今年的春晚，72歲高齡的姜昆表演的相聲《歡樂方言》被質疑抄襲，
這段相聲很久之前就被姜昆的外國徒弟大山表演過，
沒幾天大山曬出視訊回應：“這段相聲是姜昆1987年就創作出來的，
我是他的徒弟，這段是他親自教給我的，我師父沒有抄襲。”
不僅親自為師傅辟謠，還忍不住替姜昆委屈：有些觀衆喜歡帶着情緒看姜昆。
底下的評論似乎驗證了這一點“就算沒抄襲也不好笑吧？”
“拿1987年的作品糊弄2022年的我們？”
“主流相聲就這種水準？知道相聲該看哪家了，”
觀衆為什麼不買姜昆的賬？他真的除了《虎口脫險》再無代表作了嗎？
他是真的和老郭過不去嗎？72歲的姜昆老矣，尚能飯否？
01 “姜昆根本不會傳統相聲”？
與老郭這種從國小藝的相聲演員不同，姜昆确實是半路出家，
是以說他：“基本功不如傳統藝人紮實，老活兒會的不多”是實話，
這是姜昆的短處，也是他的優勢。
1950年，姜昆在北京出生，國中畢業後去往黑龍江插隊，
在兵工團宣傳隊認識了師勝傑，師勝傑是出身相聲名家的大師，
有着十分深厚的相聲功底。從沒接觸過相聲的姜昆閑時在宿舍和師勝傑聊天，
才領略了相聲的魅力。
傳統相聲《地理圖》《開粥廠》師勝傑張口就能來上一段，姜昆總是聽得一愣一愣。
在此之前他壓根不知道世界上還有這樣的傳統作品，有種相見恨晚的感覺。
在北大荒的那段時間，師勝傑成了姜昆的相聲啟蒙老師，
常常給他講解相聲的各種知識，沒多久，姜昆就愛上了這門藝術。
決定專攻相聲後姜昆就和師勝傑組成了搭檔，一起打磨作品一起演出。
這個時候的姜昆是有着巨大劣勢的：如師先生這樣的相聲演員，行話叫“娃娃腿”，
人家父母都是相聲藝人，自幼學藝，基本功不是一般的紮實。
而姜昆是半路出家，之前做的都是和相聲無關的工作。
20多歲才學相聲的姜昆明顯說學逗唱都比不過傳統藝人，他隻有一種辦法，
那就是創新，沒有老活兒，隻能想方設法整點新活兒。
被逼無奈的創新反而讓姜昆化劣勢為優勢：他雖然沒有其他演員那樣的基本功，
但其他藝人也學不來姜昆的創作力。
姜昆與師勝傑搭檔的十分成功，在哈爾濱有着不小的名氣，
也是以得到了去北京參加曲藝調研的機會。
1976年，姜昆和師勝傑在調研會上表演的相聲《林海紅英》得到了滿堂喝彩，
台下的馬季敏銳地感覺到了姜昆的才華，把他調到了北京的廣播說唱團，
并且流露出想收他為徒的想法。
馬季是相聲界輩分高的老前輩，又想發設發把姜昆從北大荒調到了北京，
能有這樣的伯樂做師父，姜昆自然百分百的願意。
26歲的姜昆有了師門，做了馬季的徒弟，搭檔也換成了李文華。
之後姜昆的表現，讓馬季從内心感歎:我真沒看錯人。
02 “姜昆的成名全得益于梁左”？
到了北京的姜昆有了更大的舞台，創作出相聲《如此照相》名震一時，
不僅成為曲藝協會最年輕的上司，還成為相聲界的一個神話:
一個26歲才拜師學藝的小夥子，傳統的活兒都說不上幾段，
愣是靠着自己的才華在相聲圈闖出了一片天。
姜昆不拘泥于傳統相聲的條條框框，寫出來的相聲頗具諷刺意味，
《如此要求》調侃了亂要彩禮的問題，《想入非非》則諷刺的是當時社會的不良現象，
包袱幹脆又可樂。在舞台上，姜昆很快就找到了自己的“喜劇人格”，
給自己的人設是：底層文藝青年，有點“蔫壞”，有點頑皮卻又不失可愛。
姜昆和李文華這對搭檔代表着有理想追求進步的新青年，在當時的年輕人中很受歡迎。
