01.迪士尼翻車了？
迪士尼無疑是世界上最知名的動畫制作公司，這個即将年滿百歲的公司，既創作過無數扣人心弦的愛情故事，也誕生過不少感人肺腑的溫情瞬間，對于其他民族文化也有自己獨特的解讀，在改編能力上要優于其他歐美同行。
這其中，最具代表性的動畫便是“迪士尼公主系列”了。
一直以來，迪士尼都從世界各國的童話、民俗故事、神話傳說中汲取靈感，融合自己的價值理念，對其加以改造，進而挖掘其中的可能性，創作出具有時代價值的動畫作品、和現代理念的形象角色。
而這些動畫電影在世界範圍内的票房成績和口碑，也都證明了它們的曆史地位。
當然，除了“公主系列”，迪士尼出品的其他動畫電影，也備受世界各地的觀衆所喜愛，尤其是一些不講人的故事的“動物系列”，且票房成績更是讓很多動畫電影望塵莫及（如《瘋狂動物城》就曾在國内引領動畫票房天花闆，要不是《哪吒之魔童降世》的出現，動畫領域的第一仍然會是它）。
也正是這些作品在劇情、美術和角色塑造上的出色表現，讓觀衆們對迪士尼的動畫作品無比期待，每有新作在國内上映，影院都會盛況空前。
然而最近，迪士尼的最新動畫電影《魔法滿屋》就在國内慘遭爆冷，甚至有不少人都不知道該片已在國内上映5天（于1月7日上映）。
目前，該片在國内的票房僅有2300多萬，在北美的票房，也不過9200多萬。
據權威票房統計網站預計，該片在國内的票房不會超過5000萬，相較于此前在國内上映的《冰雪奇緣2》、《瘋狂動物城》，《魔法滿屋》的成績可謂是相形見绌了。
隻是這部有着“迪士尼的第60部動畫電影”特殊地位、由《瘋狂動物城》團隊傾力打造的新作，本應是萬衆矚目的片子，但為何會淪落至連上映都鮮有人知的地步呢？
不可否認的是，近來各地的疫情再度爆發，不少影視公司為了擷取更好的票房成績，在上映日、排片的選擇上都尤為慎重；
為了将虧損降至最低，甯可無限延期，直至疫情穩定。而影迷們，也會根據疫情的形勢慎重考慮，更多的還是将目光投向線上發送的影視作品。
然而，疫情隻能說是造成票房成績低迷的原因之一，一部優秀的作品即便是在逆境中也能取得不俗的成績。
目前，《魔法滿屋》所面臨的問題不僅隻是票房遇冷，在豆瓣上，不少已經觀看過該片的觀衆都表示，迪士尼這次的發揮有些不盡人意，很難想象這是專業團隊的傾力之作。
目前，《魔法滿屋》在豆瓣上的評分僅為6.5分，其中有過半的網友對其打上了3星的評分；而在評論區中，甚至有網友給出了“迪士尼動畫曆史最差之一”的評價，可見該片的表現國内的影迷們失望至極。
其實，隻要回顧近幾年迪士尼上映的動畫電影就會發現，《魔法滿屋》的翻車其實早就埋下了伏筆。
02.迪士尼變了
《魔法滿屋》講述的是在一個人人都擁有魔法天賦的大家庭裡，唯一的普通少女米拉貝成為“預言之人”，拯救家族的故事。從一個被人看低的麻瓜成長為能夠獨當一面的救世主，這本是迪士尼動畫中最常見、也是觀衆們最期待并喜聞樂見的劇本。
然而，這次的迪士尼明明手拿着他們最擅長塑造的人設，卻講述了一個反套路的故事，身為普通人的米拉貝用她最普通的天賦---善解人意，以疏通人與人之間的關系，化解家族沖突。
故事若是突出“天賦不是決定人價值的唯一标準” 的思想，《魔法滿屋》也許會是迪士尼動畫中在價值觀層面上有所突破的作品。然而邏輯上的漏洞又讓觀衆對整個故事産生了割裂感（情節轉變倉促生硬），一切的設定都隻是為了給米拉貝提供故事的舞台而準備。
