如今的影視制作越來越漂亮,特效越來越成熟,隻有好故事越來越少。
一個好故事從何而來?
當然,優秀的編劇。
編劇的故事不值得高标準,高資金制作,不能說是一個很大的遺憾。
為什麼好故事很少?為什麼一個好的編劇這麼難得?
24年前上映的《南海十二号》或許能讓我們瞥見管子裡的豹子。
在1997年的金馬獎上,張國榮憑借電影《春光》獲得提名,最終輸給了謝俊浩,正是因為《南海十三郎》。
直到今天,還是有很多人為哥哥錯過了這部電影而後悔(包括我),但不得不承認,《南海十二郎》也是一部難得的傑作,謝俊浩是值得稱贊的演員。
《南海十三郎》講述了粵劇金獎編劇南海十二郎的一生故事。
南海十三郎的傳說廣為流傳,最初被杜國偉改編成舞台劇,後來又改編成電影。
舞台劇和南海電影《十二郎》由謝俊浩飾演。
因為舞台劇繼續演繹,光是這個角色,謝俊浩就演了一百多次。
這樣的深度和性格磨合,他對角色的感情和體驗的控制,是很難超越的。
在豆瓣上,《南海十二》的評分為9.3,堪稱謝俊浩一生最佳影片。
這部電影之是以受到高度評價,不僅因為演員的演技,故事情節,還因為它在其中的感受。
當我們向往一個好故事,打電話給一個好編劇,再看這部電影,不禁感慨千千。
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影片通過旁白的口口講述了第十三郎一海在南海的漂浮生活。
南海13郎原名江玉玉,因為發源于南海縣,在國内排名第13位。
是以藝術的名字是:南海十三郎。
南海西浪的爺爺是茶商,父親是漢林,中日時期,素有"太師功"之稱。
太石市民愛宴賓客,晚宴賓客經常邀請戲劇課來唱戲;他一共娶了12個妻子,這些女人大多來自妓院,平時也沒什麼愛唱歌的。
家庭氛圍給南海十三郎最早的啟示。
成年後,13歲的她在一次慈善舞會上遇見了來自上海的吳莉莉,一見鐘情。
莉莉離開時,他沖動地跟着她去了上海。在上海,兩人共度美好時光。後來莉莉出國了,這段感情并沒有結束,深深地傷害了南海十二郎街,直到兩年後才回家。
這段感情成為這位13歲少年在南海隐患的痛苦,也成為他後來轉危為安的原因之一。
回到廣州,南海十三郎以教書為生,閑暇時間聽戲,同時開始嘗試寫劇本。
當時,香港和澳門最受歡迎的名字是薛。
南海十二郎懂得戲,每次聽雪居先戲,對方唱得好又壞,哪個闆唱錯,他很清楚,也是在台下糾正。
有一次,他寫了《漢江雪釣》的劇本給薛哥第一眼看到的。
薛歌看完後,如要珍惜,像山水流水一樣找聲音,邀請南海十九郎加入自己的劇團。
兩人一緻同意:雪居先唱天大義的戲,南海十三郎作了一句感傷的話。
兩人珠子在一起,互功成敗,開啟了風雲相雲的時期。
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什麼是好的編劇,标準是什麼?南海十二郎在做姐夫的時候給出了一個答案。
南海十二郎是一位天才編劇,他思維敏感,輸出成一章。
他寫劇本的時候,他說,三個人錄了下來,還是跟不上他的思路,經常讓他大放異彩。
後來,終于出現了一個年輕人,不僅能夠記住他說過的所有話,而且還在适當的時候給出了建議。
年輕人聰明、勤奮、雄心勃勃,夢想成為像《南海十三郎》一樣出名的編劇。
這個年輕人的名字叫唐迪生。
唐迪生到南海十三郎敬茶老師,但他吐了口茶,讓唐迪生自己喝。
沒想到,唐迪生承擔了屈辱的重擔,也實心願意喝酒。
南海十二郎侮辱唐迪生是假的,考驗他是真的。
唐迪生敢愛恨,敢于做敢做品質感動他,他終于放開了承認。
(PS:沒有證據表明這兩個人在現實中是老師)
在教唐迪生的過程中,南海十二郎闡述了自己對編劇的構思。
他禁止唐模仿他,也不讓他寫出迎合觀衆的俗氣劇本,而是讓他從傳統經典中汲取營養。
他告訴唐,他寫流行劇本是因為絕大多數看過他劇本的人都是文盲,是以應該很容易了解。
但屬于唐迪生的時代,觀衆層次會越來越高,他在創作中,應該是前瞻性的。
最重要的是,"學我的生,像學死",他告訴唐迪生要把東西學成自己的東西,如果仿制,這個世界隻是多一個南海十三郎。
除了創作理念,十三郎還告誡唐:"整天想名聲不是好劇本。"
唐确實渴望成名,但他的模式遠大于他個人的名聲和收益。
他想證明這篇文章的價值。
你的意思是這篇文章有價值嗎?
