電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（1954）的原始美國藍光海報封面。
在1950年代的經典好萊塢導演組合中，尼古拉斯·雷·尼古拉斯·雷（1911-1979）确實和雷霆一樣好。他的三部黑人電影：《夜跑他們夜行》（Night Run They Live by Night）（1949年）、《血腥/孤獨的地方》（The Blood/Lonely Place，1950年）和《危險地面上的危險邊緣》（Dangerous Edge On Dangerous Ground，1952年）是這類電影的必看電影。
他最着名的電影是兩部"明星傑作"，瓊克勞馥的"沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他"（1954）（1905-1977）和詹姆斯迪恩（1931-1955）的"無端叛亂/養子不教任何人/阿菲正宣叛逆無因"（1955）。
在電影《沙漠怪胎/遊俠槍約翰尼吉他》（Desert Freak/Ranger Gun Johnny Guitar，1954）中，瓊·克勞馥（Joan Crawford）拿着槍的手勢被打碎成這一瞬間給出的多個資訊。
前者被弗朗索瓦·特呂弗（1932-1984）譽為"西方電影中的野獸和美女"，而後者是傳奇（詹姆斯·迪恩本人）（複古青年或成長電影）。
影評人Joo Hsien-ping認為，Francois Truffaut的"射擊鋼琴家/射擊鋼琴家Tirez sur le pianiste"（1960）在精神上受到"沙漠怪胎"的影響。"很難聯想到，因為一個是西部片，另一個是黑幫電影，但我正在尋找的曲調是沙漠怪胎。我必須說，尼古拉斯·雷的電影在法國和美國的意義并不相同。法式畫外音沒有打破電影，而是強化了它的風格。法文版優雅如古詩，充滿魅力，也渲染出其悲劇性...這讓人想起了科克托。"
在電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（Desert Monster/Ranger Gun Johnny Guitar，1954）中，瓊·克勞馥（Joan Crawford）的中性連衣裙不苟言笑，深受美國同志者的喜愛。
在1950年代，麥卡錫主義在美國猖獗，我們知道Elijah Kazan Elia Kazan（1909-2003）是如此無辜，以至于它成為一生的污點，而他的朋友尼古拉斯·雷在政治上是激進的，這要歸功于霍華德·休斯（Howard Hughes，1905-1976）的保護，他沒有被列入黑名單，并為雷神公司匿名拍攝了幾部電影。他于1953年離開了Thunderbolt。
尼古拉斯·雷（Nicholas Ray）成為《自由，沙漠怪物》（Desert Monster）之後第一部電影的經典之作，這部電影含蓄地暗示了黑名單，這幾乎是當時唯一的一部，因為該片的編劇菲利普·約丹（Philip Yordan，1914-2003）是黑名單的成員。《沙漠怪物》是那個時代難得的一部展現女性角色堅強的電影，也是西方電影史上第一部主角和對立面都是女性的電影。
照片 Johnny Guitar （1954），沙漠極客/遊俠槍，和瓊克勞馥對抗幹涸的對立面女主角梅賽德斯·麥克坎布雷希特
當時50歲的瓊·克勞馥（Joan Crawford）仍然在《沙漠怪胎》中扮演Wijnaldow的角色。尼古拉斯·雷（Nicholas Rae）繼續制作了另一部詹姆斯·卡格尼（James Cagney，1899-1986），這是一部精神分析西部片，《為掩護而奔跑》（Run for Cover，1955），反應平平。
蠟質的臉，不帶感情色彩的語氣，女主角瓊·克勞馥的外表非常震撼，令人印象深刻。瓊·克勞馥（Joan Crawford）飾演Weiina，一個強硬的酒吧老闆。她與鎮上居民的脆弱關系受到鐵路建設和她涉嫌犯罪的舊情人的考驗。
斯特林·海登在電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（1954）中擺弄他的槍。