其實，關于設定架構上的漏洞，迪士尼早在2020年上映的《1/2的魔法》中已經表現出來。該片講述的是在一個科學替代魔法世界裡，擁有超高魔法天賦的弟弟伊恩，與了解相關知識卻無法使用魔法的哥哥巴利，為了複活死去的父親，而踏上旅程的故事。
“魔法與科學并存”本是一個有趣且值得展開細講的命題，但由于故事的主題為“兄弟倆的公路片”，是以創作者并沒有在這個有趣的設定上花費過多的筆墨。
于是影片所展現出來的，并不是一個因為兩者的同時存在而構成的高度發達文明，反而是一個以現實中70年代的美國為原型的“舊世界”。
甚至連那個人們意識中，象征着高貴和神秘的幻想生物“獨角獸”，在這個世界裡都變成了一種依靠垃圾桶裡的剩飯剩菜而苟延殘喘的可憐生物。
這樣的畫面，同樣是不少觀衆對此産生了割裂感，好似構成整個世界的“魔法”，也隻是為了兄弟倆能夠在最後複活父親而存在的。
至于作為主線的“旅程”，又沒有太大的波瀾，簡言之，就是在尋找父親的全過程中，弟弟不斷地受到哥哥的照顧，最終從哥哥的身影中看到了父親的影子（典型的“哥哥代替爸，撐起整個家”），最終淡化了自己當初迫切想要複活父親的願望，将與父親見面的機會留給了哥哥。
除了架構上的硬傷以外，“政治正确”也是迪士尼，或者說已是大多歐美影視作品都無法跳出的圈子。
如今，越來越多的影視公司選擇通過增加少數族裔的戲份、塑造類似的積極象形，以化解曆史遺留下來的沖突。
為此，更多的影視公司甯可選擇挪用他國的文化套用在少數族裔身上，不是“用一個好故事去表達自己的政治覺悟”，而是“為了政治正确而用劇情去拼湊”，前者的側重點在于故事，後者的側重點則在于政治。
在政治正确徹底融入歐美影視作品，甚至已經有些魔怔的當下，我們越來越難以從中體會到曾經那種為畫面而驚豔、為劇情而感歎、為角色而揪心的純粹觀影體驗，政治隐喻的插入不停地打斷了故事的叙事結構和觀衆們對其的期待。
雖不可否認的是，作品作為創作者的思想表達、輸出價值觀的一種載體，内含政治隐喻是無可厚非。隻是當其中所要傳遞的政治思想超越故事本身的時候，往往會引起與這些政治觀念無關的閱聽人群體的不滿。
這些閱聽人，渴望的隻是故事、畫面能夠充實他們的視野，帶來精神上的享受，而非在這些政治正确的情節中，被迫接受創作者們對其的妥協。在這種過度矯正充斥歐美影視的當下，人們對膚色的變化極為敏銳。
此次的《魔法滿屋》是以拉美文化為題材的動畫，但雖說如此，影片中除了在角色和場景的設計上融合了觀衆所認知中的拉美文化以外，并沒有深度挖掘文化的精神核心和曆史價值。而這也恰成該片沒能給觀衆留下深刻印象的原因之一。
而在政治正确的方面上，《魔法滿屋》并沒有展現出過多的相關理念，但在迪士尼以往的作品中，國内的觀衆多少還是看到了他們在政治正确面前做出的讓步。
近來最為典型的例子便是真人版《小美人魚》了，這部作品的政治正确元素有多令人反感，早已無需多言。
但也正是在這樣的風氣之下，越來越多的作品招人誤解，以至于動畫角色被曬黑一點，都會被扣上“政治正确”的帽子；在這一方面，《尋龍傳說》最有發言權。
前文說到，迪士尼善于從世界各國的童話、民俗故事、神話傳說中汲取靈感，融合自己的價值理念，對其加以改造，這部《尋龍傳說》就是受東南亞的龍族文化所啟發，而創作的關于勇士“拉雅”尋找傳說中最後一條龍的故事。
隻是，由于動畫中所出場的角色皆是清一色的“黑皮”，在相關海報、預告公布之初，就有不少人吐槽“迪士尼又開始利用别國的文化區宣揚他們的政治正确了”。
也使得它的票房在國内遭遇滑鐵盧，隻有1億出頭。
