音樂，來自自然，是天籁之音；音樂，來自心靈，是人類共同的語言；音樂，來自感悟，是生命知己；音樂，是透明的水，彈跳出美妙音符；音樂，是溫暖的光，耀眼聖潔。
1月14日的冬夜，大提琴演奏家許玉蓮獨奏音樂會《綻放》在北京音樂廳溫暖上演，這場音樂會許玉蓮準備了很久，不隻因為它是對2021年這個不平凡的一年的感悟，同時也吹起2022年新征程的号角。
音符躍然于指上，感動流淌于心間。大提琴那深邃飽滿，魅力悠揚而又富有深情的聲音在不經意間悄悄地流淌在現場所有觀衆的心中，帶領觀衆進入夢幻般的音樂世界。
現場，座無虛席，這在疫情期間極為罕見，可見大家不僅對大提琴這門樂器的熱愛，更是對許玉蓮的期待和厚愛！
用生命去熱愛音樂，用靈魂去诠釋音樂，讓音樂絢爛地“綻放”在我們心中，這是本次音樂會的主題。“綻放”生命的意義就在于那些精彩的瞬間，真正的“綻放”也許隻有幾次，這一次許玉蓮與我們相約，我們也絕不錯過！她演奏生涯中的“綻放”也将由現場幾百位觀衆共同見證，共同見證她對人生和生活的向往。
此次音樂會可謂陣容強大，許玉蓮有幸邀請到著名鋼琴演奏家、室内樂演奏家黃萌萌，中央音樂學院管弦系小号教授、管弦系黨總支書記陳光，中央音樂學院中提琴演奏家、中提琴教授、中提琴教研室主任蘇貞，上海音樂學院附中、第六屆中國（天津）“鹦鹉杯”手風琴大賽少年B組金獎、深圳國際手風琴大賽少年組金獎、第70屆手風琴世界錦标賽中國賽區國際公開組第一名獲獎者劉弋維幾位助演，一個個響當當的名字，就足以讓各界對本場音樂會非常期待。
精心創新
交上一份完美藝術答卷
1月14日晚上7點半，北京音樂廳座無虛席。大家都在靜靜等候這場音樂會的主角——大提琴演奏家許玉蓮的出場。随着追光燈的追随，大提琴演奏家許玉蓮攜手著名鋼琴演奏家、室内樂演奏家黃萌萌緩緩走來。許玉蓮以一身極具優雅的黑色印花露肩長裙優雅出場，她恬靜地落座于舞台中間。伴随着觀衆屏息凝神的聆聽，一曲由謝而蓋？瓦西裡耶維奇？拉赫瑪尼諾夫創作的《練習曲》拉開了音樂會的序幕。舞台中央的許玉蓮，沉浸在音樂的表達之中，琴歌交融，相和而生，細細聆聽，仿佛讓聽者有了一份驚豔的溫柔，一種療愈生命的精彩……
随後《牧歌》、《寂靜的森林》、《愛的緻意》三首曲目再次将觀衆帶入不同的情感之中，演奏出飽含深情的旋律，這旋律來自蒼茫“風吹草低見牛羊”的别樣意境；也恰似來自思鄉的鄉愁，以纏綿輕柔略帶思緒的音樂語言，仿佛是在夢境中追憶故鄉那朦胧的影子，輕柔沉思的鄉愁語言、迷離牽魂的音色、飽含深情的将情感抒發出來；以及來自戀人的綿綿情話，都在許玉蓮的琴弦上深沉的訴說、娓娓道來。而一曲《傑奎琳的眼淚》則在凄美的曲調中，又有了一絲濃濃的情義。曲目以大提琴似詠似歎的旋律，緩慢地擊打觀衆的心懷。沉澱已久的弦音，釋放出無盡的哀思。伴随着厚重深沉的樂音，慢慢滑落。憂傷、寂寞、無助，把觀衆帶入到交織在一起的複雜的情感之中。“用生命去熱愛，用靈魂去诠釋”，這是對許玉蓮演奏的最好的表述。或精緻或恢弘的樂曲在她指尖下爆發出新的活力，讓現場觀衆欣賞到名作的不朽魅力。時代不乏技藝高超的彈奏者，真摯動人的演奏家卻唯獨稀少。許玉蓮是真正把情感寄予琴聲中的演奏家，這樣動人的音色傳達的不僅僅是旋律和音符，更是一個個讓人沁入心扉的動人故事。
除了許玉蓮的精彩演奏外，觀衆在音樂會的現場還聽到了著名鋼琴演奏家、室内樂演奏家黃萌萌，中央音樂學院管弦系小号教授、管弦系黨總支書記陳光，中央音樂學院中提琴演奏家、中提琴教授、中提琴教研室主任蘇貞，上海音樂學院附中、第六屆中國（天津）“鹦鹉杯”手風琴大賽少年B組金獎獲獎者劉弋維小演奏家共同演奏的《遺忘》、《世紀？風行》兩首曲目，與其說這是一場大提琴與鋼琴、中提琴、小号、巴揚之間的對話與交流，不如說是西方音樂文化的展示與交融；與其說這是一場西方樂器演奏技藝的切磋與競奏，不如說是不同音樂和藝術流派的邀約與碰撞……相比氣勢恢宏的交響樂，重奏更為精緻，旋律悠揚而又意味深長。這是國内最進階别的重奏，兩曲下來，讓現場觀衆聽得酣暢淋漓，大飽耳福，台上的各位演奏家也感歎過瘾！
