鄭玄鲲，名鄭林，字玄鲲，号文忠軒主。民族英雄林則徐七世嫡外孫；林則徐研究委員會副會長；中國和平統一促進會國内理事；國際注冊美術師；北京市民革中山書畫社會員；中國楹聯學會書法藝術研究會副秘書長。
書法專業研修于清華大學，書法研究所學生班。
2005年，由澳門特區政府行政長官何厚铧特首，親頒“澳門林則徐紀念館”榮譽顧問"。
2012年，為紀念偉大的無産階級革命家習仲勳誕辰百周年，應邀參加習仲勳書畫大展，書寫先祖林公則徐警言“‘苟利國家生死之豈因禍福避趨之″書法作品入選，獲榮譽收藏證書。
2017年，書法作品參加巴拿馬世界萬國博覽會，獲藝術産業世界華人精英功就獎。
2018年，書法作品，被美國郵政集團選中，郵票上的藝術名家，印成"國禮世界珍郵“郵冊，全球發行。
2022年3月6日，時逢全國兩會在北京召開，應新聞辦新紅網之邀，題寫(新紅網網站名)同時為喜迎黨的二十大，受邀敬書先祖林公則徐語錄座右銘(有容乃大無欲則剛)書贈全國兩會代表。
鄭玄鲲書法風格猶勁，上迄兩漢，承魏晉，繼承古法，創新書風，書寫形式多變，作品被海内外知名企業，及友人認可并賞識。鄭林書法作品被中國和平統一促進會，作為對海外和統會促進世界和平發展，進行書法交流的贈送。同時代表林則徐研究委員會，出訪海内外，書寫民族英雄林則徐語錄座右銘，進行國際的文化交流。
要想寫好書法，不僅需要毅力，而且還需要把握方法，隻有毅力沒有方法，事倍功半，隻有方法沒有毅力，容易半途而廢。學書法，是一門需要長期堅持的藝術修煉。如果能堅持如下這十條原則，你的書法一定大有長進。
一、從最基本的筆畫開始練起，把基本功打牢，對書法有一個全面的認識，把書法作為一種愛好來培養自己的情操。書法是一門藝術，想要把書法練到爐火純青的地步，需要投入大量的時間和精力，你都做好準備了嗎？
二、學會欣賞書法，如果對書法最基本的審美觀都沒有，那根本沒有必要學書法。是以在學習書法當中，要善于去琢磨那些前人推薦的碑帖，在去僞存真的基礎上去辨識哪些書法才是真正的好作品。進而有選擇性地開始臨摹字帖，進入學習的基本環節。
三、要從字帖中悟出字型和章法的内涵，以及它們的共同特征。每一個書法家的字型都有他自己的風格，正如人們常說的“字如其人”。選一種書體來有針對性的練習，集合自己的書寫習慣，發揮筆畫的想象力，寫出自己的風格，沒必要循規滔距。
四、結合自己的性格特征去練習書法，創造出自己書法風格。書法是一門藝術，文藝界希望青出于藍而勝于藍，書法也是如此，最好隸書、篆書、楷書、行書和草書都會寫，有一種書體能寫出高水準即可，做到一專多能。
五、學習書法要對中國古代文字的演變曆史有一個全面的認識，比如，篆書是從什麼書體演變而來，楷書又從哪些書體演變而成。這些都需要我們在學習當中去了解，隻有了解了這些常識，臨摹的時候才能從它們的結構和筆畫中去把握正确的筆法和架構。
六、要正确認識碑帖字型與字帖字型的不同。碑帖是古代書法家拓印，經過雕刻師刻在石碑上的字型，一般難以把握當時書寫的力度和筆鋒運作情況，是以要善于從碑帖中找出字型的骨肉和靈魂。
七、要善于從書體的章法去體會整幅作品當時創作的意境。比如歐陽詢的《九成宮醴泉銘》是在什麼樣的背景下創作的碑文。還有王羲之的《蘭亭序》當時創作的環境和背景是什麼。如果我們從這些經久流傳的碑帖裡去找出故事緣由，對我們欣賞和臨摹作品大有裨益。
八、要經常練習那些難寫的筆畫，熟練駕馭結構複雜的字型，寫出符合大衆審美觀的字型來，不要标新立異，本末倒置，那樣會誤入歧途，最後寫出來的字型脫離了書法的本源。
九、要練好書體的神韻，而不是一筆一畫都要如出一轍。隻有形似就可以了，如果再能寫到神形兼備，那就是另一種境界了。
十、一定要重視章法，字寫得好而章法不講究，猶如散兵遊勇。章法是書法結體的最高表現形式，隻有把所寫的字型放在一個相對完整的章法裡去比對，才看出書法的整體功力。
學習書法者，在臨帖的過程中，有許多情況會阻礙我們前進的道路，是應當禁忌的。主要表現為以下六點。
首忌流水作業。這是練字過程中最經常遇到的，鄧散木先生曾戲稱此為“冷熱病”。高興時一日可書千字而不倦，不高興時擱筆歇業十天半月而不想。如此“三天打魚，兩天曬網”的練字，結果是可想而知的。宋米芾《海嶽明言》“一日不書，便覺思澀，想古人未嘗偏食廢書也。”米芾尚且“一日不書便覺思澀”，更何況我們呢？學習書法首先要耐得住寂寞，要有持之以恒的精神。如果能堅持每天練字，細水長流，一定會學有所成。
當然，随着人們生活節奏的越來越快，習書者常常會遇到因工作或學習過于緊張而不能正常臨帖的情況。是不是如此就不可能學好書法了呢？以我個人的經驗，學習書法臨帖很重要，讀帖同樣也很重要，沒有時間臨帖就讀帖。隻要你把書法當作你最親密的戀人，日日想着她，念着她，離成功還會遠嗎？
