張相宇和梅蘭芳一樣，都是中國戲曲大師，非常愛國。
與梅蘭芳不同，梅蘭芳隻有一個年幼的兒子繼承了衣服，而張象禹的孩子大多從事于禹劇事業，并取得了不錯的成績。
<h1級"pgc-h-arrow-right"資料軌道""3">長香宇的大師路徑</h1>
張相宇，本名張美玲，1923年出生于河南省功縣一個貧苦農民家庭。
父親是民間傳統歌劇藝術家，但在那個混亂的時代，普通人很難解決食衣問題。小時候，我的家鄉曾遭受過饑荒。常象嶼和母親出去吃飯，勉強活了下來。
為了擺脫困境，母親曾想把常象嶼賣給大家庭作為子女撫養費。但父親不想，為了賺一頓口吃的飯，張象嶼五歲時就帶着父親進了戲。
由于當時歌劇人才的社會地位低下，很多人不想讓人知道家裡有人學過演奏。在壓力下，長香嶼隻能改名為長香嶼。
張象嶼的戲曲天賦非常高，再加上刻苦學習，她很快成為了一名優秀的俞劇演員。張向宇在14歲時成為劇團的聯合主演，并迅速闖入了自己的名聲。
盡管她年輕時名聲大噪，但張象瑜并沒有在名利中徘徊。她與許多著名的虞劇藝術家合作，在繼承傳統的基礎上創作了許多現代俞劇。
張象嶼與衆多知名人士長期合作，形成了獨具特色的"正規學校"藝術。
張象瑜不僅在藝術上取得了巨大成就，她的愛國熱情也值得人們的贊賞。抗日戰争爆發後，張象嶼沒有躲在後方避難，而是積極到處表演，也經常到前線向參戰官兵緻敬。
在對美國和北韓的戰争開始後，為了支援志願軍。張象嶼拿出所有的積蓄，賣掉了自己的車，然後連續表演了一百多場，最後捐了一架戰鬥機到國家。
張象嶼的壯舉，讓全國人民感到由衷的敬佩，也掀起了一股為志願軍捐款的浪潮。
志願軍命名為長香宇，捐贈飛機"長香嶼"，作為對長香宇的認可。
進入建和期後，張象嶼并沒有躺在功冊上，而是一直緻力于俞戲的發展和完善，讓禹劇更加人性化。
為了現代俞劇的發展，常象嶼經常在農村和工廠演出，這些演出讓很多人感受到了虞戲的魅力，是以禹戲的影響力得到了進一步發展。
改革開放後，民族歌劇明顯衰落。由于張象嶼的努力推動，餘劇不僅沒有出現明顯的下滑，而且呈現出良好的發展勢頭。
在市場經濟的背景下，常象禹很清楚，戲曲要發展，人才永遠是第一位的。是以，自20世紀60年代以來，張象嶼一直專注于培養俞戲人才。
張象禹一生中接受過許多徒弟，在她的徒弟中，出現了孫玉菊、王素貞、顧秀榮等知名的俞劇演員，這些人都是當代俞劇的中堅力量。
除了獲獎者之外，張象嶼自然希望自己的孩子能繼承自己的俞劇事業。
現在張象嶼的女兒們都從事着俞劇事業，但小女兒在去俞戲的路上經常像玉一樣，卻有過不少曲折。
< H1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道"5">張象嶼有一個幸福的家庭</h1>
說到張象嶼的孩子，就要提到張象嶼的家人。張香玉年輕時認識了陳查特，兩人相遇後，陳查特很快追上了張象嶼。
然而，當時，張象瑜身邊卻有很多追求者，離婚生子陳憲章并不是她的首選。
不過，陳查特很有才華，經常對張象嶼的劇本建議，後來又專門為張象嶼量身定做劇本，這讓張象嶼對陳莊章漸漸心動。
夫妻結婚後，陳放棄了工作，養活妻子。但由于陳光誠的進步思想，他被國民黨特工逮捕。
出獄後，陳嘉璋也一直受到國民黨的嚴密監視，為了張相宇的安全，兩人隻能偷偷結婚。
勝利前夕，張象嶼和陳憲章正式公開了自己的身份。此後，兩人生下了大女兒張曉宇，二女陳小香，兒子陳家康，小女兒常喜歡玉。
長大後，除了兒子陳家康進入商界外，女兒們還從事于劇行業。