唐迪生解釋道:
再過三五十年,黃金股、世界大事都過頭了,但一個好的劇本,即使過了五十年,一百年,還是有人欣賞,即使他死了,他的名字,他的發揮,沒有人會忘記。
唐想證明的是文字的價值。
這是作家的感覺,而不是名聲和利潤的市場。
這一集向觀衆展示了一個好編劇的标準:
匠心獨創,文化素養深厚,不樂于見面,創造敬畏。
按照這些标準,有多少人能違背現實做到這一點?
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雖然十三郎把自己扔進了梨園,但驕傲幹雲散,義靈并沒有減弱。
抗日戰争爆發後,班被解散,他離開廣州參加抗日戰争。
在抗日軍中,他把自己的鮮血寫在文字裡,寫了一個為軍隊工作的劇本。
他希望這些劇本能鼓舞士氣,激發士兵對國家的熱愛,并給予他們殺戮的勇氣。
但在表演時,士兵們的情緒被動員起來,被旁邊的舞曲所吸引。
敵人此刻,有人正在利用美國來腐化軍隊,南海十三郎當然看不清過去,在一怒之下,他将成為一場暴力毆打的始作俑者。
當被拖走時,他大喊:"做戲也做,玩的是以正确的方式揭示生活,我的戲都是向善的引導,教人擁有世界的開始和結束。"
他說的話顯然是有道理的,但人們隻有在他瘋了的時候,他的哭聲才是瘋狂的。
此時,南海十二郎已經表現出與世格格不入的特點。
教訓人雖然上瘾,但消息傳出後,跟他的同僚開始安排他的驕傲看不起人,讓沒人敢再利用他。
勝利後,班上恢複了正常表現,前者追捧南海十三郎卻無人問,連維持一條生命都成了難題。
有人要找到它并不容易,但對方想要的不是他想寫的。
比如,一個腦洞打開了遊戲類,編造了一個"鳥獸版"的"香媽":
猩猩強行搶走了雌性,然後朱傑偷偷生下了一隻小猩猩,18年後,小猩猩劈山救母親。
于是,南海十二郎将劇情改成了一群女性化身的英雄,勸說猩猩和自己一起戰鬥,英勇地保衛國家的故事。
對于南海十三郎來說,連猩猩毆打的陰謀都是編造的,一直都是他能接受的底線。
但劇團的老闆并不滿意。
對于老闆來說,取悅觀衆是最重要的。
觀衆想看輕松的玩法,他會安排,不管故事狗血不是狗血,是不符合常識的,可以起到灌輸的作用,錢是王道。
結果,雙方陷入了混亂。
然後有人請南海十二郎寫一部戰争愛情片。
電影拍完後,南海十二郎發現劇本已經被導演改了。
他告訴導演,劇本是一部劇的原作,但導演說:如何改變自己的愛情,如何改變。
在一陣憤怒中,他試圖竊取底片并禁止這部電影,結果卻被對方毆打。
刻意迎合觀衆,把賺錢作為首要目标的人,當然是看不懂南海13郎"白手起家"的棍子。
經過幾次糾紛,南海13郎失去了在該行業的最後一個立足點。
南海13歲少年的堅持有什麼不對嗎?顯然不是!
創作具有藝術價值的作品,在作品中弘揚美德,讓藝術起到灌輸的作用,本來就是行業的使命。
不幸的是,藝術最重要的價值往往是為了利益。
不用說,看看今天的影視市場,情況還不是這樣嗎?
