本文開頭：微信：鏡面娛樂（ID：景祥宇）
作者： 阿什利
四月可以被稱為"懸疑片的月亮"。
從口碑票房雙收的《海城》《調音師》，到昨天剛剛上映的《通緝遊戲》《為末日祈禱》《黑暗低語者》，懸疑片在四月份，尤其是進口片占多數。
回顧近年來懸疑片的成功，我不得不提到《隐形客》。作為一部中小制作成本批次（進口買斷電影），在上映首日僅排4%，票房700萬，用豆瓣8.7點口碑一路回落，最終票房突破1.7億多。
而由同一位導演在3月下旬打造的《海城大廈》對《隐形客》續集氣場，反響也不錯，截至上映前票房達到1.06億，豆瓣評分達到7.8分。
從資料來看，懸疑片已經成功打開了市場，甚至可能成為一股新風。
混合類型，創新獲勝
昨天上映的《當祈禱結束》改編自日本著名推理作家遠野的同名小說，僅憑這一點就足以吸引觀衆購買電影院門票。
從《白夜行》《嫌疑人X的獻身》到《祈禱結束》，遠野小說的影視化可以說是大勝，而《為結局祈禱》電影的豆瓣評分為8.0，優于懸疑片的87%。
相比之下，郭濤在國産懸疑片《通緝令》中的口碑并不盡如人意。盡管有郭濤、張子峰、梅薇、範偉等明星的幫助，但豆瓣得分隻有3.3分，口碑濺到了街上。
另一部《低語者》還沒有被評定，從主打、海報和劇情介紹來看，無疑是一部國産爛片。
至于昨天上映的這三部懸疑片，國産懸疑片的實力顯然不是競争對手進口懸疑片。
《唐人街探2》作為近年來國内最成功的懸疑片，票房33.98億的同時豆瓣評分為6.7分，而《隐形客》《調音師》等進口懸疑片豆瓣評分超過8分。
不得不說，國産懸疑片對類型的把握還是有些差的。
《調音師》誕生于一部14分鐘的短片，創作者在故事改編和擴充上思考了很多：為了削弱文化差異，給具有驚悚效果的荒誕故事，當然也有多重反轉叙事。
作為2018年印度電影的票房黑馬，《調音師》在首映時以460萬美元的成本在印度獲得了超過1000萬美元的票房;在去年上映後，這部電影在imDb印度電影TOP250中躍升至第三位，評分為8.6。爛番茄新鮮度100%，國内豆莢得分在8.4，一直居高不下。
除了令人印象深刻的成就，《調音師》還向中國觀衆展示了印度電影的另一面。除了勵志、歌舞表演和現實問題，懸疑片也是印度電影不可或缺的一部分。縱觀IMDb印度電影TOP250的前10名，除了《調音師》、《打鬥》《娜雅坎》《搖頭丸》《黑色星期五》《花式枷鎖》等各類作品都與懸疑、驚悚、犯罪有關，令人驚訝的是，這是印度最受歡迎的類型。《調諧器》也是這種印度電影系統的成功商業案例。
這部14分鐘的短片成功地擴充為一部139分鐘長的電影，既有原創的創意和故事架構，又參考了各種類型的電影。
很多人說他們在《調音師》中看過其他電影。前30分鐘是熟悉的印度風格的歌舞表演浪漫故事;接下來的45分鐘是原始短片的延伸;接下來的45分鐘是黑色犯罪劇，人物的立體設計，電影主題的升華，帶着"冰血風暴"的陰影;最後15分鐘又是"愛樂樂團之城"。
另一部懸疑片《海市大廈》也有一套熟悉的"方式"：《黑洞頻率》結構相同，"蝴蝶效應"的蝴蝶效應，《恐怖遊輪》未解之謎的轉世，《彗星之夜》的平行時空......
