她隻向我們轉過身來一秒鐘，足以讓我們記住她，足以讓我們知道這是一幅多麼獨特的畫面，從某種意義上說，這不是讓我們看到的。
約翰内斯·維米爾（Johannes Vermeer）的《戴頭巾的女孩》（Girl in the Headscarf），也被稱為《戴珍珠耳環的女孩》（Girl in Pearl Earrings，約 1660-1665 年），46.5 cm×40 cm，荷蘭海牙皇家莫雷特斯畫廊
就在她轉過頭的那一刻，女孩看着我們，她也看了。我們甚至不知道她是誰。當然，在未來，我們或許可以想象一整部小說，從這種神秘的幻覺中推斷出整個人生，但這些還沒有發生。
在這一點上，圖檔創造了一種難得的感覺：癡呆。
是以，模特的身份問題并不重要，她的自負性也很舒适：即使是一個簡單的名字也可以讓我們思考，與某人的特定曆史聯系起來，或者至少與某人的特定曆史聯系起來。
但我們在這裡處理的不是一幅肖像，而是維米爾畫的一張臉，一張完全舒适、自給自足的臉，與其他任何東西都沒有關系。
除了我們在這裡和現在看到的東西之外，什麼都不重要。繪畫之外的生活可以暫時抛在腦後。
如果說真相和現實有一絲關注，不是因為我們進入了夢境世界，而是因為畫面讓我們看到了，是一種真正的升華，消散了日常的體驗。
這次邂逅是一切，沒有不祥的預感和後果，簡單直接，出乎意料的表，清晰，清晰，就像以前一樣，那些壓在我們心上的壓力，現在沒有痕迹，以後才會出現。
我們可以松一口氣，因為我們不必費心和絞盡腦汁去思考這幅畫的可能含義，而不是像我們面對其他畫作時那樣。
這幅畫打斷了我們的思緒。它改寫了自然秩序，仿佛時間可以慢到足以讓我們掌握一些東西，一些過去會經過我們手中的東西。
維米爾的畫作将所有與自身沖突的東西都放在一起。互相沖突的行為往往使我們中的一些人感到分裂或具有前瞻性。現在，出現在我們面前的是一幅真實的畫面，但與我們所知道的一切相反。
黑色背景，經常用于宗教作品，現在顯示了圖檔的永恒。挎着肩膀，模特女孩想要擺脫與世界的任何聯系，然後她完全忽略了這個世界。
即便如此，這幅畫似乎在動人，女孩的臉似乎挂在空中，被一層光包圍着，但光彩并沒有展現出五官的細節。
它們的輪廓仍然模糊不清，不是因為我們看不到它們，而是因為時間沒有在它們身上留下印記。我們所能記住的隻是他們的完美，他們的一緻性和他們的冷漠。
這幅畫看起來很新，好像沒有受到任何影響。
這個女人沒有過去。她在這裡，決心與一切保持距離，包括時間的流逝，她永遠不會失去青春。
她的嘴唇微微張開，正要說話。或者也許我們太自以為是了，沒有什麼可以證明這一點。這或許是她自然的表情。
我們不知道有沒有一個詞隻是掠過她的嘴唇，或者這就是她臉上習慣的。空氣中的空氣開始流動，她正在呼吸。隻是一口氣。
如果必須較長的描述，我們可能會說它是粉紅色的，就像整個嘴唇和柔軟的臉頰一樣。
這張溫暖的畫面。
女孩戴着沉重的珍珠耳環，這是否暗示着女孩的光明過去？它不僅僅是一個象征性的配飾，它不能隻是一個裝飾品，以向他人炫耀。它本身就很重要：這種自然的創造，透明而純淨，是光線和幾何形狀的結合。
畫面随着珍珠的展開，就好像它是珍珠核一樣。
維米爾像建築師一樣處理光線，珍珠是他的主線，女孩頭巾上的皺紋是柱子上的凹槽。
大塊的顔色使這張照片充滿了自己的結構感。畫筆和畫布之間的接觸沒什麼大不了的，但是沒有隐藏的畫筆;
女孩在被描繪時也是雕刻的。她的臉是一顆珍珠。
維米爾肖像畫的魔力也反映在藍色和黃色兩種主要色調中，這在他的大多數畫作中都可以找到。當人們看到世界的光芒時，這兩種顔色同樣強烈。
《信仰的寓言》，大都會藝術博物館，紐約
