導演： 比利·懷爾德
編劇：阿加莎·克裡斯蒂 / 比利·懷爾德 / 哈利·庫尼茲
主演： 泰隆·鮑爾 / 瑪琳·戴德雷 / 查爾斯·勞頓 / 艾爾莎·蘭切斯特 / 約翰·威廉姆斯
克裡斯蒂的小說不容易改編成影視作品。因為女性作家經常在書中設計很多可疑人物，以增加小說的懸念。其中，隻有一兩個真正的殺手（也許東方快車是例外），其他大部分角色也隻是為了迷惑讀者。但這樣的故事模式，一旦被象征性地拍攝，就提出了希區柯克在《牙買加客棧》的評論中曾經提到的一個嚴重的問題：導演不能讓一個不知名的演員扮演真正的殺手。因為如果是這樣的話，當真相大白時，觀衆會感到無聊。但要是他由大牌明星演，觀衆就很容易猜到結局。是以希區柯克不喜歡瓦約尼特式的偵探劇。
但是，這個"控方證人"沒有這樣的問題。不僅涉案人員不多，甚至連兇手也幾乎被一個人認出來了。故事的其餘懸念都是關于他是否真的犯了罪！是以，在這種相對緊湊的叙事結構下，導演比利·懷特有足夠的空間，用自己獨特的喜劇風格來豐富故事内容和性格。
本來想簡單描述一下劇情，但由于這部電影的懸念成分，不友善深入。是以，讓我們以開場的故事情節為例，說明比利·懷特（Billy White）作為一位偉大的編劇的失語症。首先，把這一集的所有分支都去掉，讓我們看看故事的其餘部分是關于什麼的：電影開始了，因心髒病發作住院的大律師剛剛出院，正在康複中回家。碰巧的是，助理律師提起了一起謀殺案，并希望他為被告辯護。起初，大律師因為康複而不想接受，但後來他改變了主意。通過談話，他得知被告和死者（一位孤獨的女士）第一次在服裝店短暫相遇，然後，一段時間後，他們在劇院再次見面并成為朋友。然後是戀愛。
情節是短暫的，你看，沒有什麼特别的。但在被比利·懷特（Billy White）添加之後：律師從醫院搬回家休養，并由一名儲存完好但敬業的護士陪同。律師讨厭護士，但他無能為力。當她回到家時，精明的護士沒收了律師藏在拐杖上的雪茄。他相當惱火，因為他把煙當作自己的生命。碰巧的是，助理律師把被告領到了門口。大律師不準備接受這起謀殺案（因為他很容易激動），當他在助手的口袋裡看到兩支雪茄時，他改變了主意。試圖讓他去書房，以審理案件為由喝幾口。不幸的是，兩人都沒有比對，是以一直在門外等待的被告再次打電話進來。他也沒有火柴，隻有打火機。于是他救了大律師的命。仿佛作為回報，他決定坐下來，更仔細地傾聽案件的原因。于是被告開始講述這個故事：有一天，他路過一家服裝店，正好看到一位妻子（死者）正在摘帽子。她試穿了一個，碰巧瞥了一眼站立商店櫥窗外的被告。被告搖了搖頭，說他不喜歡這頂帽子。于是那位女士乖乖地換上了一頂高高的帽子。這時，被告人贊許地點了點頭。然後，這位女士匆匆忙忙地跑出門外，讓他打了個寒戰。然後兩人說再見。幾周後，在一家電影院裡，被告正在看電影，他的妻子走了進來，坐在被告前面的前排座位上，戴着被告為她選擇的高帽子。但高帽子遮擋了被告的視線。他探到前排，隻是為了抱怨，突然認出對方，于是兩人興奮地交談着......
看到聰明了嗎？情節發展具有很強的相關性。這是連接配接它的"關鍵事物"。第一個是護士。護士被介紹與律師發生沖突。而沖突的結果，導緻了第一個"關鍵"：雪茄！她沒收了律師的雪茄。而這可不是簡單的角色表演，也不是單純産生喜劇效果的戲劇。雪茄與下一位大律師的行為直接相關：本來拒絕探望的大律師，突然在助理的口袋裡發現了雪茄！是以，與其打個盹，不如進入研究進行所謂的"讨論"。但由于兩人沒有火柴，他們被迫把被告拉進來借火。于是，故事開始轉向大律師接手此案。被告的回憶更加引人入勝。它還有一個關鍵點：帽子！兩人第一次聯系在一起是一頂帽子。但是，如果編舞家會再次見面，随意地設計成走在街上認出對方或類似的東西。當然，這并非不可能，但很無聊。因為缺乏戲劇性。那麼，如何讓第二次邂逅變得戲劇化呢？比利·懷特想到了那頂帽子，想到了劇院。用高帽子擋住你身後的人的視線！哈哈，真聰明！
回到劇情中。被告的妻子随後拜訪了接手此案的大律師。從她提供的證詞來看，被告似乎确實有罪。大律師立即指出，她是被告的妻子，不能對被告作證。但對方的反應更是令人震驚：其實兩人并不是夫妻關系！面對這種突如其來的變化，大律師将如何回應，故事将會怎樣發展？......
