董仙舟，1954年生于遼甯，1982年就讀于魯迅美術學院，1989年中央美術學院進修，畢業于清華大學美術學院當代藝術創作研究班。現為北京金正德書畫院油畫家、中國油畫研究會理事。
他是中國第三代油畫家中的傑出代表，從事油畫創作與研究近三十年時間，他擅長多種題材的油畫，尤擅風景與荷塘，從《寫生風景》中我們看到了他娴熟的用筆用色技巧，很多人把油畫當做一種純造型的工具，畫的作品機械而缺少靈動。董仙舟卻把油畫當做一種繪畫語言和媒介，通過富有情感的表達與獨特的繪畫構圖表現形式，把作品表現得自然灑脫，隽永雅逸。被多次邀請參加國内外大展，在國際藝術博覽會中多次獲獎。許多作品被國内國際知名人士和機構收藏。作品多次刊登于《美術大觀》、《藝術界》、《書畫收藏》、《藝術與拍賣》、《中國書畫報道》等國内知名藝術刊物中。
和很多藝術家的内斂不同，董仙舟是一個善于表達幽默風趣的人，帶有北方人特有的爽朗，他的作品也有着極強的視覺沖擊力，那是一種生命力，看似不經意的細節都是精雕細琢的粗犷。既遵循着傳統作品的寫實，又有畫家本人對于這個時代的了解，以及想要反映的情感。這需要的是畫家的内在功力，藝術修養、文化沉澱缺一不可。當代中國油畫創作的中堅力量，是需要有獨特的個性的，觀看董仙舟的作品，每一個主題都有自己的情懷，他的作品，渾厚蕭瑟撼動人心，那些層層疊疊的高山曆經滄桑，默默的聳立着觀看着人間的悲喜。
風景油畫是永恒的視覺美。如何把這種審美的永恒，堅定地守護成創作的執着，卻并不是一件容易的事。因為畫壇多浮風躁氣，風潮善變，一些畫家會在追風的過程中失去油畫制美的初心，抛棄風景的古典美也就在不經意間發生了。是以，當代畫壇古典主義油畫風景漸漸成為珍貴，著名畫家董仙舟正是這種珍貴藝術品格的守望者和創作者。他的油畫作品還是願意醉心于風景意象的刻畫，用相當純粹的風景與自己相當純粹的心境比對，這對于董仙舟先生的藝術心境來說，是一種安靜。對于作品的創作來說，是悠然靜谧的風格心源。歲月有浮塵，難免罩人心。人心的俗塵，容易造成畫筆的俗質，是以心修純粹是保障畫質純粹的心理條件。
董仙舟先生的純粹心，來源于他不為名利所幹擾的修為所得，喜歡安靜，向善向美，願意與自然交流，視虛名為無有，這些心理品質，大概是構成他有一顆純粹心的高尚資糧。是以他能拿起油畫筆，在仰望天空的塑造中，追達并表現出不被時光和世塵所染蝕的純粹，畫風景畫得那麼美，畫風景畫得這麼靜，風來雲舒，春來草綠，他的畫筆指向的是風景，陶醉的是人心，情感飽滿，如詩如畫。
董仙舟善于用光明卻不刺眼的光影，去塑造風景的活力，可以一掃陰霾，讓天地皆痛快！南海的風，天涯的船，山坡民居，林間小路，這些平凡都被董仙舟平先生的詩意情懷融化成了畫布上的思緒。畫為畫意，意為入心，在油畫能抒情的表達上，董仙舟走上了突破的路徑，是以看他的畫，絕對與衆不同，能感受到心意流淌的思緒溫度！董仙舟先生的風景油畫，專業功底非常紮實，筆力果敢，鋪陳卻柔和，在剛柔相濟的表現中，對風景細節的刻畫精益求精，并非罷筆，傳神方欣然。也可以這樣了解，他是帶着中國當代文人的情緒修養畫油畫的藝術家，是以構畫一座山或是一片海，不僅是要完成專業層面的塊面打磨，還要讓這些源生于自然的物象生成非常鮮明的人文意象，無論是色彩還是畫面意蘊，都是朝向突破，重建新氣象的作為。
董仙舟先生的油畫作品,有着極強的視覺沖擊力,既遵從傳統的寫實具象,又植入現代文化情感,立足于時代生活,以飛舞生命的力量,形成了自己的精神圖騰。那恣意伸展的翅膀,那灼熱深遠的思想,披月臨風,驚濤回雪,正在鑄造自己在這個時代的風骨。一幅作品,從視覺審美抵達精神世界,需要的是一個畫家内在的修為、學識、素養,以及各方面的文化沉澱與積累。這也正是一個優秀的油畫家最好的财富。
本文編輯/劉慶麗