1983年，姜昆和師父馬季參加了第一屆春晚的錄制，在全國人民面前露了臉，
此後和李文華成為春晚常客。《錯走了這一步》《誇家鄉》等作品都收獲了不少好評，
可能是春晚的創作壓力過大，慢慢地，姜昆的創新之路就遇到了瓶頸。
“寫不出好東西，一寫就卡殼”成了他最大的煩惱。
就在這個時候他遇見了梁左，那時梁左還是作家，姜昆看過他寫的書，
認為這個人非常有才華，邀請他和自己一起做喜劇。
有了梁左這個編劇，姜昆順利解決了創作路上的瓶頸，
他隻需負責表演，下一年的春晚不就輕松多麼？
1987年春晚前夕，姜昆在去外地演出的火車上看了本梁左的小說，
看完文思泉湧，很快就改編成了相聲劇本，打算和李文華在春晚上表演。
結果合作多年的李文華因為病重不能再演相聲，
姜昆隻能臨時把搭檔換成唐世忠。
為了不影響演出效果，姜昆一遍又一遍和梁左打磨劇本，
商量包袱該怎麼使笑點該怎麼加，頂着巨大的壓力一遍又一遍排練。
結果沒有辜負他的努力，這段《虎口遐想》在春晚上一炮而紅，
成了姜昆經典的代表作品。
姜昆大膽采用另類的表演方式，以一個人掉進公園的老虎洞為切口，
用看似荒誕的語言抛出了一個又一個包袱，把全國觀衆逗得捧腹大笑。
憑借《虎口遐想》，姜昆的名氣到達了頂峰，
這時的相聲已經從廣播時代進入到了電視時代，
姜昆是最成功的跨越者，沒有之一。
與梁左的首次合作就取得了如此大的成功，讓姜昆更加堅定了要和他合作的想法，
從1987年春晚後，梁左就成為姜昆的禦用編劇，專門為他創作相聲劇本。
姜昆的巅峰時刻，确實是梁左鑄造的，但如果說“姜昆沒有梁左什麼都不是”就有失偏頗，
首先梁左是作家出身，并不懂相聲，大部分時候需要姜昆自己寫相聲台詞，
再交給梁左潤色填充。
其次，在認識梁左之前，姜昆已經是馬季的得意弟子，有不小的名氣，
是姜昆發現了梁左身上的才華，兩人互相成就。
從這個方面來說，姜昆是梁左的伯樂，而被姜昆賞識的千裡馬，
還有許多。
03 陳佩斯趙本山等“獨幕喜劇王”都是梁左發掘的
因《虎口遐想》大爆後的姜昆和延續了諷刺相聲的風格，
與編劇梁左搭檔唐傑忠組成“鐵三角”，為觀衆帶來了不少好作品。
從《美麗暢想曲》到《特大新聞》，每一部都是經典，
那是姜昆創作的黃金時期，他成為最受歡迎也最有成就的相聲演員，
他在相聲上的才華，讓搭檔都忍不住感歎:“姜昆不是人，他是神。”
90年代初，姜昆幾乎成了名望最高的相聲藝人。
同時他還關注着其他喜劇形式的發展，1984年，春晚導演邀請陳佩斯參加晚會，
他和搭檔朱時茂創作出了獨幕喜劇《吃面條》，
在此之前春晚的舞台上從沒有出現過獨幕喜劇這個喜劇形式，
觀看了陳佩斯的作品後，導演組立刻分成了兩派。
一類是保守派:央視春晚是大型的文藝晚會，《吃面條》讓觀衆樂成這樣，
合适嗎？會不會造成不嚴肅的影響？
另一類是開放派：相聲可以讓觀衆歡樂，獨幕喜劇為什麼不可以？
這種新奇的表演方式也許反而更能讓觀衆喜歡。
作為春晚主持人的姜昆屬于第二類，他支援陳佩斯上春晚，
不僅幫着他給導演說好話，還主動給陳佩斯的本子提出了不少建議，
上過春晚且從事過多年喜劇工作的姜昆幫了陳佩斯不少，
多年後陳佩斯還十分感激的提起姜昆：“姜先生是十分有才華的一個人。”
在春晚結束後，姜昆又把陳佩斯調到了廣播說唱團，