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沮喪的南海十三号想逃走,但在途中卻遇到了莉莉——那個在他心中躲藏多年的女人。
這時莉莉已經結婚了,不僅沒有認出他是流浪漢,當他看到所有的眼睛都充滿了恐懼。
在最遇見最愛的人的時候,南海十三郎的驕傲破土動工。
事業的崩潰,感情的挫敗,雙重的打擊讓他崩潰。
他想不出一會兒開車,在坐火車的時候從窗戶跳了出去。
南海十三郎的悲劇不是他自己的悲劇,而是那個時代和人民的悲劇。
他有才華,有原則,敢做,有敬畏。
然而,它被那個時代和人民抛棄了。
這是令人羞愧的。
跳車的南海13歲少年沒有死,但他的精神世界已經被摧毀了——他瘋了。
後來,南海13郎漂流到香港。
在香港,他整天流落街頭,住在一個固定的地方,臉色蓬松,身體發臭。
在香港定居的薛先生首先找到了他。
想兩人剛見面的時候,激起粵劇界的氣氛,多高雅?
可惜,命運造人!
在與薛的談話中,這名13歲的少年在南海的反應是微不足道的。
薛姬先是看了一眼髒兮兮的、迷失方向的南海十二郎說:"我現在看到你這樣,真不舒服。"
南海十二郎道:"你眼中看到的不一定是真的。"
薛想給南海十二郎換一副眼鏡,因為他的眼鏡沒有鏡片。
但他拒絕了,說:"事實上,人們不必看得太清楚......看清楚一切是很痛苦的。"
這些哲學的話從他嘴裡說出來,讓人很難看出他到底瘋了還是瘋了,因為他不想再看這個世界了。
雪居先想收留他,但他驚慌失措地去廁所爬牆逃生,甯願當流浪漢也不願當正常人,原因大概隻有他自己知道。
一進茶館,南海十三郎就遇到了唐迪生,老師和同學們隔着螢幕填寫了二重唱的字樣,感人至深。
抗日戰争前,南海13郎痛把唐迪生帶到香港,讓他跑進江湖。
再見面,這位前學徒已經是一位著名的編劇,和當時一樣受歡迎。
對于老師來說,唐骰子是自以為是而生的。
在他們之間,是對不起的知之聲,也是天才對另一個天才的珍惜。
在唐的鼓勵下,南海十二終于決定再見一次人,但當他收拾幹淨後,第二天去看唐迪生,卻看到他被救護車帶走了。
那天,是唐迪生傑作《重生紅梅》首映日。
也正是在這一天,這位43歲的粵語編劇英年早逝。
南海十二郎想靠近唐迪生,卻被警察攔住,因為他在派出所前吵鬧,被送進了精神病院當精神病患者。
他在精神病院住了五年。
出院後,他在一座寺廟擔任導遊,精通英語,德語和法語,在那裡他接待了外國遊客并賺了很多外國錢。
就在他生活平靜的時候,他得知他的父親已經死了,死于絕食抗議。
自從抵達香港以來,南海十三郎就再也沒有聯系過家人,再次得到消息,實在是太壞的消息了!
被毆打的南海十二号離開了寺廟,在那裡他在兩家精神病院度過了餘生,持續了三年,其餘的時間在街上,直到他被凍死。
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其實,憑借南海十二郎的聰明才智,隻要他願意加入這個世界,這一天也不會壞。
然而,他選擇了一條不同的道路。
那些不如他、不如他有才華的人過着一生。
這也可能是天才的命運。
在電影的結尾,叙述者說:"反正他是個天才。"
同時,他告訴聽這個故事的人:
"不要把自己當成天才,因為真正的天才隻有兩個結局,一個是早逝,像唐迪生一樣,另一個是瘋狂,悲劇結束。因為天才從不與世界妥協。"
南海十三郎此生,享受繁華,卻在堕落的流亡中自我;他的命運松了一口氣。
影片結尾,"獻給香港編劇,一共鼓勵"這句話更讓人印象深刻。
每個行業都需要堅守底線,不要忘記原有的人,他們是一個行業存在的背景和價值。
特别是在物質主義社會中,這種堅持更有價值。
但當你聽到叙述者的最後一句話,"這是另一個被擊倒的編劇的故事"時,會感到諷刺。
畢竟,面對生存壓力和物質誘惑,還有多少人能堅持下去呢?
别無他法,看看目前綁架的資本和流量,影視界就會知道。