但是他們彼此對立，世界被劃分為對立的兩邊，這在時間的開始是完整的。創世記談到光明和黑暗的分離，這可以用來标記黑與白之間的根本對立。
月亮神和女神在海牙莫裡茨皇家畫廊
但是在人類的世界裡，在地球和季節的世界裡，在一個時間在變化的世界裡，絕對的顔色和原則呈現出更微妙的形式，不同的顔色互相演變，形成難以察覺的微妙之處。
"在窗邊讀信的女孩"藏在德累斯頓大師畫廊
藍色，冷色調，讓人想起天空，暗示着無法實作。顯然，它生活在一個不可觸及的世界裡。我們不能有藍色的東西，我們隻能盯着它，知道它在這裡，但它很難到達。
從黎明到夜幕降臨，它覆寫了所有的陰影，直到它沉入黑暗。
至于黃色，它輻射太陽的力量，傳遞熱量和光以及新的啟動能量。
黃色和藍色共同産生綠色，世界上所有的風景都誕生在其中。
女孩頭巾的藍色有黃色的小斑點，黃色布上的小塊藍色就像小塊冰塊，但兩種顔色從不混合。
時間停止了前進。女孩站在奇迹般儲存下來的空間裡，綠色還沒有從那裡出生。曆史處于停滞狀态，它正在重塑自我。
然後分析一些圖檔資訊
肖像畫的反面
肖像畫的前提是畫一個特别的人，無論他或她是否出名，活着或被認可。重要的是，這個人的身份是可以驗證的，即使随着時間的推移被遺忘了，也沒關系。
即使模特為這幅特定的肖像擺姿勢，這裡描繪和代表的年輕女性也不會局限于該模特。
在17世紀的荷蘭，被稱為"tronie"，它被塗上了一個奇怪的頭飾，一個穆斯林頭巾，這在這一時期非常罕見。
肖像具有象征意義，期望使肖像更受歡迎。但是，觀衆想知道模特是誰，這給了模特一個人的面部特征。
法國作家安德烈·馬羅（Andre Marro）想在畫中看到畫家的女兒。最近，美國小說家特雷西·雪佛蘭（Tracy Chevrolet）開始寫一篇關于維米爾女仆的故事。
盡管這幅作品具有内在的魅力，但《戴珍珠耳環的女孩》還是吸引了人們的興趣，以無與倫比的方式展示這幅畫的精髓：放棄所有個人特征，創作象征性的肖像。
珍珠作為象征
珍珠的物質價值是自稱的，在許多文化中，它也具有許多象征意義。
無論是身體上還是精神上，8都是完美的象征，也是純潔的标志：它在牡蛎中的存在促使我們思考粗糙，醜陋的外觀與純淨，明亮，無與倫比的内在之間的對比。
傳說珍珠誕生于海洋深處，光與露，這使它們更接近愛情和美麗的女神維納斯，她也是在波浪中誕生的。
基督說："不要把聖物給狗，也不要把你的珍珠放在豬面前，怕它踐踏珍珠，轉身咬你。"同樣，我們應該把珍珠視為神聖知識的象征，它是如此珍貴，以至于它不能被揭示給不值得它的心靈。
藍色和黃色
藍色和黃色之間的和諧關系是維米爾繪畫的典型特征。
另一位荷蘭畫家注意到了這一點，但他開發了自己的色彩組合，與他的前輩所感受到的靈感大不相同。
《女主人與女仆》收藏于紐約弗裡克收藏館
在1887年給埃米爾·伯納德的一封信中，梵高談到維米爾時說："這位非凡畫家常用的顔色是：藍色，檸檬黃，珍珠灰，黑色，白色。是的，隻要看看他的幾幅畫，你就會看到他使用的整個色域，但是檸檬黃，淺藍色和亮灰色的組合是他的一個顯着特征，就像Helasquez可以和諧地使用黑色，白色，灰色和粉紅色一樣。......這些荷蘭畫家可能沒有太多的想象力或幻想，但他們具有出色的品味和構圖感。"
繪畫藝術，維也納藝術史博物館
維米爾将互補色的典型特征結合起來，或許能讓梵高參照它們，給他一種和諧感和理想的平靜感。
約翰内斯·維米爾的自畫像
約翰内斯·維米爾（Johannes Vermeer）是荷蘭黃金時代繪畫大師，與黑爾斯和倫勃朗一起被稱為三位偉大的荷蘭畫家。維米爾是一位出色的定制畫家，而且更常見的是，他是陽光下的抒情詩人。
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