這樣的喜劇人才得到了重用，才有了陳佩斯之後在春晚留下的經典獨幕喜劇。
姜昆惜才也愛才，作為喜劇上司，他有着挖掘新人培養喜劇人才的任務，
在這一點上，姜昆很稱職。
姜昆發現趙本山，是從一場“冷場”演出開始的，
在鐵嶺演出的那天，姜昆遭遇了所有喜劇演員最怕的事情：沒人笑。
他不知道哪裡出了問題，自己的相聲去哪演出效果都挺好，
怎麼一來到鐵嶺就冷場了呢？
散場後有觀衆偷偷吐槽：“他講的是什麼啊，還北京來的藝術家呢，
不如咱們這裡的趙本山。”姜昆一聽就來勁了，好奇這個趙本山是誰？
他能有多好笑？演出結束後買了趙本山演出的票，
打算好好會會這個人。
那時的趙本山憑借《摔三弦》《盲人觀燈》等二人轉作品在鐵嶺已經家喻戶曉，
有人剛做完闌尾炎手術去看他的演出笑到傷口崩裂，
姜昆看完趙本山的演出，盡量憋着笑不讓自己失态，
可還是忍不住捧腹大笑。
演出結束後，姜昆邀請趙本山上春晚，去更大的舞台演出。
因為姜昆的力薦，趙本山才創作出獨幕喜劇《相親》在春晚一夜成名，
可以說，要不是姜昆想方設法把趙本山請到北京上春晚，
本山大叔未必能成家喻戶曉的“獨幕喜劇王”。
04 捧得了陳佩斯趙本山，怎麼就容不下同行郭德綱？
作為有着成功經驗的喜劇前輩，也作為曲藝協會上司，
姜昆在提攜後輩挖掘人才這方面有口皆碑，随着他親自挖掘的獨幕喜劇演員的爆火，
他的相聲好像沒有那麼受歡迎了，90年代後期，
姜昆的相聲作品難以持續往日的輝煌，遠不如之前的好笑。
這其中原因很多，最重要的是“鐵三角”的分崩離析，
編劇梁左改行去寫情景喜劇了，已經磨合多年的搭檔唐傑忠也因為年紀大不再上台，
姜昆的搭檔換成了另一位相聲演員戴志誠，
忽然沒有了“三分逗七分捧”的捧哏搭檔，姜昆明顯開始走下坡路了。
那時候姜昆代表着所有相聲藝人的希望，
大家都想讓姜昆再創作出好作品讓相聲重回巅峰，姜昆也做了不少努力，
但那時他的創作巅峰期已過，再也沒能拿出像《虎口遐想》那樣讓人眼前一亮的作品，
這時相聲已經從電視傳遍時代到了網際網路傳播時代，郭德綱橫空出世了。
雖然老郭總是戲谑稱自己為“非主流相聲演員”，但他是非常傳統的，
7歲學藝，有着極強的天賦，對相聲也足夠熱愛。
在從天津出來的時候，郭德綱有着一個羞澀的願望：
加入體制，做名正言順的相聲演員。
在屢屢碰壁後他放棄了這個願望，沒辦法加入，那就自己另立山頭，
創辦了德雲社，找搭檔找徒弟在大劇場小劇場打磨商演，
那時網際網路剛剛興起，郭德綱的才華沒有被埋沒太久，
很快就憑借一段段傳統又有新意的相聲火了起來。
面對郭德綱的走紅，姜昆第一次顯得不悅，
面對采訪，他坦言承認郭德綱确實有非凡的天賦和才華，
但是他必須剔除相聲裡那些俗氣的東西，不然永遠登不上大雅之堂。
對于這樣的建議，郭德綱的态度是：我不接受。
老郭早年沒有和姜昆一樣順利得到編制，在相聲這條路上，
他吃得苦比姜昆要多，于是痛恨所謂的主流演員帶給他的傷害，
給自己的定義是“非主流相聲演員”“非著名相聲演員”，
他不認可姜昆提出的批評，甚至進行了反擊。
郭德綱為此專門創作了相聲《我要反三俗》諷刺姜昆，
徹底和主流演員劃清界限，這是姜昆口碑下跌的開始，
那時郭德綱在網上正火，憑借才華收獲了不少粉絲，
姜昆也是以收獲了不少罵聲。
姜昆為什麼要反對傳統相聲中俗氣的部分呢?