二忌“一曝十寒”。有些學書者標明一本字帖以後，便埋頭一日一頁地臨習，直到寫完為止。臨寫的時候，根本不細心觀察，寫後也不作分析比較。“臨”出來的字無論是用筆還是結體，都和帖上的字差之千裡。這種練字隻能稱之為“抄帖”。孫過庭《書譜》雲：“察之者尚精，拟之者貴似”。是以每天應該臨同一頁字，千萬不可貪多。臨了十數遍，對原帖比較熟悉了，方可更換一頁。臨帖之前，應先讀帖（有關讀帖知識，《中國鋼筆書法》曾有多篇文章談及，可參閱）。臨帖之時，心凝神靜氣，思想集中，力求一點一畫皆從原帖，即達到一種“忘我”的境界。臨帖之後，當與古帖之字相比較，揣摩得失，查找原因。如果有個别字總是寫不好，還可以将其提出來進行專門臨寫，直到自己滿意為止。隻有如此，才能避免“抄帖”式的錯誤臨帖方法，取得真正的進步。
三忌“見異思遷”。有的人學書法，今天學顔，明天學柳，後天又改趙。如此改來改去，帖是臨了很多，但卻往往是一事無成。臨帖必須專心緻志，千萬不可見異思遷，三心二意。當然，你可以将一家之帖全部買來（比如顔真卿的法帖有：《東方朔畫像贊》、《多寶塔感應碑》、《麻姑山仙壇記》、《顔勤禮碑》、《顔家廟碑》、《自書告身帖》等），以一帖為主，遍學其他，長期堅持，直到“吃透”，當有所成。
四忌盲目追求“自然”。蘇東坡詩雲“詩不求工字不奇，天真爛漫是吾師”，講的就是書法的自然美。誠然，富有自然美的作品，看上去平淡無奇，質樸無華，實則蘊含着深刻的真和美。一些已有一定基礎的學書者，知道有所謂的“自然”之理，于是就盲目追求“自然”，而創作的作品呢？既不講用筆，也不講結體，盡是作者的“随手字”，毫無法度可言。朱勇方先生在《青少年書法報》總542期《硯邊遊記》中就曾言：“不少人一開始學書往往一味遵循自然二字，殊不知全無法度。”他們對于自然的了解是片面的和一知半解的。他們并不知曉，在自然美的背後，蘊藏着極大的功力、技巧和意蘊。
自然，必須極具傳統功力的基礎，具有極紮實的臨帖功夫。米芾集古字生涯長達四十年，之後才形成自己“天真爛漫”的刷字風格。王铎“四十年前字極力造作，四十年後，無意合拍，遂成大家”（傅山《霜紅龛集》）。可見自然的境界當由造作中的，規矩中來。我們學習書法，首先應當靜下心來，認真臨帖，靜心思考，不妨也多一分“造作”，少一分“自然”。
五忌标新立異。标新立異在《漢語成語詞典》中意為“為了顯示自己，故意另搞一套”，于書法則指故意追求一種“新、奇、怪”的東西。目前大陸各種名目的書賽頻繁，而有些大賽卻有太多的水分。如此大賽的“評委”們往往不懂裝懂，把一些沒有傳統功力卻很“怪”的所謂“佳作”視為“創新”，也導緻一些學書者不走正軌。他們挑選字帖，凡是規矩整齊的範本都相不中，專挑冷僻的、殘損的、甚至字形千奇百怪的碑帖，作為習書範本。他們想從這些方面求得“創新”，以便于獲“大獎”。這種不肯從正規基礎入手的學書方法，是決不會有良好結果的。張旭光先生就強調學習書法先要到位，然後要味道。習古不要怕不夠創新，不夠現代，實際上，越是傳統的，就越是現代的。
六忌知難而退。我們在書法練習的過程中，都會遇到同樣的情況，即在剛開始練字時，總會進步很快。自己看到不斷地進步，也會非常高興，越寫越有勁。但經過一段時期之後，就會發現自己的字越寫越糟，甚至“退步”了。這種現象是學書過程中最常見的，有人将其比喻成“高原現象”。許多人由于自己的“退步”而悲觀失望，後來幹脆“知難而退”，擱筆歇業洗手不幹了。
要想突破“高原”，首先必須知道其産生的原因。練習書法是手眼并用的，剛開始臨帖的時候，欣賞水準不高，而手底下的進度倒是很快，是以覺得進步了。但随着時間的推移，欣賞水準會很快提高，手底下的進度卻總是跟不上眼睛，這就是常說的“眼高手低”。所謂“退步”，隻是眼睛已經能夠更進一步看出帖字的一些特征，而手還不夠熟練，掌握不住這些特征，這是一種很自然的現象，根本不必為此灰心喪氣，甚至停而不學。
那麼，如何突破“高原”呢？最主要的是要堅定信心，不管進步還是退步，都能咬牙堅持，相信闖過這一關，一定會柳暗花明的。在這樣的基礎上，還可以采取如下幾種方法：
1，旁臨法。即可以将所臨範本收起來，然後找來與其風格相近的字帖臨寫，過一段時間後，再換原帖，必會有新的發現和體會。
2，讀書法。遇到寫不下去的時候，可以收起紙、筆，代之讀一些書法理論書籍，特别是讀一些有關所臨碑帖的書籍，豐富知識，開闊眼界，以便今後能更進一步地學習。
3，休息法。如果遇到實在寫不下去的時候，幹脆把筆墨和字帖等全收起來，不寫也不想，擱它一兩個星期，然後再繼續臨寫，相信會有一種新的境界展現于眼前。
