"時代不合時宜，這太可怕了，我要把它颠倒過來。這是《哈姆雷特》中的台詞。而在舞台上扮演哈姆雷特的劇作家柴天金舒（富士奇福飾）也在現實生活中揉搓着哈姆雷特的血肉，一心想複仇為妹妹報仇。
但他正在與這個時代的法律作鬥争。日本《刑法典》第39條規定，"對身體或精神不正常的人的處決不應受到懲罰"，"對身體或精神有缺陷的人的刑罰應減刑"。
标題，刑法第39條，電影的名稱是紅色和白色，十字架的結構呈現出來。十字架，既是為了表達痛苦，也是為了代表一種懲罰，即死刑。
那麼，誰在承受痛苦呢？誰應該被處決？誰應該饒恕？誰值得救贖？
我們懷疑我們無法判斷，我們是盲目的，我們無法寬恕或救贖。很抱歉，我們很痛苦。我們似乎無能為力，但我們必須仔細設計它。
與此同時，我想到了遠野貴武的一部小說，早在我想到小說的名字《風之刃》之前，我就想到了。長風的女兒被殘忍地蹂躏并死亡，隻是因為嫌疑人未成年，才遭受了輕微的懲罰。長風想到了自己的複仇，一路殺了嫌疑人。他被警察通緝，死在警察的槍口下，沒有完成他的複仇計劃。而這部電影，導演被反轉的懸念弄得筋疲力盡，讓你停不下來。
這部電影開始于一個下雨天。之後，經常下雨，也就是說不下雨，也以灰黑為基調。整個世界，灰暗而冰冷。客觀地，主觀上，似乎是這樣。一個沒有希望的世界必須戰鬥到底。
這部電影以灰黑為基調，看了很久，我以為是黑白電影？在男人的記憶中，灰海，尖叫的海鷗，破舊的建築物，埋在沙子裡的孩子，以及戲劇，都是灰色和黑色的。
一切都是陰郁的，一切都是絕望的。
然而，在這個灰色的世界裡，有一個大嘴巴，嘴唇上畫着一個鮮紅色的小醜（吞噬什麼？）。在吞噬和被吞噬之間，愛神是存在的。愛神在哪裡存在？有豐富的食物，（大川的母親總是煮一桌食物等待大川回來，這是一種讨人喜歡的束縛嗎？有血紅色的郁金香，（那是别人世界的溫暖，不可想象的幸福）和紅色的火車，綠色的火車。（我想逃避這一切，但這還沒有結束。他們用一種迷人、怪異、令人困惑的氣氛來描繪整部電影，你無法擺脫，讓你動搖，讓你同情和仇恨。
這些明亮而不尋常的場景與整個灰黑色世界形成鮮明對比，既有點綴又有反襯。一點暖色，更是對世界的殘酷。
影片的女主人大川香申，一場戲下着大雨，來到藤田的研究所。藤田拿着一個遞給她的黑色包裹，說有一個尖銳的案件，嫌疑人必須在精神上被識别出來。小川向深，戴着一副眼鏡，看似膽怯懦，其實是固執執地堅持着。她有一個精神貧乏的母親。她對母親的依戀，對最後的抵抗，然後是和解。（老實說，大川用嘴舔了舔媽媽嘴裡的米粒，看起來真的有點胃亂。因為他們倆都非常愛一個男人。一個從醉酒謀殺中逃脫的男人。那個男人是她母親的丈夫，她的父親。
大川香申以父親為故事，帶領柴田金書（富士啟福飾）在精神鑒定過程中，透露出更多欺詐的迹象。
她在法庭上公布了精神病學評估過程的結果，透露曾試圖以多面性掩蓋罪行的伊藤不能被用作公證人。精神是漣漪的面紗，沒有人能掀開它看得清楚。
她跟随天台教授，一個精神病患者，更像是精神病患者的精神科醫生，總是帶着悲傷的臉走路。他似乎明白了，他也不明白。他不一定對大川推翻了他的評估結果感到不安。但有一幕意味深長，就是大川和藤田走出法庭，兩人在灰色破舊的大樓前分開，似乎暗示着精神鑒定不能支援法律。
影片男主角傅藤井是一個高智商、冷靜、質疑《複仇者聯盟刑法典》第39條的人。為了複仇，他改變了自己的身份，把他心愛的妻子放到了流浪中，代替了他的身份生活;
像哈姆雷特一樣，他是一個深思熟慮的僞裝者，越來越堅定地為自己報仇。
他刻意設計了很久，他設計了一切，他終于拿起匕首，但他看到的卻是更悲慘的一幕，一個孕婦倒在血泊中，已經是兩條命的屍體。最後，他扼殺了他的敵人。他僞造了謀殺現場。他被抓到表演一出戲。他在拘留中心恐吓辯護律師。他唯一的目的就是複仇，而不是要承受法律的懲罰。他是天使還是惡魔？
為了還清你的牙齒，血債将被償還。這不是解決辦法，但是，這不是解決辦法。
有人說如果他們死了，什麼不能複活？饒恕是什麼意思是一種美德？當小警察把審判結果告訴千大吉時，伊藤奇福一定刻下了一個很大的"不，不，從不"。
當他的母親因悲傷而英年早逝時，當他看到千大寺毫無愧疚地活着時，伊藤一定是設計了複仇步驟并完善了它們。
千大寺，一個精神病患者，一個無法懸空的惡魔，在15歲時殘忍地強奸并殺死了一名一年級女孩，伊藤智夫的妹妹，并摔斷了她的手腳。僅僅因為他們是未成年人，醫院就認定他們患有精神疾病，進而逃脫了法律的懲罰。住院六個月後，他出院回家。
上大學，找工作，結婚，生孩子。他完全忘記了自己的罪行，他感到舒适和快樂。命運怎麼會這樣安排呢？神怎麼會有沒有眼睛的眼睛呢？當然，他必須自己摧毀這種幸福。最後，精神病再次爆發，殺死了他的妻子和她肚子裡的孩子。他必須受到應有的懲罰。他最終被伊東豐雄勒死。雖然這是一種罪。
警察局長，在千大寺的案例中，顯得懶惰和松散，但也到了最後。他喜歡嚼口香糖。當他把口香糖放在紙杯裡，在伊藤面前用球揉捏時，他似乎鄙視它。我不知道他是鄙視伊東豐雄，還是鄙視它的犯罪方法，還是鄙視法律。他說：你喜歡演戲。如果你繼續演戲，不殺人，那該有多好啊！伊藤回答他：我也這麼認為。聽完伊藤的回答，他站在那裡，他應該什麼都知道，是以他無法判斷伊藤的罪行。
最後，在法庭上，伊東豐雄說，我的兇器入了這個不合理的法律中。他承認自己是伊藤志甫。他慢動作地離開法庭，讓大川獨自一人呆在空蕩蕩的法庭上。
影片的結尾是檢察官辦公室改變了起訴書，要求重新審判。伊東豐雄最終成為了一個獨立的人。該案仍在審理中。導演給觀衆開了個句号，你怎麼評價藤井志福？
法律究竟保護誰？如何彌補法律漏洞？
整部電影的節奏并不慢，記憶與現實不斷交替，描繪出細膩、有意義的場景和細節很多。例如，導演在大川做心理評估的過程中，用了很多搖晃的鏡頭，表達了心理評估的不确定性。當他講述父親的故事時，他使用了一種奇怪的低跳弦樂配樂，這種配樂令人心碎，令人沮喪，壓抑，直到它爆發。
這是一部漫長的哀歎，必須反思的電影。