每一個藝術家在創作藝術作品時，都會有自己的創作理念，沒有一個藝術作品是憑空懸在半空的。有的時候，我們看不懂一幅畫作，但是當創作者講出作品所要表達的内涵，以及自己的創作意圖，就會讓人豁然開朗。是以說，會“講故事”，對一位藝術家來說，也是一節必修課。
尤其是現當代藝術家，在進行藝術創作時，總會有很多的想法，既想在作品中融入更多的東西，又想讓人們能夠看懂，還要有一定的新鮮感。但是，想要的太多，難免有“翻車”的風險，反而是那些樸實無華的作品，更打動人心。
最近幾年，小绛跟大家分享了很多現當代藝術家的作品，有的确實非常精彩，有的卻讓人直呼看不懂，也有的伴随着争議。今天小绛要跟大家分享的這位藝術家的作品，就引起了不小的争議。來自南韓的當代藝術家權京烨，創作了一系列憂郁畫作，畫中的女性被繃帶層層包裹，眼神中流露着痛苦、失落和絕望。
權京烨畫中的女性看起來非常完美，每個人的皮膚甚至白璧無瑕，但她們内心深處的情感波瀾卻從每一個毛孔滲透出來，我們可以輕易看出她們的心事。
藝術家希望借由這樣的作品，去探索那些被情感禁锢了的人的内心深處，畫中的女性身上臉上的繃帶，表明了創傷的存在，傷口可以是身體上的，也可以是精神上的，或者是情感上的。另外，在權京烨看來，眼淚是傳遞積極的情緒的工具，女孩們眼眶中即将湧出的淚，代表着情感淨化、治愈和升華的意義。他借由這樣的作品，來描繪了人類的脆弱和韌性。
總的來說，藝術家是希望通過這樣的作品，表達女性的堅韌與承受痛苦的能力，對此很多網友表示不了解，當在情感中迷失或者遭受痛苦的時候，最積極的做法難道不是離開嗎？眼淚可以流，但不美好的過往不值得留戀，擦幹眼淚往前走，才是獨立自主的現代女性。扯掉束縛，美出強大，才是正确的價值觀吧。
除此之外，人們對這一系列作品本身也不買賬，認為這些作品毫無美感，所謂的現實意義也是藝術家強行附加的，将女性概念化了。對此小绛不發表評論，接下來我們就一起欣賞一下這位南韓藝術家的憂郁畫作吧。