年前爆紅的《開端》，到現在餘熱仍在，但和它撞了檔期的《淘金》，卻悄無聲息地撲了。
兩部劇男主的處境，也是冰火兩重天。
遇到《開端》這部神作，白敬亭熱度飙升。
大家對他的印象，也有了改觀：不再是隻能演偶像劇的初戀臉了。
但另一邊的陳飛宇，就沒有這麼幸運了。
即使在新劇《淘金》裡，陳飛宇臉比炭都黑，都快認不出來了，可并沒有多少觀衆買賬。
《淘金》不僅沒啥讨論度，更是憑一己之力拉低了迷霧劇場的水準，豆瓣評分剛過及格線。（之前懸疑劇場的力作《隐秘的角落》、《沉默的真相》，都是9分以上的）
即使有個出名的爹，可陳飛宇的星運，一直都不怎麼順利。
當時《皓衣行》被延播，陳飛宇隔三差五在微網誌發emoji表情，後面還帶上數字。
很多網友質疑，他是不是天天在家撕月曆，掰着手指頭數自己啥時能爆。
雖然這個梗有玩笑的意味，但現實中的陳飛宇，确實離爆紅總差一口氣。
出道夠早，顔值不低，資源也不缺，陳飛宇為啥總等不到大火？
陳飛宇認準了一個原則：什麼火，就去拍什麼。
剛入圈的時候，陳飛宇就瞄準了青春片，主演了饒雪漫小說改編的電影《秘果》，但電影的熱度，完全不及原著的影響力。
劉昊然演劇版《最好的我們》大火，陳飛宇很快也緊随而上，在電影版《最好的我們》裡也演了“餘淮”。
可他并沒有像劉昊然一樣，有錦鯉附體的好運。雖然電影版票房破了4億，但陳飛宇卻并沒被多少人記住。
這兩年，當紅小生們一擁而上拍耽改，陳飛宇也沒落隊，趕緊拍了《皓衣行》。
可運氣真的不太好，耽改劇陸續都成了積壓劇，《皓衣行》能播的希望非常渺茫。
沒多久，陳飛宇又盯上了愛奇藝的迷霧劇場。
迷霧劇場确實挺能捧紅演員的，秦昊演的張東升火了，白宇的檢察官江陽出圈了。
可到了陳飛宇這裡，這個定律卻被打破了，連人帶劇都撲街了......
觀衆緣是門玄學，不是靠外在助推，就能輕易扭轉的。
有那樣的家庭背景，陳飛宇确實很會識别資源：哪些是對自己更有利的，哪些是能幫自己更快進階的，他都分得一清二楚。
走捷徑确實更容易成功，但娛樂圈不比其他圈子，能走向金字塔頂端的，絕非光靠速度就能達到。
“小紅靠捧，大紅靠命，強捧遭天譴”，如果能力不夠、時運未到，沒那麼讨喜，卻一個勁兒地加速往前沖，反而适得其反。
機會和資源的确是重要，但這個圈子的核心，永遠是兩個字：實力。
陳飛宇的實力，目前看還配不上他的資源。
他這樣的圈内二代，從小就被上一代的光環籠罩，10歲的時候，就參演了老爸執導的《趙氏孤兒》。
雖然戲份不重，但這麼小就能出演大片，并不是普通人能做到的。
之前在流傳的“阿瑟文學”，大家都看到了陳導演和家裡人獨特的交流方式。
陳凱歌和陳紅聊着天，把一旁的陳飛宇喊過來，非常有儀式感地喊了聲“阿瑟兒，請坐”。
可是根本就沒給陳飛宇準備椅子，他隻能半跪着，聽父親的諄諄教誨。
父親對陳飛宇嚴苛管教的背後，也透着對兒子未來的期許。
是以在給兒子的信裡，口吻都是“17歲對你而言注定是一個美好的開始。”
而與之相反的，很多和他年齡相當的小生，沒人指點，更多是靠自己摸爬滾打。
有的拼盡全力都拿不到男主角，至今還在各大劇組裡當配角，甚至跑龍套。
演技是心裡流淌出的一種靈氣，一靠天分，二靠磨練，溫室裡的花朵有時就是比不上野草的感覺力那麼強。
現實的毒打在陳飛宇身上幾乎看不到，幾部作品下來，演技上始終沒有明顯的精進。
在翻拍大IP《将夜》裡當主演，鄭少秋給他做配，可陳飛宇毫無情緒的演繹，勸退了不少原著粉。
即使在最近播的《淘金》裡，陳飛宇敢扮醜，更貼近現實了，但并沒有看到巨大的地步。
和陳飛宇很像的，還有華誼千金王文也，都屬于老爸實力很硬的圈内二代。
王文也很小的時候，就可以和井柏然、李易峰等一衆當紅男星同框合影。
