最近,整個朋友圈都變酸了。
南韓再次重新發行了《霸王伯格》。
海報很漂亮,宣傳視訊讓我幻想我在那裡。

華語電影的巅峰之作,亞洲之光,嗯。
但我們不能空虛。
也是時候寫這部史詩般的電影了
《霸王伯格》的前世就是這一生
從美麗世代開始
1979年,作家李碧華寫了一篇名為《霸王伯格》的故事。
這個故事的靈感來源與她十年前的一對CP有關——狄龍、大衛·江。
當時隻有國中的李碧華,因為看了狄和江主演的電影《複仇》而對平劇産生了興趣。
而電影《姜大衛》中飾演的角色關曉樓,後來成為"巴"名字的男主角段小樓。
《複仇》在哥哥、嫂子、哥哥三個角色的設定中,夢境生活的概念,也與"巴"有着輕微的相似之處。
報複
後來,李碧華寫了一篇短文《邊卡通行證》,回憶起這個年輕的CP夢,她引用了"跳舞"這個詞——"舞曲平台,風總是被雨吹走。"
而帝江這曾經是"香港圈第一CP",後來也就像這個詞一樣,就像珍珠聯合王玉姬的故事一樣,"你唱你的,我唱我的"。
好吧,如果一個粉絲報道了這個故事,我們可能看不到它背後是什麼......
到了1981年,導演羅啟瑞萌生了一個好主意,要把它拍成電視劇。"李碧華說,正在尋找一個新的演員來扮演主角程蝴蝶服裝。
這個新人,就是後來的超級巨星,張國榮。
當時,張剛和李碧華合作了一部短劇《我家在江山中的女人》,李某非常喜歡他。
但遺憾的是,因為張的經紀人當時認為程蝶裝角過于晦澀敏感,會損害張國榮的事業形象仍在上升,代表他。
後來,羅啟瑞找到了餘嘉倫,嶽華,拍攝了接下來兩集的電視獨幕喜劇。
那是1981年,電視劇版的《霸王貝吉》。
雖然服務粗糙,演員的表演也不完美,但該劇還是值得一讀的。
沒有他,在同志尚未除罪化的時代,公衆對"性别認知障礙"概念的了解就更少了。
而且在很多敏感中,但拍攝這樣一個非删減,不要回避,完全符合原著的打法。
敢于敲門磚,值得記住,不能跳過。
争議 華堂争光
後來,湯森的老闆徐峰女士把電影版權買給了巴。
她打算讓導演陳凱歌拍攝,但陳光誠一心想拍藝術片,對制作流行故事的蔑視,徐峰用他許多辯證的優雅和流行的命題,最終說服了他。
1991年,電影《王伯格》拍攝完成,原版李碧華再次推薦張國榮飾演程蝴蝶服裝。
電影方與張國榮第二特工溝通,對方也害怕影響形象,而且時期卡很緊,而且電影方不能給出具體的殺傷時間,雙方沒有談過親密。
程蝴蝶服裝角,從此成為挂肉。
這部電影的花哨中有很多演員,他們為這部電影試鏡。
說三個特别
張偉建,不能試鏡。
早年,張偉建,女性的着裝非常驚豔。
有試鏡也就不足為奇了。
可惜的是,張偉建的家庭環境不是很好,當公司老闆負債累累時,迫切需要其藝人快速獲利。
不可能讓他去拍一部耗時的平劇,那個時期不能是自決的影。
1993年《霸王》上映、楊偉戛納上映時,張偉健出演了十幾部快餐片。
試鏡可怕的姜文。
本來推薦演姜文王,但一眼就看出禹澄蝴蝶衣:"誰說程蝴蝶衣不能像我?"
然後就沒有了。
- 說一個美好的生活,在他母親的生活中!
