“所謂的藝術就是你所喜歡的那種能喚起你愉悅的視覺、聽覺、幻覺、嗅覺……或你能觸摸到的物質形态。比如一段絲綢、一片雲彩、一杯咖啡、一筆濃墨……邁耶的畫或應該說是設計或制作也可，她的興趣與靈感素材多取自或受文藝複興晚期繪畫的影響。她的描寫很細膩，但也形式奔放且與色彩巧妙的柔和在一起。在她一個跪着祈禱的人的作品中，她用衣物的褶皺呈現出身體殘缺的部分，其色彩、光線和線條柔和得天衣無縫。她描繪了想象中的那些被捆綁、包裹或拉伸的布料來傳達并解構他們所包圍的形式與内容，于是衣紋包裹下的“幽靈”則成了邁耶挑戰形式主義的絕佳方式。阿洛維在論邁耶的作品時說，女性是缺席的，又是在場的；是缺失的，又是給予的，凸顯出巨大的藝術張力和女人的細膩魅力。設計與制作的藝術形式，在中國畫裡也無不滲透着邁耶手下的絲綢或不同領域的形式語言。如中國畫家賈又富山水畫的版畫黑白組合；畫家賈平西花鳥畫的剪紙元素；畫家崔子範的花鳥畫都充滿着濃郁的木闆油墨的味道等，他們在形式與内容、情感與理想、技巧與個性的沖突中不斷完善自己的繪畫理念，進而形成具有文化内涵的平面形态，完成獨特的個性的藝術使命。”
——壬寅春摘自王福才《論藝術》
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*注釋：羅絲瑪麗·邁耶出生于紐約。她的藝術跨越了繪畫、表演、雕塑等不同領域。并緻力在作品中連接配接曆史與人物，且使用神秘主義元素，這可追溯到晚期文藝複興時的象征性圖像，混合來自曆史神話中的女性形象，利用它們再現對家人、友人、夫妻的種種記憶與情感而展現着獨特風格的藝術形式語言。
羅絲瑪麗·邁耶作品
壹點号 藤邸閣人·藝術論壇