杜寶才，又名，杜保才，筆名藝海，1956年生，山東臨沂人，現居北京。國際梵高研究院副院長，中國華僑畫院副院長，山東省國畫院副院長，中國首位把梵高的西方藝術與東方水墨藝術結合第一人，創作了大批充滿東西文化交融的魔幻藝術作品，被業界譽為東方梵高。中國鐵杆梅花畫派創始人，國家一級美術師。大紅袍畫家，國家機關美術家協會理事中國華僑畫院副院長，中外名家書畫院院長2007年在山東美術館搞個人展覽2008年在台灣國立美術館搞個人展覽2009年在南韓首爾美術館搞個人展覽2013年在法國盧浮宮搞個人展覽2014年在英國倫敦搞個人展覽2016年在香港美術館搞個人展覽2017年在北京美術館搞個人展覽2018年在澳門美術館搞個人展覽
2020年6月由天津人民美術出版社出版發行《中國近現代名家杜寶才》大紅袍畫集，全國發行作品多次國内外獲獎。被國内外機構和個人收藏。
神秘而又神奇的魅力
畫家杜寶才抽象畫作觀感
邵大箴/文色彩斑斓、炫目、墨色溫潤、豐富、氣象萬千，變化萬端……畫家杜寶才的畫很有藝術感染力。推薦他的朋友介紹了他的藝術經曆和創作過程，我很感動，隐約體會到他的畫作中所潛藏的神秘内容--神秘的魅力，或者說是神秘的美，神秘的色彩，神秘的力量。杜寶才的作品《無相》《無極》《無為》《般若山》《變幻》等等，均有神秘的氣息。這種神秘的氣象所涉透出來的神秘的力，也許是超自然的，無形的。但被畫家杜保才牢牢地抓住了，并且進行了藝術再現、駕輕就熟，運用自如。作為一名畫家能夠找到适合表現客觀景物與主觀物象的形式是十分難得的。是以，他有無限表現的空間，盡可以揮灑，盡可以抒發……
▲《無極》尺寸：60x20cm
▲《山城夜色》尺寸：60x20cm
畫家杜寶才的畫有抽象，也有具象，甚至是意象。但總的來說，還應該屬于抽象藝術的範疇。藝術是生活的反映，抽象藝術也是生活的反映，甚至是更加強烈的反映。就藝術表現來說，形式應該多種多樣。這就是百花齊放。作為個體的人，人的存在，在具體生活中會遇到很多波折或者坎坷，這是一筆寶貴财富。雖然。這對于藝術家來說往往太過殘酷。我記得畫家杜寶才畫了一幅畫，名字叫《精神》。他畫的是龍與馬，寓意龍馬精神。相比其他的畫作，這幅作品較為具象，特别是馬的造型，讓我聯想到《山海經》裡的圖像，很有幾分仙氣，有正能量。正是這種精神，可以了解為中國人的精神，或者是民族精神。這就是不屈不撓的勇往直前的奮鬥精神。杜寶才的那股神秘而又神奇的魅力，也許正來源于此。
▲《般若山之一》尺寸：60x20cm
▲《般若山之二》 尺寸：60x20cm
我們知道，愛美是人的天性，标新立異是藝術的天性。人們之是以需要藝術，不僅是為了點綴生活，陶冶情操，還有更内在的心靈需求;在藝術的境界中，寄托自己的理想，表達精神的訴求，這是每一位藝術家的選擇。那麼，擇取何種藝術圖景，創造何種藝術境界。在藝術界曆來派别林立，衆說紛纭，莫衷一是。有現實派、理想派、抽象派等等數不勝數，各有各的理論甚至是體系。但有一點似乎為大家的共識，那就是藝術創作的源泉來自于現實生活。藝術創作的靈感受客雙世界的啟發，而不是空穴來風，憑主觀臆造。雖然我對畫家杜寶才生活軌迹的了解是隻言片語，但我也似乎找到了他這樣去表達自己的一些原因了。生活中常常有很多不确定的因素。我們揣想，我們懷疑。我們與其在夢中相遇。這些内容是不具體的，是抽象的。它們與藝術的定義仿佛更接近一些。
