習藝途徑
——讀盛欣夫《書畫釋疑》劄記之四
文/丁偉駒
中國書寫起源于“管城一條線”，“一條線”便是中國書畫之本，因而要打開“書畫之門”，無疑便得從“一條線”學起。
在數學家眼裡，“線”是由無數個點集合而成，它是由一個動點運動時産生的圖形。而在藝術家的眼裡，它是有生命的，是靈動的，有着品味的，寄托着藝術家的精神和情感的，因而盛先生以藝術家的眼光诠釋了“線”在中國書畫中給人生命感的本質屬性，他說：“線條並非獨立體，是與字型、物體共同擔當其文化使命。是以，在主體中注入相關的文化内涵，加之累積的筆墨精神，這線條才有生命感。”（筆墨手劄之四十八）給中國書畫中“一條線”給予定義式的歸納，或許在我國書畫史上還是第一次：有“生命感”的“線條”屬性有二：（1）線條融合在字型、物體之中，才能“擔當文化使命”；屬性（2）隻有“注入”了“文化内涵”和“加之”于“累積的筆墨精神”才有藝術的“生命感”。
▲《書畫釋疑》筆墨手劄之四十八
愚認為盛先生十分科學和精辟地差別了“文化”與“藝術”的不同層次，據屬性（1），“線條”與“字型”的融合即成了“文字”，為人之思想的載體；“線條”與“物體”的融合即成了“圖案”，可為世界萬物形态的載體，雖然它們“擔當文化的使命”，畢竟還不是藝術。
那麼，“線條”給人“生命感”的本質屬性是什麼呢？盛先生認為，“線條”要成為有“生命感”的藝術，還必須有兩個要素：（a）“注入”了“文化内涵”和（b）“加之”于“累積的筆墨精神”，隻有具備這兩個要素，“線條”才能把“擔當文化使命”的“字型”和“物體（圖案）”升華為藝術。然而這兩個屬性又是不能分割的，文化是藝術的基礎，藝術是文化的升華，如果藝術離開了文化，藝術就成了無源之水，無本之木了，而隻有文化升華為藝術，“線”才獲得生命，“水”才有靈性，“木”才知冷暖。盛先生對書畫“線條”屬性的揭示，精到之處就在這裡，這可謂前無古人的了！
書畫第一要素，要“注入”藝術家的“文化内涵”，那麼藝術家的“文化内涵”來自何處呢？盛先生用“學養”兩字概括之。
▲《書畫釋疑》筆墨手劄之二
在《筆墨手劄之二》，盛先生引沈括《夢溪筆談》“書之神韻，雖得于心，然法度必講資學”之語後解釋說：“藝術”出于“心靈”，而“心靈的流淌，需要學養的滋潤”。
所謂“學養”的“滋潤”，盛先生在《筆墨手劄之五》分兩層了解（1）所謂“學”，首先學什麼，先生說：“古人千年之沉澱，已曆百年之淘汰，留下的是優秀文化，民族精華。學古人，實是集千百高人之智慧。古人給我們巨人般的肩膀。”還說“若舍此，并無它路可循”。那麼“學”，即學習古代千年文化之精髓，除了包含書畫專業之外，還得廣涉文學、哲學、實體、自然、史地、國術，“皆與藝術相關聯”，還說這“字外功的加深，必然會豐富到你的筆墨線條，直到字裡行間”（筆墨手劄之十八）。
▲《書畫釋疑》筆墨手劄之十八
（2）所謂“養”，是說如何“學”，也可謂是更高層次的“學”。先生說：“學古人并非目的。取古人精華，為我所用。故不照辦，不做奴隸，應為營養。通過消化，釀造自我。再出之心靈流露的，才是自己的藝術。”這裡，盛先生把“學古人”而需“消化”和“釀造”，“再出之心靈”而“流露”于“線條”的過程，用“滋潤”兩字來表述，可算是精準到位了，真如杜甫《春夜喜雨》詩曰：“随風潛入夜，潤物細無聲。”可見唯有“養”，才能把“學”得的千古的文化的精髓如同春風化雨、潤物無聲般地浸潤到自己書畫藝術的境界中去。盛先生把這個境界又進一步用一“神”字來表達，他引清人丁臯“以己之神，取人之神也”之語而後說：“取人之神，滋我之心，還人以神。”若用白話表達，即是取他人藝術之精髓滋養自己的心靈，使自己的藝術達到出神入化的境界。
“學養”是賦予線條“生命”要素之一，盛先生認為“學養”還不足，還必須“加之”于“累積的筆墨精神”的第二要素。何謂“累積”呢？盛先生概括為“功力”兩字。
學書畫與學工匠無異，首先是學“技藝”。盛先生指出：“技術是硬道理，藝術是軟道理”，並果斷地說：“書法之法，先技而後藝”，（筆墨手劄之十一）進而告誡學子們從“童子功”做起，說：“手工技藝，三年滿師。而書法三十年未必耳。若要趕超前人，必須重技，必須補課，必須補上‘童子功’，乃不二道也”（筆墨手劄之十三）。如同盛先生六歲學畫，而今已六十餘年，唯先生無一日學“技”之懈怠，方修得如許岩先生所言“個性書法”之功力，這就是一個有力的明證。
盛先生視當今書法界浮躁于名利，不無感歎地說：“古今之書相較，遜在技非在藝”（筆墨手劄之十三），一語道破當今書法界的弊端，因而先生強調“立品”。盛先生在“筆墨手劄之十一”引朱和羹先生之言後說：“故學書、學畫者，必先立品。品高之人，就會心平氣和，端正姿态，不急不躁，先技後藝，步步深入，方能達到理想彼岸。”愚以為盛先生之“立品”，即是在書畫“加之”的“累積的筆墨精神”！
有“學養”的“文化内涵”的“滋潤”，“加之”于“筆墨精神”的“累積”，即便大開了中國書畫之大門，用盛先生自己的話概括：“敬畏古人，博學約取。書畫之門，唯此捷徑”（筆墨手劄之五）。我想，凡學藝者，舍此當别無他路矣！
2021年12月4日淩晨初稿
（作者:丁偉駒，83歲，1963年杭大中文系畢業，中學國文進階教師）
紅壤山水 45x66cm
雙樂 66x45cm
沈鈞儒嘉興二首其一 隸書 77x47cm
釋文：
桐鄉李子滿籃兜，王店荷花帖水浮。
行過雙山一凝望，蔣侯第宅最宜秋。
竹裡聽雨·草書 20.5x60cm
書名：書畫釋疑
盛欣夫 著
西泠印社出版社
《書畫釋疑》是盛欣夫先生以傳統手劄形式，一題一解。集千年古賢之法，解今人學書之困。是一本學習書畫的釋疑百科。大凡難題，基本都有答案。從初涉書畫者到高層研究者，都會從中得益。
本書從傳承書畫的百多疑題着手，以時代為立足點，以古賢經典為基本理論，以作者60多年讀書讀史與書畫實踐為底子。客觀地分析、诠釋了當今書畫藝術中存在的病根與發展可能。引經據典、以理服人。梳理出一條切實可行的藝術傳承之路。
《書畫釋疑》一書為中日文雙語對照版本。日本書道與中國書法同源異流，頗有共通之處，雙語版本有利于共同商讨書法未來，互利互補，共同發展；有利中國書畫國際化，有利中華文化全球共享。
魚公書院·埭溪别院局部