失去手臂的龍。
還建議玩霸王,但看着宇吉,有一條龍。
因為有龍蝶套裝的經曆,和小時候進入劇組學習平劇本身非常相似的感覺,孫龍毛随後介紹自己去演程蝴蝶服裝。
徐峰對自己的名氣和誠意也非常認可,一度同意了電影的報酬。
雖然,因為尊龍的經紀人,提出了很多具體的處理要求,但影片并沒有立即同意,也沒有簽訂合同。
但簽約出演巨賢的鞏俐在接受采訪時曾公開表示,他想在合作中向尊龍學習。
一切似乎都是前置之作。
直到1991年底,情況才發生了逆轉。
亞太影展和金馬獎同時在台北舉行,四人組合自《霸王》項目以來一直備受矚目。
投資人徐峰、主任陳凱歌、張國榮等發言,被口頭指令的尊龍都出席了晚會。
徐峰端詳細細化尊龍和張國榮,覺得尊龍的角度太強,要壞,想再換個彎。
徐峰《财富人生》專訪
大多數人都會把"玩大""要太多""空運小狗"作為尊龍錯過"ba"的原因。
但事實上,徐峰決心要做一部"打入西方電影市場"的中國電影,試探性地是尊龍,甚至原來電影投資2000萬港币,具體為尊龍一個人提到了3000萬。
而程蝴蝶服裝角,對于演員的外表、氣質、演技要求都是一流的難找,才是真正最愛的演員,隻是提出了一些符合咖喱要求的,即使有影響,也不太可能是直接原因造成的轉角。
據推測,根本原因在于他不合适。
幾乎在同一時間,香港著名《外界》雜志邀請張國榮拍攝一系列以"反弦"為主題的照片,并刊登在封面上。
這一套大片給數百萬人帶來了令人頭疼的打擊。
導演陳凱歌也開始動搖。
為了勸說已經辭職的張國榮,陳凱歌親自騎着馬出去了。
直接跳過不會玩環節,而是聊聊怎麼玩好,讓張國榮很佩服。
而之前一直在講張國榮的不恰當時期,也有一個轉折點——
張氏電影公司老闆黃百明調整了定稿日程,感謝張國榮自诩《92件快樂事》的自負電影表演,鼓勵并完成他拍攝《霸王伯格》。
繞着玉集拐角,終于花落在張家。
開始拍攝 河流出水了
1992年2月,張國榮北去試妝,第一次來北京,提出要去萬華山拜梅蘭芳。
然後是"巴"電影創作者,在梅蘭芳的墓前合影留念。
崇拜結束後,一行人前往頤和園聆聽餐廳的晚餐。
陳凱歌回憶
郭蓉問我:聽于某是什麼意思?
就是聽梅蘭芳他們唱的戲,輕輕地哭啊。
哦。。。。。。這些老紳士一輩子都在唱歌,但他們被當作鳥兒對待。
那天下午,郭榮不再高興了。
同月,《霸王伯格》正式開拍。
這充滿野心的拍攝,我不知道從哪裡開始。
那些主演角色
堅決拒絕替他站立,難以學習平劇本體部分。
張國榮,發燒39度,還在用腿練習。
平劇著名藝術家張曼玲回憶起"學生"張國榮
真的打了,真的身材陣,"我覺得挺看勁的一個男人,讓師傅挑褲子玩得更有效率"張鳳儀。
拍完戲後,你得回去吃藥。
"我是那位著名喇叭的妻子,那玩團隊的事情,我也應該明白一點"鞏俐。
這種功課,恐怕已經不被今天一些演員所了解了。
而"國榮兄弟"則在訓練段的小豆子上,規則。
閻志來自平劇五代家族,爺爺是四季的首領,通過大元。
但這個孩子一點也不嬌小,小豆子在片中"從一端"明白那段話,狠狠地打了自己一手。
船員們非常苦惱。
小騾子的演員李丹在拍攝逃跑時無法哭泣。
陳凱歌教他:"這個鏡頭不能通過,大家都在等你,你有當演員的道德嗎?你根本沒有演員的基本知識......"
孩子聽了,心裡難過,立刻哭了出來。
角落不能依賴眼藥水。
小騾子上吊之前,一夥給他的一串糖葫蘆太酸了,而且硬了,李丹還是一口吞咽着,從此吃酸在牙齒上。
但這些難以看到的"努力"似乎隻是他們的基本技能。
那些精神和演繹,不是嗎?
一眼一眼,所有和大人的蝴蝶都穿得像神的小豆子,馬鳴偉。
親判依然不忘王回到營地,走了七步的袁思,葛佑。
他的"紅塵知己"呢?
院子裡威嚴地舞着劍。
張國榮,這個玉姬,有時候喜歡喝假酒。
進入劇中,連導演都推開了。
一出戲,到處散發着可愛。
蝴蝶衣為救援師兄,去了日本廳那一段,師兄不明白,按他的臉狠狠地啜了一口。
有那麼一秒鐘,蝴蝶的眼睛被委屈和痛苦。
下一秒,導演喊出卡片,張國榮用喉嚨指着張鳳儀喊道:你!慢!走!
巨賢把全身交給老人,赤腳去找小樓。
拼命努力,是滿是膠片,但并不代表等待鞏俐不能剝皮。
還有什麼?
中國音樂家協會會長趙繼平指出了旋律。
國家級電影藝術家楊占佳畫了這一幕。
葉派傳上了年輕的學生宋小川,去蝴蝶禮服化妝。
張派家聞名的溫如華,給蝴蝶裙兒唱歌。
張國榮雖然練國語,一直很标準,但還是幾乎是北京的品味,而且他原來的嗓音很低。
"賈志國"楊立信的來聲,也讓這個角色大大增強。
李宗生,林奕蓮夫妻攜手,演唱主題曲《當愛情成為過去》。
編劇裡德,加上去掉了原著,賦予了電影史詩般的氣質。
顧長偉做攝影。
......