是因為他覺得相聲之前是個撂地演出的行當，其中有些糟粕不應該再出現現代社會，
相聲之是以能上到春晚這樣的舞台，是一代代相聲藝人不斷把那些糟粕淨化的結果，
好不容易讓相聲登上了大雅之堂，郭德綱又拿着被剔除的那部分到處講，
這不是退步嗎？
05 姜昆沒有網上傳的那麼糟
這樣的擔心并不是多餘的，同樣是民間藝術的二人轉在早期也有不少俗氣的段落，
趙本山站在長遠的角度考慮，提出了“綠色二人轉”的建議，
把原先二人轉中不适合登上大雅之堂的東西剔除淨化，才有了後面的輝煌，
要想到達更大的舞台，勢必要對内容做出修剪。
在師父馬季的葬禮上，姜昆發誓“一定要守護相聲的聖潔”，
因為這是幾代相聲演員共同努力的結果，時代在進步，
創作者不能讓相聲再後退。
同行對姜昆的評價
但是在有些粉絲的心裡，姜昆的這個行為是“害同行，嫉妒郭德綱的才華”，
認為姜昆自己江郎才盡，還不允許别人用才華振興相聲，
這樣的想法實在過于極端，他們共同的好友老梁曾經說：
“網上很多不了解姜昆的人總是帶着有色眼鏡看他，其實姜昆根本不是傳的那樣。”
姜昆與郭德綱早年間合影
首先姜昆沒有理由也沒有必要嫉妒老郭，因為老郭是繼姜昆之後出現的相聲天才，
90年代後期姜昆的作品一天不如一天，無數人憂心相聲的将來，
02年左右年郭德綱就橫空出世，讓觀衆了解到了傳統相聲，
讓人們又看到了新希望。
那時姜昆巅峰已過，沒有必要去嫉妒誰害誰，
他作為主流相聲界的上司，已經不需要再在台上賣力表演出彩了，
他應該做的是提攜後輩培養新人，郭德綱的崛起不會妨礙到姜昆，
兩人隻是觀念不同，一個認為相聲要有教育意義，一個認為相聲好笑就行。
而出現分歧的原因很簡單：所處的位置不同，觀念也就不一樣。
姜昆的處境讓他必須要有“大局觀”，
要考慮相聲帶來的影響和能發揮的作用，他不僅僅是一個藝人，
要為相聲負責任。
而郭德綱就相對自由多了，有着絕對的創作自由，
他是江湖藝人，隻需要對買票的觀衆負責，
不用遵循太多的規則。和姜昆所處的位置不一樣，
考慮的東西自然也就不一樣。這其中說不清誰對誰錯，
位置決定腦袋，環境決定了想法。
進來關于姜昆的評價有失公允，仔細看完他的履曆就知道，
姜昆是為推進相聲發展做出過巨大貢獻的，他也有過巅峰期，
不用帶着濾鏡看别人，也不要帶着情緒看姜昆，
在相聲的發展史上，姜昆是繞不開的一個人物。
郭德綱被問到“江郎才盡怎麼辦”的時候說：“我說相聲靠的不是靈感，
是手藝，像炸油條一樣的手藝，你會問一個炸油條的人江郎才盡了怎麼辦嗎？”
但是看他這些年的作品，也再沒有03年的“神級水準”，
說相聲絕不是炸油條，在這個問題上，郭德綱和姜昆面臨的處境是一樣的。
創作者不可能永遠在巅峰期，
姜昆有過自己的高光時刻，他也創造過自己的輝煌，
為喜劇事業做出過自己的貢獻，願喜劇屆能湧現更多的人才，
也願姜昆還創作寫出優秀的作品。