盡管有審查制度、軟禁和流放，但雅法·帕納西（Jaffa Panassi）和已故的阿巴斯·基亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami）等導演一直将伊朗保持在電影界的最前沿。
羅蘭·巴特說："照片具有颠覆性，不是因為其中一些是可怕的，而是因為它們中的一些變色了，甚至不是因為它們中的一些人譴責了某些東西，而是因為它們'發人深省'。"
照片必須是叙事性的;照片将内心的寒冷傳遞給觀看者，并加熱周圍的環境。它鼓勵觀衆的思想接受訓練并創造故事。
照片無處不在，産生知識，它穿越時空，捕捉時間。知識可以是觀察的結果。
本文試圖呈現當代傑出電影制作人的照片。這些照片講述了一個神秘的故事，并通過想象之窗向世界展示。
攝影：Abbas Chiarostami
- 阿巴斯·基亞羅斯塔米 -
1987年，簡單的兒童電影《我朋友的家在哪裡》首次在西方世界獲得認可，在瑞士洛迦諾國際電影節上重新獲獎。1991年的作品"生活繼續"成為阿巴斯在紐約電影節上的第一部作品，獲得了羅西裡尼人道主義精神獎和戛納電影節金攝影機獎。1997年，思考生死攸關的哲學電影《櫻桃的味道》為阿巴斯赢得了更大的聲譽，在戛納電影節上獲得了金棕榈獎。阿巴斯成為伊朗第一位獲得該獎項的導演。1999年，他推出了《随風而行》，并獲得了威尼斯電影節評審團獎。
- 雅法帕納西 -
1995年，他的第一部電影《白氣球》（White Balloons）講述了一個小女孩和她的哥哥的故事，他們要求路人幫助他們取回掉在溝裡的錢，這為他赢得了戛納電影節的金攝影機獎和東京電影節的金獎。1997年，雅法的第二本書《誰能帶我回家》（Who Can Take Me Home）講述了一個小女孩放學後迫不及待地等着母親，并決定找到回家的路，為他赢得了盧卡諾電影節的金豹獎和紐約影評人協會的最佳外語片獎。
攝影：Jaffa Panassi
雅法的第三部作品《生命之環》描寫了伊朗社會對女性的歧視和壓迫，在技巧和内容上都以一種特殊的旋轉形式拍攝，使雅法首次入圍威尼斯電影節競賽單元，很少獲得金獅獎和賈比西影評人獎雙正。雅法對女性和社會問題的關注使他擺脫了一種風格，這種風格與其他伊朗導演天真的流行台詞截然不同。
2003年，雅法的《深紅金》獲得戛納電影節評審團獎。2006年的"越位"也因針對伊朗婦女而引起國際關注。
- 納賽爾塔法 -
納賽爾·塔法（Nasser Tafa）的處女作《他人面前的甯靜》（Serenity in the Presence of Others）以小說家的身份進入電影業，在1970年上映後引起了伊朗電影業的關注。在電影中，他熱切地關注了民族學和伊朗南部的特殊氛圍。1999年，他的電影《基什的故事》獲得戛納電影節金棕榈獎提名。
納賽爾·塔格瓦伊，沙塵暴01
納賽爾·塔格韋，沙塵暴02
納賽爾·塔格瓦伊，《古朗》
- 薩弗拉薩曼迪安 -
Safra Samandian是當今伊朗電影界活躍的導演和攝影師，代表的作品包括"與Abbas Kiarostami的76分15秒"，"德黑蘭的25小時"和"我愛德黑蘭"。
塞福拉薩馬迪亞攝影，朋友的肖像
Seifollah Samadian Photography，漁業協會的午餐時間
- 卡姆蘭施德爾 -
卡姆蘭·施德爾（Kamran Schdel）在羅馬學習建築，城市規劃和電影導演，主要是紀錄片，包括聖經：創世紀（1966年）和雨夜（1967年）。他創立了基什國際紀錄片電影節。
卡姆蘭·希爾德爾攝影
- 瑪吉·巴澤戈爾 -
Maggie Bazegor最具代表性的電影是"Paraidan az Ertefa Kam"，該片在第65屆柏林國際電影節上獲得了法比尤西獎。
馬吉德·巴澤加攝影，冬季
Majid Barzegar Photography， The Old Man
Majid Barzegar《Birds》
馬吉德·巴澤加攝影，天空
- 其他制作人的作品 -
易蔔拉欣·戈勒斯坦攝影
哈米德·傑貝利攝影，無題
馬哈茂德·卡拉裡攝影，無題
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規劃：黛安·|編輯：Diane Cong