我真的不知道從哪裡開始。
你所能想到的隻是一個時代的興奮,一切都在這裡。
離開 風吹走了
片中,演員英達,對殺戮宴會的記憶,頗具騎士精神——
當時,有一對平劇夫妻,女是給張國榮準備的戲曲替身(後來沒用),男是平劇武功,喜歡打老婆。
殺人當晚,張國榮又喝了幾杯酒,吳勝前來敬酒,張國榮拍了拍桌子:"李某,我想再聽你打你老婆,我會讓香港的朋友幫你收拾!"
英達說:那天晚上男人在場的朋友,也是一些武聖,要真正做到,張國榮一定要受苦,但他卻那麼男子氣概,站起來說出大家的心聲。
張國榮的另一位指導老師,平劇名将張滿玲回憶起清朝遇難宴,但傷心欲絕——
郭蓉喝得太多,哭了起來,看起來太興奮了。
奇怪,我們會再見面嗎?
但此刻的情緒并不是自我控制的。
是的,不是在每年的這個時候。
在那之後,有三四場熱鬧的比賽
例如,征服戛納,當晚的華語電影首次獲得金棕榈獎。
在夢幻般的康城,氣氛正在吹拂。
上映後,上海大亮大劇院上映。
一條漏水,人們正在移動的街道。
"做霸主好嗎,貝吉?"
"好吧!好!好!"山在呼喚。
劇院的經理仍然記得擁擠的大廳玻璃門和受傷的保安。
還有張國榮的衣服也來了,西裝紐扣都從無奈的笑容中擠出來了。
搞笑的時候有,但人,還是一樣嗎?
有一天的淺薄
張曼玲和石豔生夫婦,是劇組安排到張國榮引導身體的片段,原本散開,她沒想到她會和這半路談不上"大名生"再交集。
但張國榮一直在想老師,去北京肯定會來訪,還邀請他們到香港玩,張國榮親自開車接送,上下車幫他們保住頭,自稱"司機"。
聽說石彥生身體不好,吃不下飯,特意飛到北京去參觀。
他擺了一個小長凳,一家人送了一個雞蛋湯。
張國榮哄他吃——老人,你吃,我吃,看我們吃誰多。
石豔生、張國榮
過去說過一些事情
徐峰和陳凱歌,曾經一起創造了火花,逐漸出現了巨大的分歧。
風月号被滑鐵盧擊中後,兩人再也沒有合作過。
徐峰更公開地對陳凱歌的創作理念不滿:
陳凱歌在故事題材的選擇上很奇怪!起初,他不喜歡《霸王貝基》的劇本,以為這是一個非常受歡迎的故事,我花了200多個小時試圖說服他。
要拍攝《風月》,陳凱歌完全聽不進去别人的意見和建議,我告訴他,前面有一隻老虎會咬,他沒有聽,隻好咬他才跑回去跟我說:"老闆,有一隻老虎會咬。"當我不同意他制作《風月》時,我覺得片中的每一個角色都很煩人,角色之間的關系也很醜陋,不像《霸王Bec》中的每一個角色都有美感可愛。但陳凱歌喜歡它,他一直試圖說服我。我現在明白了,将來我不喜歡這個故事永遠不拍。
再看陳後來的劇作,雖然在審美感中,但也确實缺乏故事性,審美怪癖。
葛佑和鞏俐合作了另一部傑作:《活着》。
大多數靈氣孩子都沒有走電影的方式。
為了保護豆子的打和捏眉頭做眼的小石頭,費振祥。作為導演,《憤怒的湘西》看過嗎?
扔到豆袋讓他"滾",但眼裡含着淚水的小石頭,趙海龍。
後來,他成為放映的負責人,康祿海的總監。
李碧華和編劇裡德打了個官司。
主演張國榮已經去世。
這部劇的興奮似乎消失了。
裡德回憶起這出戲,說
原本以為是中國電影的崛起,但又不想成為巅峰。
然而,中國電影的興奮,似乎不僅僅是這部劇,這群人散去,它已經不複存在了。
它應該在哪裡讨好它的興奮?
是導演在做這件事嗎?
演員是否變得懶惰和沉悶?
角落是不是太隻有名字而不想了?
是作家地位的崩潰嗎?
或者我們變得更加敏感、狹隘和統一。
92、29。一路倒退?
它似乎不是由一個項目引起的。
似乎每個理由都占據了。
今天的舞池,顯然更大,更華麗。
但是風,在哪裡可以找到它?