< h1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道"7">俞劇中大家平常的小玉石</h1>
作為長女，張曉宇從小就跟着母親。長大後，張小宇進入平劇學校學習，畢業後，張曉宇進入河南省餘劇團，正式成為俞劇演員。
1961年，張曉宇正式向母親張象瑜敬拜。常象禹正式授《花木蘭花》《斷橋》《刑煦紅》《破洪舟》等經典戲劇。
1962年，常孝宇白石宇戲曲名武聖曹彥章，開始學習"三部作品"（眼功、腿功、鑼）。
在學習過程中，母親張象宇并沒有因為學徒是女兒張曉宇的另一邊的眼睛，而是要對高于别人的标準要求張小宇。
在一次訓練中，張曉宇因為某種原因遲到了5分鐘。雖然張曉宇當年成為劇團的主角，但她已經很有名了。但張象嶼還是為這次電話全體員工，當着所有人的面嚴厲批評張曉宇。
張象嶼告誡張曉宇："無論你多麼出名，你都會因為做錯事而受到懲罰。
<h1級"pgc-h-arrow-right"資料軌道""9">張曉宇使餘歌劇國際化</h1>
由于母親的嚴格要求，加上許多著名教師的教誨，張小玉在六十年代成為著名的禹劇之一。
1986年，張曉宇應邀赴美教授俞戲知識。在美國的兩年裡，張曉宇在賓夕法尼亞州、密歇根州、印第安納州等地的大學教授于歌劇。
1986年6月，張曉宇在美國文化藝術中心之一的芝加哥登台，成為第一個登上國際舞台的"正規學校"，為俞劇出國"正規學校"做出了巨大貢獻。
<h1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道"11">二女兒陳曉翔，專攻餘戲音腔</h1>
陳小祥也是從小随母親張向宇學習的，由于天賦限制，陳小祥在聲腔内條件較好，是以大學畢業後，陳小祥和著名歌手吳秀之學習聲樂藝術。學曆後，陳曉祥專攻聲腔教學研究，并出版了相關專著。
2001年，常象嶼生病後，特意告訴陳曉祥帶出幾個學生，因為音腔是俞劇的精髓，失去了音腔，俞劇也失去了魅力。
陳小香沒有忘記母親的委托，現在她依然活躍在舞台和幕後，盡自己最大的努力去推廣餘戲的優美歌聲。
< h1級""pgc-h-arrow-right-"資料軌道""13"像往常一樣>一次逃避播放</h1>
經常像玉兒一樣出生，哭聲特别響亮，陳憲章抱着昌如玉非常高興，對張象玉說："這個孩子的嗓音真好，一定是好種子唱歌，你的事業已經傳承了。
常像玉的外表、身、嗓音等方面的天賦，确實是難得的好苗，是以長香玉往往像玉一樣也很有保護作用。
在家庭環境的影響下，小時候，張如玉确實喜歡俞戲，這讓張象瑜對自己的期望更高。
曾經經常像玉一樣在學校裡打得不幸受傷，手皮斷了很多血。常象嶼知道很緊張，馬上請假去上學，經常像玉一樣去醫院。
到達醫院後，張象瑜一直跟着醫生強調，變手如玉完全治愈，否則像玉一樣經常後就沒有辦法唱歌了。這句話讓張如玉很傷心，她覺得女兒的身份不如俞劇重要。
從此以後，經常像玉一樣對俞劇有很強的抵抗力。小女兒忽然沒有學過俞劇，讓張象嶼感到既生氣又難過。張象玉曾多次要求女兒學戲劇，但往往像玉頂一樣背影。
一旦在餐桌上，兩人又因為學習題材戲劇引發争吵，張象嶼一怒也拿起刀，多虧了張曉宇和陳憲章的阻撓，才安全解決了争吵。
14歲時，經常如傑德報名參軍，暫時離開了父母。由于家庭背景，加上自身的藝術天賦，往往像玉石很快成為軍隊文藝的中堅力量，其随意的哼唱俞渝的戲曲橋段讓同志們驚歎不已。
在服役期間，軍隊多次派和傑德同志一樣經常回家學習俞劇。然而，在訓練中，常象禹經常挑玉問題，這讓經常像玉一樣在同志面前感到丢臉，是以更不願意學玉戲。