還在私底下和閨蜜綦美合嘲笑追星的粉絲。
可後來華誼沒落，王文也走了另一條路，白富美轉型導演搞事業了，剛在美國讀完電影專業，就迫不及待參加了《導演請指教》。
在節目裡拍的第一部作品，就被評審吐槽：場景懸浮，缺乏生活體驗。
而現場觀衆也是毫不留情地說，作品平庸，沒有辨識度，看不到真實的情感。
觀衆都有自己的審美，有自己的價值判斷，并不是輕易就能糊弄過去的，要有真本領才行，而不是空有其表。
無論是陳飛宇還是王文也，他們都有着與生俱來的家境支援，不需要從最低做起，就能獲得别人踮起腳，都很難夠得到的機會。
可是凡事有因必有果，有個出名的爹，大家會對這樣的二代抱有更高期待。
是以當觀衆沒能在他們身上，看到與之相比對的實力的時候，會有更加激烈的反彈。
最近露出頻繁的星二代，不止陳飛宇和王文也，還有張藝謀的女兒張末。
張末進影視圈發展，最開始張藝謀也是有出謀劃策的。
她最開始學的是建築，在張藝謀的鼓勵下，才考了紐約大學導演專業的研究所學生。
按理說，如果沒有張藝謀這樣的老爸，張末畢業之後，也要在普通的劇組裡慢慢熬，至少要三年五年，才能盼到出頭的機會。
可張末的路，卻走得格外順利。
張藝謀導演的經典作品《三槍拍案驚奇》、《山楂樹之戀》，張末都有參與過，而且身兼多職，既擔任副導演，也做過剪輯師、字幕師。
拍攝《金陵十三钗》的時候，擔任副導演的張末，還負責外籍演員和中方團隊的溝通。
在老爸的劇組，有了這麼好的鍛煉機會，張末發展得非常迅速，到了2016年，就有了自己的導演處女作《28歲未成年》（主演是倪妮和霍建華）。
（圖為張末和倪妮的合影）
到了今年的賀歲檔，《狙擊手》還沒上映，外界的各種猜測就沒斷過。
有說法稱，《狙擊手》是老謀子為了女兒才拍的。
但最後呈現的作品，卻是最有力的回擊：《狙擊手》後期實作票房逆轉，口碑也不錯。
星二代被捧，往往會觸發大家敏感的神經，但如果能拿出一部好作品，人們便會感慨：果然是虎父無犬女，青出于藍勝于藍。
可是如果恰恰相反：沒能拿出一部，真正可以證明硬實力的作品。大多時候都是在跟着風向走，被安排得明明白白。
這樣缺乏根基的星二代，所謂的流量和高人氣，大多是硬砸出來的，觀衆緣能好到哪兒呢？
娛樂圈的厮殺非常慘烈，不同人的命運也不一樣。
一直懷才不遇的張頌文，在長達10年的時間裡，年收入都沒超過兩萬，演了《隐秘的角落》之後，才被更多人關注到。
他還算大器晚成，有更多人終其一生，也等不到一個機會。
經曆影視寒冬和疫情，很多沒什麼知名度的腰部演員，長久處于待業狀态。真的就是斷了經濟來源，生活失去保障。
115天沒戲可拍的王鶴潤，還背負着因為和前公司解約面臨的巨大外債壓力。
待業11個月的辛鵬，焦慮到半夜失眠用手鑿牆，也沒等來一個角色。
但圈内二代的選擇，不必考慮生存問題，做事全憑興趣。
作家劉震雲的女兒劉雨霖，因為父親的關系，很快接觸到了導演圈。
劉雨霖去紐約大學學電影時，最開始連膠片機都不會用。
趕上馮小剛在國内拍《1942》，劉雨霖直接休學一年，去劇組當了場記，跟着“見識大場面”。
别人想翻拍父親劉震雲的作品，難上加難，可劉雨霖半個小時的電話就說服父親，拿到了《一句頂一萬句》的改編權。
（圖為電影《一句頂一萬句》劇照）
無論如何，這些“星二代”們，背後始終是有人托底的，逐夢演藝圈，隻不過是衆多的選擇之一。
離爆紅總差一口氣的陳飛宇，表面上看，是運氣不好，但實際上可能是：留給他的選擇太多。
沒有那種艱難立足的窘迫，哪裡又會有破釜沉舟殺出一條血路的動力呢？
這世間，還是有人出生的起點，就是别人人生的終點。
拜托星二代們，好好磨練實力，畢竟，觀衆的眼睛是雪亮的。