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家國情仇隻剩“情仇”,《鏡雙城》的翻車挺可惜

作者:紫牛新聞

1月16日,S級古裝奇幻劇《鏡雙城》上線播出了,播出才四天收獲差評一片。爛劇每季度都要來上幾部,本不足為奇,而對這部劇發出差評的觀衆們不少人表示“痛心疾首”,《鏡雙城》把一手好牌打得稀爛,這車翻得着實令人惋惜。

隻剩“談戀愛”,比特效更糟的是故事

《鏡雙城》釋出預告之初,就網友表示“感覺不妙”。鲛人、雲荒、海魂珠,這些奇幻元素在小說中瑰麗燦爛,而影視化時的特效卻讓不少觀衆有些心驚肉跳,十年前古偶劇中的必備道具粉紅桃花樹,仿佛從網頁遊戲中摳出來的特效布景居然在2022年的大制作劇中依然存在。若說特效布景的塑膠還能勉強接受,但故事的糟糕直接勸退了不少觀衆。

家國情仇隻剩“情仇”,《鏡雙城》的翻車挺可惜

《鏡雙城》的原著小說成書于17年前,在當年也是頂流級别的玄幻小說,至今仍是不少人的青春回憶。原小說中,男主蘇摹和女主白璎的感情隻是一條線,兩人的愛情因家國仇恨顯得尤其刻骨銘心,蘇摹内心充滿仇恨,性格陰鸷,其命運極具悲劇性色彩,劇版蘇摹變成陽光少年郎,讓不少人難以接受。

家國情仇隻剩“情仇”,《鏡雙城》的翻車挺可惜

更令原著書粉感到失望的是小說中的家國仇恨被大大削弱,前五集的内容幾乎都在鋪墊蘇摹和白璎的愛情,将男女主角百年前的故事不斷重複,力圖将虐戀情深貫徹到底。而原著中男女主角百年前的往事一筆帶過,二人的情愫初生在國家動亂、種族紛争中不值一提,在家國大義面前,隻能抛棄兒女情長,這也是原著男女主感情線尤為動人的原因之一。

家國情仇隻剩“情仇”,《鏡雙城》的翻車挺可惜

劇版削弱家國情懷,加碼兒女情長,使本來具有厚重感的故事變得單薄。《鏡雙城》小說是群像式的塑造人物,除了男女主角外,配角人數衆多,劇版為了精簡删除了部分角色可以了解,但是将在小說中具有映射“鏡”寓意的蘇諾一角删除就讓人有些迷惑。不難看出,劇方是有意在将這部劇與奇幻古偶靠攏,可這似曾相似的虐戀情深,似曾相識的誤會與重逢,就連女主跳塔都似曾相識,原本頗有辨識度的故事如今泯然衆人。

家國情仇隻剩“情仇”,《鏡雙城》的翻車挺可惜

如今《鏡雙城》的評價兩極分化極為嚴重,好評者在這部劇中看到了多年前的“百裡屠蘇”,差評者卻認為這麼多年了奇幻仙俠劇還在原地踏步,更多的觀衆則被不痛不癢、注水嚴重的前八集勸退。這種隻要感情線好觀衆就買單的時代已經一去不複返了。

電視劇不需要全員“談戀愛”

2014年的《古劍奇譚》開啟了古偶仙俠的通用模式,奇幻特效,愛恨情仇,流量小生,這部劇的出現帶來了古裝奇幻偶像劇的黃金時代,也将李易峰從一個名不見經傳的演員推成一線明星,此後輪番而上的《花千骨》《香蜜沉沉燼如霜》等都與此類似,甭管是什麼世界觀什麼叙事線,反正到了最後都是虐戀情深,男主女主愛得你死我活,生者可以死,死者可以生。

頭幾年此類套路确實收割了大量的粉絲和市場,捧紅了一大批青年演員,而今這套路已經不靈了,流量明星加愛情劇情就能收視長紅的已經是昨日黃花了。時代在進步,觀衆的審美也在不斷提高,男女主角相愛相殺确實是看點,若這成為了唯一的看點,那不如别看。古裝劇在國仇家恨裡談戀愛,職場劇在上班的時候談戀愛,校園劇在上學的時候談戀愛,電視劇真的不需要全員談戀愛。

《鏡雙城》作為今年開年的第一部大制作奇幻劇,在具有相當堅實的原著小說的基礎上,本有不少人寄希望于它能有所突破,原著小說中想象奇詭、恢弘壯闊的背景能成為它脫穎而出的最佳助力,而現實卻是演員拉胯,造型塑膠,劇情魔改。對于這樣的劇,觀衆已經不願再看了。

揚子晚報/紫牛新聞記者 沈昭

校對 盛媛媛

來源:紫牛新聞