款題與印章是國畫的重要組成部分，也是畫龍點睛之筆。既然如此重要，那又如何款題與印章呢？其技法詳細如下，僅供大家參考。
國畫是一種詩，書、畫、印的綜合藝術。在構圖中，不但要安排好畫面的物象位置，同時，也要将有關的款題、印章的部位統一考慮在内。
“題”，是指在畫面上書寫的與主題内容有關的詩詞、跋語。“款”是指作者在畫面上的署名（單款）和加題受贈者的名字。（雙款）“印章”，是指加蓋在畫面上的作者“名印”或“閑章”。
大陸傳統繪畫在唐代以前，本來是沒有款題的，作者有時署名，也是以極小的字迹寫在畫面偏僻的地方，甚或寫在紙的背面，以免影響構圖效果。
後來，到了宋代的蘇轼、文同、米芾等這些畫家，由于書畫兼長，便往往在畫面的空白處加寫題跋。題跋的内容，多是作者自己即興的詩詞，或附記感想。詩情、畫意、書法、相映成趣，以後相沿成風，至元始大盛行，印章也伴随着書法漸漸出現在畫面上，遂成為構圖上的一些有機組成部分。
米”(《山青居論畫》）清錢杜在《松壺畫憶》中，還介紹了款題的衍進。他說：“面之款識，唐人隻小字藏樹根石隙，大約書不工者，多落紙背，至宋始有年月紀之，然猶是細楷線，無書兩行者。惟東塘款皆大行楷，或有跋語三、五行，已開元人一派矣。承旨猶有古風，至雲林，不獨跋，兼以詩，往往有百餘字者。
元人工書，雖侵畫位，彌覺其隽雅。明之文沈皆宗元人意也”。款題，不單是為了在畫面上填補空白，而更主要的是它不僅能與畫面物象的賓主、虛實互相關聯，權衡配合，同時還能發揮題意，起到“畫龍點睛”的作用。正如方薰所說：“高情逸思，畫之不足，題以發之”。(《山靜居論畫》)。
題跋的形式，要根據主題内容的章法構思來統一決定。它可以寫成較多文字的“長題”，詩後有跋，跋後有款，洋洋灑灑，淋漓盡緻。也可以簡單的隻寫上年月、署名，或僅寫上署名，叫做“窮款”，以保留畫面應有的空白，可題則題，不可題也勿免強湊數，以免“畫蛇添足”。
清，鄒一桂的《小山畫譜》中對款題的方法有一段話，可供參考：“畫有一定落款處，失其所則有傷畫局，或有題，或無題，行數或長或短，或雙或單，或橫或直，上宜平頭，下不妨參差，所謂“齊頭不齊腳”也。如有當擡寫處，隻能平擡，或空一格。又款宜行、楷，題句字略大，年月等字略傷畫局故也”。
款題的書法必須與畫法風格相稱，工筆畫應用楷書，寫意畫應用行書或草書，才感諧調。如：有工筆重彩花鳥，題跋用宋代趙佶創的“瘦金書”,就是為了使書畫筆法諸調一緻，作品才有高雅的内涵。是以書畫題款與印章很重要，能使作品錦上添花，神采飄逸！