然而事實真是如此嗎？在我看來這簡直是一個天大的誤會。
事實上，對于地處熱帶的東南亞國家而言，由于常年處于陽光的直射之下，當地的人們不可避免迎來被曬黑的命運。是以即便是東南亞地區的人們仍屬黃色人種，但膚色卻偏向于棕褐色。
在很多觀衆看來，《尋龍傳說》是迪士尼動畫中不可多得講述公主獨立的童話故事。
隻是此次網友們的誤解，也從側面反映了近年來的迪士尼，在政治正确的道路上越走越偏的事實，以至于我們這些與他們所要宣傳的理念毫不相幹的觀衆，都開始厭惡起其任何可能會與政治正确挂鈎的元素。
而對于那些切實在宣傳真正的平權理念、深挖少數族裔精神核心的好故事，也會遭人曲解，進而忽視了作品真正的價值，《心靈奇旅》就是這麼一部誤解和歧視埋沒的佳作。
《心靈奇旅》講述的是一名熱愛音樂的教師“喬伊·高納”在離自己的音樂夢還有一步之遙的時候，不慎因意外“身亡”，其離魂則誤入了靈魂先于地球之前而存在的獨特空間---生之來處。
為了重返人間，他必須尋找自己的“火花”，而在這途中，他遇到了一個徘徊很久、厭世的靈魂“22”，而在與其相處的過程中，喬伊逐漸認識到生命的意義所在。
有不少觀衆就從喬伊身上看到了自己的影子：在社會上闖蕩了很久，雖然心懷夢想，但現實總是不如意，永遠都被束縛在某個圈子之中；好不容易有機會走進夢寐以求的舞台，卻總有一盆冷水潑到自己頭上。
雖然在現實世界中，沒有“生之來處”這樣能夠認清自己的奇妙場所，但很多時候，隻要我們能夠稍微放慢匆忙的腳步，回望走過的路，也許就能思考出新的人生方向。無論是偉大還是平凡，生活都有存在的價值。
事實上，《心靈奇旅》的故事并非一定要黑人擔任主角才能成立，也沒有牽扯到過多的種族歧視問題，而這也恰恰證明了要講好一個故事，傳遞生命的理念，與膚色無關。無論黑人白人，隻要能活出自己的精彩，就是有意義的。
所謂的政治正确應該是将不合适于少數族裔的角色強加于他們的身上，妄想以此作為“平權”的理念強行灌輸于觀衆的意識裡；
而《心靈奇旅》分明就沒有傳遞出這樣的意識，而将對政治正确的吐槽強行套入一個講述黑人的故事、展現自己價值的角色當中，難道不才是一種“過度矯正”或是“種族歧視”嗎？
如今的歐美影視作品，正在為政治正确而讓更多的少數族裔出演不屬于他們的角色，在政治正确的道路上越走越偏，是顯而易見的事實，也是我們對有類似現象的作品感到反感、對其抵制的原因。
然而為此曲解影片所要傳達的積極理念，抹殺少數族裔應有的演出和表現機會，同樣也是一種魔怔的表現。
而在種種偏見影響下，這部口碑爆炸且奪得了奧斯卡大獎的迪士尼動畫，也勉強在國内獲得了3億多票房，在難重制2019年之前的高光了。
如此看來，迪士尼正面臨着數個挑戰，為打造某些賣點而忽視故事理念的作品終會被人诟病，但真正講好故事的作品又容易會被扣上政治正确的帽子。
如何在這兩點上做到平衡，是迪士尼扳回自己口碑的關鍵。
03.結語
從近兩年迪士尼在作品上的表現和動畫電影的票房成績中，我們不難看出，當下無論是創作者本身還是市場環境，都與前些年發生了翻天覆地的變化，而這些也都是影響作品構成的關鍵因素。
在這樣的情況下，迪士尼似乎正在嘗試着改變，嘗試着打破以往固有的劇情套路、嘗試着從更多的文化中汲取靈感、嘗試着協調故事與政治...但不幸的是，在艱難的探索之中，又撞上改變着世界的疫情。
不知今後的迪士尼能否逆境成長，創作出更多超出我們預期的動畫電影呢？
就讓我們拭目以待吧。