大律師由資深英國明星查爾斯·勞頓飾演。雖然勞頓在演員陣容中的位置排在狄龍·鮑伊（被告）和瑪琳·德雷奇（被告的妻子）之後，但他飾演的大律師是電影的核心。影片後半部分的試演戲幾乎完全被它支配。這個角色，傲慢，張瘋狂，不講道理。但與此同時，它具有一個好律師的必要品質：敏銳的觀察，深思熟慮......比利·懷特（Billy White）還為他的案例風格增添了視覺噱頭：與相關人員交談時，他總是喜歡拉出他的單邊眼鏡，看着他的對手。這裡的鏡頭的功能不是看清楚事物，而是借用房子外面的陽光反射，直接閃到對方的臉上。根據大律師的說法，通過觀察被震動的人的即時反應，他可以判斷對方是否在說實話。但是這個奇怪的把戲真的好嗎？在你看完這部電影之前，你不會知道。
劇中還有一個有趣的細節，描繪了大律師。在審判期間，每當有人說話時，勞頓似乎在桌子上非常無聊，以至于他玩着護士給他的二十幾種藥丸，在一排方形的垂直陣列中。然後有人透露，有關此案發展的報紙正在商業街的報攤上出售。重新融入法庭。此時，勞頓的辦公桌上隻剩下不到一半的藥丸。由于以前的情況，護士要求他每半小時服藥一次。是以這組鏡頭剪報，其實是暗示了觀衆的審判持續了多長時間......一個似乎是比利·懷特（Billy White）與劉貝謙早期合作的對"唯物主義"的純粹電影方法。它可能看起來有點複雜和晦澀，但它也很有趣。
瑪琳·德拉奇（Marlene Delage）可能是好萊塢曆史上真正的常青樹。這裡的常青樹不是指她的演藝生涯，但那似乎從來都不是老臉！在看這部電影的時候，很難想象被告的妻子已經56歲了。另一方面，狄龍·鮑伊（Dillon Bowie）是一個奸詐的人物。尤其是那兩條黑眉毛，讓觀衆不能不自以為是地認為這個人才是真正的兇手。但導演故意利用演員的性格來制造某種誤導，是不是太"明顯"了？或者那句話，你隻知道你是否看過它。
原作沒有角落。比利·懷特特意插入了這個角色，以加強電影的戲劇沖突和喜劇效果。勞頓現實生活中的妻子，英國女演員艾爾莎·蘭卡斯特（Elsa Lancaster）繼續展示她在喜劇方面的才華。她與勞頓的競争使這部劇更加令人興奮，喜劇也更加強大，因為他們真實的婚姻狀況。
在嘗試過勞頓的對手中，最有趣的是死者的女仆。老太太，從形狀到發音，都洋溢着喜悅。同時，戰鬥力也非常驚人！第一輪對無敵的大律師造成了打擊。最後，當然是因為對方狡猾地抓住了身體的弱點，輸了。黃金時代的美國電影，尤其是喜劇片，即使是小配角也能給人留下深刻的印象。這可能與當時電影制作人中歐洲移民人數衆多有關。他們的表演方式實際上反映了歐洲人對喜劇的了解：強調喜劇的性格，表情，肢體動作和聲音，而不僅僅是背誦台詞。但現在，随着新一代純種美洲原住民的統治，好萊塢的喜劇傳統正在消亡。雖然很少有導演像科恩兄弟那樣努力堅持，但人們看到的太多了：不明白什麼是真正的喜劇，美少女胡天虎的一小撮青春喜劇;事實上，它原來是脫口秀作家的語音工具。
這部電影的結局似乎有些值得商榷。但這似乎不再重要了。因為比利·懷特（Billy White）對這部法庭劇的創作使觀衆有可能抛開驚悚片和懸念，簡單地将其視為一部好的喜劇或戲劇。當然，幾位行為藝術家也為精彩的演繹做出了貢獻。