無論是《音色人》還是《海市大廈》，之前的作品都不是無腦抄襲，也不是簡單的處理疊加，而是那種混搭與新奇的類型。
突破一般的型，整合型元素，在強調商業性的同時又不忘追求藝術性。這是值得學習的。
反轉令人耳目一新，反轉已經很酷
《看不見的客人》八個多月後在西班牙上映。由于大陸觀衆對西班牙演員完全陌生，他們依靠優秀的口碑來反擊，甚至超過了美國科幻電影《蜘蛛俠：英雄歸來》。
為什麼我們對懸疑片越來越感興趣？
《看不見的客人》的主要故事情節貫穿始終，不是在茂密的森林中發生車禍逃生和投擲屍體，而是在密閉的房間裡進行對話。
情節一次又一次地颠倒過來，最後一秒甚至都不知道。各種細節處理得很好，幾乎零bug，可以說地球"惡搞"觀衆超過100分鐘。
而《海市》比《隐形客》更嘿，懸念更新，人物、線索更複雜，豆瓣熱評首先是這樣的：
來自印度的懸疑片《調音師》尤其如此。據統計，影片有多達52個反轉設計，從開始到結束最後一秒都是反轉的。
"五分鐘一個高潮，十分鐘一個逆轉，每一個逆轉點都像是面對薛定谔的貓，沒有親眼目睹，永遠不知道接下來會發生什麼。
總而言之，反轉令人耳目一新，反轉已經很酷。
倒置的魅力在于身體和心理的雙重快感。
不像青春電影，愛情片在"無腦"和放松的時候，看懸疑片的過程就像玩狼人殺人一樣，緊張而刺激。面對邏輯嚴密的高端玩家，要時刻集中精力，和他們一起觀摩思考。好的懸疑片，到處都是埋伏筆，層層反轉，當真相會給人一種剝線的感覺。
而當倒置的劇情被抛開時，觀衆也會産生一種智商被壓垮的感覺：連這種操作？懸念是告訴你：你認為你認為這就是你的想法嗎？
随着劇情的起起伏伏，觀衆可能會頭皮麻木，滿是雞皮疙瘩，這一系列的反應會在謎團解開時被解除，最痛苦，最如釋重負。
未知領域對人們具有緻命的吸引力。
正如《調音師》的導演拉格萬所說，"一部好的懸疑電影是不可預測的，你認為接下來會發生什麼，接下來發生的事情與你預期的完全不同，從頭到尾都是出乎意料的。"
消費更新，品質更新
顯然，國内觀衆在消費更新的同時，對品質的要求也更高。
觀衆消費增加，展現在國内電影市場的繁榮。
自2006年以來，中國的票房大幅增長。2012年，中國成為世界第二大票房市場，與北美的差距正在縮小。2017年，中國的票房收入達到86億美元，僅次于北美的111億美元。2018年全國票房超過600億美元，成為全球最大的電影市場，這是近年來北美以外的地區首次獲得全球電影市場稱号。
此外，電影題材的多樣性、類型範式的多樣化趨勢也越來越明顯。例如，2017年，年度票房排名前10位的國産電影包括喜劇、動作片、奇幻片、愛情片等類型。動作片《戰狼2》和喜劇片《害羞的鐵拳》是今年最大的赢家。
消費者更新帶動了品質更新，電影市場的多元化發展旨在滿足日益挑剔的觀衆。
一方面，觀衆對影片的品質、藝術性和思想的需求也在不斷提升。
如果觀衆過去隻是把劇院當成娛樂場所，對内容不怎麼關注，情況就變了，觀衆被愚弄的可能性也小了。
《大IP》《流量明星》失敗了，過度的營銷宣傳令人反感，觀衆對影片的内容有了更高的期望。
另一方面，大衆關注觀影目的越來越突出，個性化需求也越來越突出。
根據《2017年中國電影觀衆市場研究報告》，中國電影觀衆的平均年齡為24歲，25歲以下為73.6%，大學教育的這一比例為86.4%。不同年齡和背景的觀衆，在去看電影之前，都會主動去了解和選擇更适合自己的電影。
2019年已經過去了四分之一。春節狂歡節後，國内電影市場逐漸恢複正常。2月，《流浪地球》拉開了國産硬漢科幻電影的序幕。3月，奧斯卡獲獎影片《綠皮書》和柏林國際電影節獲獎影片《最漫長的一天》陪伴觀衆度過淡季;而在4月，進口懸疑片《海市》和《調音師》的口碑繼續發酵。考慮到觀衆的不斷成熟，行業的發展趨勢，不難推斷出，接下來能引爆國内市場或良好的口碑，暢銷最好的電影類型。