在陶都宜興，于紫砂文化下孕育長大的孩子不勝枚舉，他們追随祖輩之腳步，在從小的耳濡目染之中，與紫砂結緣，踏上陶藝師的生涯之路。對于著名制壺大師李碧芳之子——陳岩而言，亦是如此。
《全手梨式壺》
1965年出生的陳岩，自幼浸潤于紫砂藝術中，審美啟蒙皆是名家之作，潛移默化之下，養成了良好的美學修養。15歲時，他進入紫砂工藝廠，系統性地學習紫砂的文化曆史、泥料、器型、制壺工具、裝飾手法等知識，打下了紮實的理論基礎。
1981年，他正式開始實習，先後跟随老藝人談堯坤、國大師譚泉海學習陶刻技藝。兩年後，跟随省大師許成權、母親李碧芳學習紫砂造型設計制作。在一位位大師的親身傳授之下，陳岩的技藝日益精進，逐漸全面，圓器、方器、花器、筋紋器皆有所學，不斷嘗試，不斷完善，心無雜念，一心向前。
《全手文旦(牙珠鈕·描金)》
1988年，陳岩前往北京中央工藝美術學院深造學習，從理論到實踐，将素描、白描、色彩、裝飾等技法融會貫通。
為了使技藝更進一步，他拜國大師呂堯臣為師，學習其獨樹一幟的絞泥技法，将絞泥技術與傳統紫砂器型相結合，使作品更具意境之美。
經過數十年的曆練，集衆家之所長的陳岩，在傳承明清傳統全手工技法的基礎上，逐漸形成了自己的創作風格。其作品構思新穎，追求造型設計中的意境呈現，承襲母親之技藝精髓，通過“以形寫神”的方式，創作出衆多深受藏家贊譽的精美作品，并被多本專著登載，備受業界認可。
《春竹》
富含意蘊的《春竹》，是母親李碧芳于上世紀90年代的創作，陳岩摹古經典，用流暢的線條，勾勒出整壺或方或圓、或腴或瘦、或沉或逸之氣度，将整體與局部之間、剛柔與輕重之間的關系，處理得極為到位，塑就耐人尋味的和諧之美。
醇和爾雅的色澤，泡養之後潤如玉石。壺面貼塑之竹葉清靈秀雅，貼花技巧與制壺手法與母親一脈相承，滲透藝術與情感之隽永。
陳岩所制之壺，器型多樣，或傳統、或創新，不拘泥、不刻闆，氤氲文雅之餘，又不乏實用性。
《全手文旦(綠松石鈕)》
對于他而言，紫砂壺之創新，永遠脫離不了傳統，在營造藝術感的同時，也不能忽略實用的重要性。現今，他所制作的系列實用獨幕喜劇壺，亦獲得了廣大壺友的青睐。
秉持着一顆純粹淡然的心，陳岩持之以恒地創作出更多工巧精雅的作品，從精神層面抒發自己對紫砂的了解。制作紫砂壺對他來說，并非是一份事業，它是文化的傳承，是藝術的創新，是情感的紐帶，是生活中不可或缺之寶貴财富。