《沙漠怪胎》的故事發生在美國西部的一個小鎮上，一個名叫維納爾杜姆（瓊·克勞馥·瓊·克勞馥飾）的女人帶着一群牛仔到美國西部探索沙漠，在一小筆積蓄資助開通了一條鐵路之後，想要建造一個新城鎮。艾瑪（梅賽德斯·麥坎布裡奇飾）是該地區頭号女性億萬富翁，她之是以受挫，是因為鐵路的開通會危及她的财富，更不用說因為她心愛的基德愛着維納爾杜姆。
看完之後，其餘的情節逐漸消失，随着電影進入後半部分，Wijnaldow被誣陷并被迫在情況變得緊張的前一天晚上離開城鎮。在Wijnaldow的實體酒吧裡，男人們離開了，Wijnaldow穿上她的白色長裙，點亮了所有的燈，坐在鋼琴前開始演奏。
照片 Johnny Guitar （1954），由Joan Crawford飾演，彈鋼琴
音樂飽滿，卻沒有一絲悲傷的氣氛，威娜強大的精神力量，成就了神話般的自我。這時艾瑪帶着警察闖入，艾瑪其實看起來比徐家半大的維納爾多好多了，但瘋狂的嫉妒卻淹沒了她，把她推到了魔鬼的身邊。
在彈鋼琴的冷靜、冷靜的維納爾杜姆面前，艾瑪就像一具無情的身體，空如霧，薇娜一轉過臉，瞥了一眼她，就會消失。想必艾瑪感覺到自己的渺小和空虛，更加兇猛，但結果死得更快。
電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（1954）的阿根廷海報。
當然，故事的結局很好，艾瑪燒毀了懷娜的酒吧，但一無所獲，因為失去别人并不意味着你明白了，薇娜在火焰中相愛。她看着燃燒的過去，滿是淚水，卻轉過身來，看到情人就在身邊，卻綻放出一絲笑容。
影片的情節其實相當複雜，但如果迷失在細節或邏輯的差距中，就會錯過它的重點。真正推動這部電影的沖突和不安的是角色的性心理。
斯特林·海登（Sterling Hayden）在《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（Desert Monster/Ranger Gun Johnny Guitar，1954）中向瓊·克勞馥（Joan Crawford）抱怨。
這讓尼古拉斯·雷（Nicholas Ray）有機會畫出他職業生涯中最大膽的筆觸，當瓊·克勞馥（Joan Crawford）平靜地走下樓梯，穿着她的白色連衣裙（而不是她通常穿的黑色西裝）去酒吧彈鋼琴時，憤怒的敵人即将燒毀這個地方。
Wiina代表着完美的女人，堅強、善良、優雅，那種優雅，不是在酒吧裡喝一杯優雅的酒，是内心最深處的善良和力量溢出，包裹着整個身體，顯得那麼真實、堅定的優雅。這種不羁、無意中自然展現的優雅，更難達到，深深深深信服。
梅賽德斯·麥坎布裡奇（Mercedes McCambridge）執導的電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（Desert Monster/Ranger Gun Johnny Guitar，1954年）想殺死瓊·克勞馥（Joan Crawford）
這是一部女性槍支數量較少的西部電影，雖然男性占人口的絕大多數，但隻有兩位女性是貫穿整部電影的人。
影片中的角色設定相當不錯，有點像卡薩布蘭卡/北非間諜卡薩布蘭卡（1942年），但隻是西方女性版，角色不錯，但艾瑪的設計太死闆了。最後的決鬥太糟糕了，方法不善，不相信。此外，炸彈山路中間的封閉路段現在看起來也太雷霆萬鈞了，盡管當時這個想法可能是有創意的。
電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（1954）中的一個場景。
此外，梅賽德斯·麥坎貝希（Mercedes McCambeich，1916-2004）的反面角色過于面向Facebook，過于打字的表演讓角色更加煩人，當她燒毀Wiina的酒吧時，臉上扭曲的表情也點燃了觀衆發自内心的仇恨。
或許是為了展現女性的力量，是以選擇已經魅力四射的瓊·克勞馥，很難在《大飯店》（1932）中找到那張臉，但她濃密的眉毛和上下随着厚厚的嘴唇和西部片相得益彰，影片最美的鏡頭依然給了瓊·克勞利。
照片 Johnny Guitar （1954），從左到右：Scott Brady Joan Crawford Crawford， Sterling Hayden
在這種反類型西部片中，大部分傳統的西部片模式，尤其是價值觀被颠覆，"吉他"并不是傳統意義上的牛仔，結尾也是女性之間的決鬥。瓊·克勞馥面前的短裙非常幹爽。劇情緊湊，節奏快，這在當時實屬罕見。