最後，在賽薩爾·弗蘭克的《A大調大提琴與鋼琴奏鳴曲》中結束了本場音樂會，這是一首由四篇樂章組成的組曲，雖然篇幅很長，但觀衆完全沉浸其中。這首奏鳴曲本是小提琴奏鳴曲，改編成大提琴奏鳴曲，對于大提琴來說難度非常高，在許玉蓮的的深情演奏下，觀衆的情緒從始至終全情投入，音樂诠釋跌宕起伏，引人入勝，現場觀衆意猶未盡。伴随着這首作品的最後一個音符的結束，再次将音樂會推向高潮。許玉蓮精湛的藝術表現力和藝術感染力，引發現場觀衆掌聲不斷。在觀衆們持續的掌聲中，音樂會完美地落下帷幕。許玉蓮用她完美的演奏技巧和音樂表現力，把樂曲細膩的情感，内心的刻畫以及音樂中的特色完美地呈現出來，給大家帶來音樂和藝術上極大的享受和震撼。演出完畢，在觀衆經久不息的掌聲與歡呼聲中，許玉蓮一次次的鞠躬表達了自己對觀衆的感謝。
奉獻磨煉
在努力創造中薪火相傳
許玉蓮，獨奏、室内樂、交響樂三栖大提琴演奏家。國家一級演奏員，中國國家交響樂團大提琴首席、中央音樂學院教授、芝加哥交響樂團客座大提琴演奏家、國家藝術基金專家評委。在她的職業音樂生涯中與世界最傑出藝術家頻繁合作，獲得廣泛贊譽。其中包括祖賓·梅塔（Zubin Mehta）、夏爾·迪圖瓦（Charles Dutoit）、洛林·馬澤爾（Lorin Maazel）、巴倫伯伊姆(DanielBarenboim)等名家。
作為優秀且經驗豐富的樂團首席，許玉蓮在獨奏、室内樂、樂隊合作等藝術方面都展現出絕佳的藝術天賦。近年來，她成功舉辦數十場獨奏音樂會。其中，她作為獨奏家與中國國家交響樂團合作首演了由中國交響樂團為其委約的作品《阿裡郎》，首演曲目還包括《白馬》、《夜鳴》等，在被譽為“大提琴演奏試金石”的理查·特勞斯傳世巨作《唐吉诃德》中的精彩表現尤其令人稱道。值得關注的是，在2018年—2019年中國交響樂團音樂季中，為其策劃大提琴專場音樂會，同時推出由中國交響樂團監制、中國唱片公司出版的許玉蓮大提琴獨奏專輯《愛的緻意》，此項目為文旅部創牌項目，由錄音大師雅各布·亨德爾錄制。
作為經驗豐富的樂團大提琴首席，無論是擔任北京交響樂團大提琴首席期間亦或是擔任中國國家交響樂團大提琴首席期間，她都以技巧與音樂并重的藝術演繹獲得業内外的一緻高度贊揚。留美期間擔任芝加哥交響樂團附屬樂團大提琴首席，因其出色的才華得到指揮大師巴倫伯伊姆力薦，獲得芝加哥交響樂團終身合作大提琴家席位。
自2006年歸國後，許玉蓮同時緻力于音樂藝術教育的傳承與發展，努力并有效的開展了大提琴教育及推廣，培養了衆多的大提琴學生，學生們評價她的教學風格，認真、嚴謹、活潑，一絲不苟，她的教學得到了廣大學生們的一緻認可和好評。衆多學子得以獲得專業提升并考入海内外諸多名校，走向世界。
在音樂的殿堂裡，許玉蓮不僅想成為大提琴音樂的诠釋者，更想站在西方古典音樂的高度上展現其獨特的音樂魅力。指揮大師巴倫伯伊姆(DanielBarenboim)在與她合作過後，激動的高呼：“XU，最出色的大提琴家！”，世界著名大提琴家菲利普·穆勒（Philippe Muller）聽過她的演奏後感歎：“她那紮實的演奏功底，完美的展現了内心無比美妙的音樂世界，令人難以忘懷……”
許玉蓮在音樂的道路上，擁有着自己的堅持與執著，真摯與熱情，她将音樂融入生命并樂在其中。他總是說人一定要有信念和夢想。帶着對音樂的愛，不斷的挑戰自我，勇敢的突破自我，在創新和開拓中形成了獨特的音樂風格與魅力。同時，用大提琴這樣的西方樂器講述中國傳統文化，成為了許玉蓮的藝術特色和精神追求。
未來的路還有很長，許玉蓮深知自己所扮演的角色和承擔的責任。她會一直秉承着自己的音樂追求，堅持自己的音樂理念。舞台上，作為演奏家，她會一直忠于自己的信仰和執着，去演繹更多優秀的作品。講台上，作為中央音樂學院的大提琴教授，她不會忘記自己傳道授業解惑的使命，三尺講台的辛勤耕耘一定會為中國的大提琴培養出更多的藝術人才。
正如演出結束後，許玉蓮激動地表示：“這次音樂會我精心準備了很久，之取名為‘綻放’是因為我想把我最好的一面展現給我的上司，我的觀衆，我的同仁朋友們。今天，我特别激動，也特别感動，沒想到有那麼多的朋友來看我的音樂會。一路走來，鮮花掌聲背後，其實是無比的艱辛和付出，如果沒有這麼多老師、上司、朋友們的幫助和關愛，我也走不到今天，這份感激一直銘記于心。我要特别感謝我的老上司——前國家交響樂團團長關峽，謝謝他一直以來對我幫助與支援。”
如今許玉蓮在大提琴演奏這條道路上已經走過了無數個春夏秋冬，談到未來，她表示，今後她将把更多精力放到大提琴的教學上，她今後将在漫長的藝術人生中，為國家培育更多大提琴人才，以更加優秀的成績獻給大提琴事業！(文/東洋）
來源：北青網