經常作為玉石與長香玉母女的糾紛，其實很多家庭都會上演。往往像玉一樣無法了解母親的痛苦，其實是一種青春期叛逆心理的展現。父母的辛勤工作通常隻有在孩子有了家庭之後才能被了解。
為了逃避俞劇，張如玉于1985年去了美國。為了女兒去美國，張象嶼什麼也沒說，母女陷入了十年的沉寂。
雖然有跨洋電話問候，但文字隻是問候。
在美國安頓家庭後，她生下了女兒，在美國創業。在帶走女兒的過程中，我發現她的女兒和她一樣叛逆。
直到這時，往往像玉一樣真正了解了母親的善意。十年後終于離家出走，經常一邊當Jade拿起電話，告訴家人回家探親。
1995年，在離開家鄉和父母十年後，她回到了家鄉。當我看到父母頭上又有幾根白發時，眼淚，往往像玉石一樣，冒了出來。這一幕讓一向堅強的張象瑜也感受到了一陣酸液，母女倆憋掓着一起哭了很久。
畢竟，在很長一段時間裡，難免再次接吻的人不會适應。回家後，張象禹很有禮貌地換得像玉一樣，她還是經常歎息，說小五（常像玉的奶名字）資質是最好的，沒學過戲真的是可惜。
母親的話經常讓Jade回憶起那些不愉快的過去，但由于面孔，經常因為Jade什麼也沒說。一周後，Jade經常提前結束家人回美國。
2000年，陳在醫院突發疾病。陳憲章生病後，經常因為做家務太多而像玉一樣，沒有及時回家。
而陳憲章臨終前的病，讓張象嶼不常糾結成玉劇的東西，因為母女之間的冷淡讓他很傷心，張象嶼随後哭着答應了丈夫的要求。
通常，當餘家回家時，他發現她的父親已經去世，而失去丈夫的母親則要老得多。正如Jade所了解的那樣，在父親去世後，隻有玉戲才能讓母親轉移注意力。
2001年，張裕決定放下在美國的生意和家庭，到母親學習戲劇，準備接手母親的餘劇事業。
經常像玉一樣回歸俞劇讓張象嶼很開心，在張象嶼的指導下，經常像玉一樣迅速掌握了《折磨紅》《花木蘭花》等經典戲劇。
母親去世後，張如玉收到了母親留下的一封信，信中首先表達了張象瑜的愧疚，張象瑜認為自己不是一個合格的母親，讓女兒受到了傷害，但女兒可以原諒她，然後繼續學習戲劇，讓她在這一生中感到無悔。
讀完這封信，往往像玉淚一樣。今天，像Jade和她的兩個姐妹一樣，她仍然在舞台上表演。她繼續通過表演、入場等方式宣傳母親珍愛的俞劇。
< h1級"pgc-h-arrow-right-"資料軌道">因藝術理念與張象嶼分道揚镳的年輕孫女</h1>
除了女兒，常象嶼家還有一個名叫陳百齡的年輕孫女，丈夫陳憲章和前妻的兒子所生。
因為陳百靈和常象婺一起長大，是以張象嶼非常愛她。不過，更讓張象嶼開心，陳百靈有一份天賦，為餘劇。是以，陳百齡從小就作為俞戲的傳承人，由張象嶼親手實踐俞劇。
此外，常象嶼還為她取了"小象嶼"的藝名。從藝名中，可以看到張象嶼對蕭象嶼的期望。
入線後，蕭象禹表現出了比一般人更多的才華，甚至超越了同齡的張象嶼，這讓張象嶼非常高興，認為自己找到了餘戲的接班人。
蕭象瑜在官演後取得了巨大的成功，成為中國戲曲界的著名人物。是以，在與外界接觸後，蕭象禹形成了自己對俞戲發展的看法。蕭象瑜認為，俞戲要發展，就必須商業化。
當她說出這些話時，張象嶼擔心商業化會導緻俞戲的衰落，是以蕭象嶼的想法遭到了反對。
之後，兩人雖然溝通了很多次，但都沒有進展。由于擔心商業化會沉淪于俞的戲劇，張象嶼請律師收回蕭象嶼的藝術名稱。
雖然藝術的名字在法律層面上無法找回，但這件事，大家都明白，張象嶼和蕭象嶼的關系再也找不回來了。
直到去世，張象禹都沒有原諒蕭象嶼。
不過，兩人都愛俞劇，它的出發點是發展俞劇，其實沒有對錯之分。其實，無論在哪個時代，戲曲都要根據社會發展來完善，任何老派的東西，都會被時代淘汰。