葫蘆，諧音“福祿”，在民間自古以來就有鎮宅辟邪、招财進寶的美好寓意。在即墨區金口鎮的王瓦村，有這樣一位民間手藝人，突發奇想用自家種的葫蘆作畫，卻意外獲得了大衆的關注。
走進王可和的農家小院，隻見一屋子裡滿是葫蘆，地上堆積着未加工的，木櫃上擺放的是完工的工藝品，有仕女圖、花鳥圖、山水畫、福祿壽喜、連年有餘等，惟妙惟肖的圖案，讓人看了愛不釋手。春節将至，此時，72歲的王可和正在聚精會神的作畫，纖纖毛筆在葫蘆上勾、勒、點、染、擦，不一會兒，便繪出了飛揚神韻的年畫娃娃。
要說起王可和這手藝，還得追溯到56年前。那時正上國中的他，是因為一節美術課而被巧妙絕美的工筆畫所吸引，此後便一頭紮進了畫堆裡。
起初，王可和專攻年畫，除了課上，課下他還纏着老師開起了“小竈”，日複一日地不斷練習。經過時間的浸潤，王可和漸漸形成了自己的風格，如今，他的葫蘆銷往五湖四海，勾勒出悠長的線條，讓更多人了解并認可了這門技藝。
可以說，能看懂“葫蘆”的，有，但是不多，王可和算是一個。“葫蘆不是随便畫的，我畫畫前要根據葫蘆的造型來創作，就拿這個葫蘆來說吧，它是橢圓形的，就很适合畫壽桃，給做壽的老人最好。”王可和告訴我們，葫蘆畫一定要善于因材選題，根據葫蘆的形态來進行創作，才能更好的展現出畫内的“真和善”。
一件作品的形成需要經過時間的打磨。而葫蘆畫，則是要在葫蘆在成熟摘下來以後，先進行刮皮曬幹，莫約2個星期，曬好的葫蘆就像一件做工完美的瓷器，細膩潤滑，光澤度好。接着，王可和要在曬好的葫蘆上打描、填色、勾勒、上油，完成這幾個步驟才算完工。一個葫蘆工藝品從畫圖到制作完工，則又要花上兩三天的時間。
王瓦村的村民們說：“沒有王可和，這葫蘆就隻是靜靜地端在那裡，不顯山不露水，‘素面朝天’。”
打入觀者心坎裡的東西，必定來自于塵世，來自于曾經的經曆，若沒有精神做内容的軀殼，哪怕再華麗、再曆經艱苦持久的勞作，也難成為藝術品。王可和，正是用他72年來的經曆，和56年的打磨，才成就了這打動觀者的内心作品。
“心泰身甯是歸處，故鄉何獨在長安。”我相信一位偉大的畫家，一定有他獨特而非凡的功力和洞察人世的眼睛，能夠畫更加有難度的畫作，更引發人同他一起思考的作品。
好作品不怕“巷子深”。如今，王可和的葫蘆也随着時代的潮流登上了短視訊平台，北京、上海、成都……五湖四海的人們了解并認可了這門手藝。下一步，他還計劃申請非遺，繼續将這門手藝更好的傳承下去。(楊曉彤)