瓊·克勞馥（Joan Crawford）在1954年的《沙漠怪物》（Desert Monster）中已經老了。但她犀利的眼睛并不老。她穿着一件黑色襯衫，腰間摟着一把槍，穿着牛仔褲驕傲地走下樓梯。另一個女牛仔擡頭用狂熱的眼神看着她，說："我要殺了你。瓊·克勞馥冷冷地說："在我殺了你之前。"
梅賽德斯·麥卡姆貝奇 梅賽德斯·麥卡姆布裡奇在"沙漠怪胎/遊俠槍約翰尼吉他"（1954）中對瓊·克勞福德大喊大叫。
尼古拉斯·雷（Nicholas Ray）一生的最愛之一一定是托馬斯·沃爾夫（Thomas Wolfe）的小說《你不能再回家》（You Can't Go Home Again），在他去世後（1900-1938）出版。
在拍攝《無緣無故的叛亂》時，他請娜塔莉·伍德（ Natalie Wood ， Natalie Wood ， 1938 - 1981 ）朗讀，在拍攝《的男人》（ The Lusty Men ， 1952 ）時，他和蘇珊·海沃德（ Susan Hayward ， 1917 - 1975 ）談到了作家托馬斯·沃爾夫（ Thomas Wolfe ），他在尼古拉斯·雷去世前就被束之高閣。
由Nicholas Ray Nicholas Ray（Croucher）和Joan Crawford執導的電影Desert Monster/Ranger Gun Johnny Guitar（1954）現場研究了劇本
Jean-Luc Godard，Francois Truffaut和Jacques Rivette（1928-2016）都在電影手冊中欣賞Nicholas Rae，Jean-Luc Godard說："這部電影是Nicholas Ray！""如果按照這些"作者主義者"的說法，每個作家和導演都在他的作品中留下一個"簽名"，那麼尼古拉斯·雷顯然癡迷于展示永不回家的沖突和挫折。
尼古拉斯·雷是演員陣容中最被馴化的導演之一，你會看到瓊·克勞馥和尼古拉斯·雷在這部電影中有着非常強烈的化學反應。
照片約翰尼吉他（1954），沙漠怪物/遊俠槍
瓊·克勞馥（Joan Crawford）和超級女性一樣，具有很高的智商或想象力，但她沒有發揮自己的女性氣質，而是為了享受男性的特權，或者隻是為了生存而吸收男性特質。能夠在男人的世界裡實作自己的目标，堅持自己的智慧，繼續使用它，但不能像米拉曼的"婚姻"中的"世界之道"那樣"堕落"，但隻有在雙方就條款達成一緻并達成平等協定之後。
現在想想為什麼在國外同志最喜歡的電影名單中，這個"沙漠怪物"總是被列入其中？瓊·克勞馥（Joan Crawford）和梅賽德斯·麥卡姆貝奇（Mercedes McCambeich）的恩怨被解釋為兩個愛恨交織的女人（或兩個男人）之間的瘋狂撕扯。
當然，她的兩用槍的寓意也是不言而喻的。原來的同志不僅愛猛犸象男人，原來的猛犸女人也可以被崇拜。如果瓊·克勞馥（Joan Crawford）的角色被一個英俊的家夥取代，這部電影會允許同志平等權利戰士将其用作反對保守勢力的戰争書嗎？有趣的是，先驅們經營着一家酒吧賭場企業，而現代商業文明所信奉的自由主義在尼古拉斯·雷（Nicholas Ray）眼中似乎沒有什麼道德制高點。
然後是斯特林·海登（Sterling Hayden，1916-1986），他飾演約翰尼·古塔（Johnny Guttar），他總是遵循自己的節奏，并且非常高興尼古拉斯·雷（Nicholas Ray）和瓊·克勞馥（Joan Crawford）改變角色的性别，以創造這部激進的女權主義作品。
照片 約翰尼吉他（1954），瓊克勞馥
正如克萊爾·約翰斯頓（Claire Johnston）所指出的那樣，哈斯克爾強調，"男人和女人的執着......是一件好事。角色的靈活性，"愛"和友情忽略了核心家庭的問題。這個問題是女權主義批評父權制文化的關鍵"（見女權主義政治和電影史）。
《沙漠怪獸》不同于傳統的西部片，主角是女性，反面也是女性。這是西部版的《美女與野獸》，美國版的《龍門客棧》（1967）。法國的安德烈·巴贊和安德烈？巴贊（1918-1958）認為尼古拉斯·雷是好萊塢體系中的代表人物，在他的着名著作《西方的演變》中，"沙漠怪胎"是1950年代"真誠"西方電影的最好例子。
電影《沙漠怪物/遊俠槍約翰尼吉他》（1954）的美國DVD封面。