人類為了求真而有了科學，為了求美而有了藝術。科學和藝術是兩大完全不同的門類，是以科學家和藝術家的眼光也是完全不同的。
植物繪畫
當植物學家第一次遇到某種植物時，他們的第一個問題往往是“這種植物叫什麼？”然後第二個問題經常是“它和哪類植物相關？”
現代植物學之父：卡爾•林奈
18世紀瑞典現代植物學之父卡爾•林奈就是一個喜歡刨根問底的人。從林奈開始，人類才創立了一套基于科學方法論的植物命名系統和分類法。
生物進化論的創立者：查爾斯•達爾文
19世紀50年代，英國博物學家達爾文在長期的物種觀察研究中，發現了物種起源的奧妙，首次提出了劃時代的自然選擇和生物進化論，為植物分類研究提供了科學依據。
植物進化樹繪圖
随着遺傳學、生物多樣性和物種起源研究的深入，人們對植物自然分類的認識不斷發展，建構起了植物從簡單到複雜、從遠古到現在，表示植物互相親緣關系的一一“進化樹”。
植物繪畫：大型真菌
然而，當藝術家第一次遇見某種植物時，他們的反應也許和植物學家大相徑庭。藝術家也許壓根不會問關于名稱的問題，而是像對待自然界中擁有獨特形态的個體一樣凝視每一朵花，它的顔色、質地、形态、尺寸和比例。畫家的第一個問題可能是“如何在我的畫布上捕捉這朵花的精髓？”或是“如何創作一幅可以媲美甚至超越自然本身、擁有真實之美的作品？”
植物繪畫：鐵樹花
藝術家用繪畫表現自然世界的傳統由來已久，盡管攝影的發明和最近數字圖像技術的發展對藝術家描繪自然帶來了巨大沖擊，但是藝術家依然不懈堅持用他手中的畫筆去描繪自然、呈現自然，帶給人們美的享受。
由此可見，藝術家與科學家是兩種截然不同的思維方式：當研究一朵花時，藝術家關注形式，植物學家關注功能；藝術家注重色彩，植物學家注重傳粉媒介；藝術家觀察各部分的結構關系，植物學家觀察決定進化關系的特征。
如果藝術邂逅科學，到底會發生什麼奇迹呢？答案是：藝術會讓科學長出“翅膀”，加速科學的傳播；而科學也進一步拓展了藝術的空間。
從事植物科學繪畫就是将這兩個領域結合起來的人，他們一邊是藝術家，一邊是科學家。他們用藝術家的熱情通過色彩和構圖去捕捉自然的精髓，同時以植物學家的專注為植物命名和分類。進而使深奧的科學為更多的人所了解。
《植物進化的藝術》
近日讀到一本《植物進化的藝術》書，通過植物科學繪畫，将科學與藝術完美結合，呈現植物進化之美。全書以植物進化先後順序安排篇章，用藝術家敏銳的觀察力細緻描繪出植物的諸多形态特征和細節，使得讀者在美的享受的同時，也能學習到植物進化方面的知識。此乃科普的經典力作。