▲《色彩缤紛》尺寸：120x240cm
▲《版納情》尺寸：120x240cm
我們的文藝一向提倡現實主義的創作方法。現實主義在繪畫領域就是寫實主義。在藝術欣賞的初級限段，中國的讀者一般傾向于寫實性的作品，但随着知識的積累，認識的提高，人們的欣賞品味也會發生轉變。人們對物質文化生活的要求不斷提高，抽象主義、印象主義。超現實主義、達達主義等等主義性的作品也越來越被廣大讀者所接受、所追接。關于抽象派或抽象藝術。我們已經讨論并且在實踐中嘗試了很多年了，至今還有争議。争論，甚至是鬥争，激烈的思想鬥争來自不同的領域與藝術家本體。不過，讨論的題目或内容有了變化，從最初争論抽象派有無存在的價值到今天更深入地探讨抽象藝術的得失。從總的趨勢看，完全否定抽象藝術，或把抽象派奉為至尊。用它來否定寫實主義或現實主義，這類意見越來越少了。抽象派已經成為世界多元藝術格局中的一個方面而存在着。它原有的意識形态的鋒芒已大大削弱，而更多地作為一種藝術風格和流派适應着社會的需要。
▲《海底世界》尺寸：240x120cm
▲《秋楓》尺寸：240x120cm
毫無疑問。畫家杜寶才是用心畫畫的。他獨與天地精神往來，與缪斯相交。是以。筆下常有靈光閃現，精品途品紛呈。藝術來源于生活又高于生活。這是由藝術家的情感與追求所決定的。在這裡我高興地看到畫家杜寶才這麼多優秀的有意味的作品，他厚積薄發，前途不可限量。我期望他繼續遵照藝術創作的規律，善于觀察。不斷發現現實生活中的美，及時地捕捉和不斷地積累生活中的素材，用心體會并挖掘現實的本質，創作出無愧為時代的神秘而又神奇的精品力作。
▲《海底珊瑚群》尺寸：240x120cm
▲《複蘇》尺寸：240x120cm
▲《初春》尺寸：240x120cm
▲《枯樹逢春梅花開》尺寸：240x120cm
▲《夜色梅林》尺寸：240x120cm
▲《無限一》尺寸：100x200cm
▲《生機》尺寸：98x190cm
▲《火焰山》尺寸：140x100cm
▲《遠山》尺寸：140x80cm
▲《星夜》尺寸：200x200cm
▲《九龍圖》尺寸：200x200cm
▲《沉思》尺寸：200x200cm
▲《精神》尺寸：200x200cm
▲《禅定羅漢》尺寸：200x200cm
▲《枯石》尺寸：150x150cm
▲《無為》尺寸：120x120cm
▲《聖火》尺寸：120x120cm
▲《破解》尺寸：120x120cm
▲《爆發》尺寸：120x120cm
▲《南極》尺寸：100x100cm
▲《閃電》尺寸：100x100cm
▲《半醒》尺寸：120x240cm
▲《神杯》尺寸：120x240cm
▲《萬變》尺寸：120x240cm
▲《寒冬》尺寸：120x240cm
▲《思變》尺寸：80x200cm
35《鐵骨铮铮，紅梅争豔》尺寸：240x120cm
36《滿天風雪彙金銀》尺寸：240x120cm
▲《風雪傲骨，梅雪争春》尺寸：240x120cm
▲《已是枯樹暮年至，梅花自有暗香來》尺寸：240x120cm
▲《鐵杆雪梅》尺寸：98x180cm
▲《鐵杆紅梅》尺寸：98x180cm
▲《鐵杆紫梅》尺寸：110x240cm
▲《鐵杆黃梅》尺寸：110x240cm
▲《傲雪迎春，鐵杆紅梅》尺寸：120x240cm