<b>時光網洛杉矶訊</b>以《傲慢與偏見》《理智與情感》和《愛瑪》這“三駕馬車”聞名于世的簡·奧斯汀，其作品早已認證了時間的檢驗。在18年代末、19年代初，女性作家——更不用說所有女性了——在父系社會中，被男性同僚搶奪了太多機會；大多數女性作家的作品也因不受重視，被錯誤地棄置于曆史的垃圾桶中。然而其中，奧斯汀的小說意外地脫穎而出。
奧斯汀的作品植根于社論評論，在諷刺中發掘，這兩個特點超越了時間與文化，在當下依然有意義，許多成功的改編也應運而生。同時，她創作的輪廓和情節，也在近現代和不同環境下進行着變換，比如艾米·海克林的《獨領風騷》，就是借用《愛瑪》的故事，并編排進1990年代中期的比佛利山莊，效果喜人。
約翰尼·弗林
然而，最近一版由奧特姆·代·懷爾德指導的《愛瑪》，則<b>是一部滲透着迷人現代精神的年代劇</b>。
《愛瑪》以19世紀早期死氣沉沉的英國村莊海布裡為背景，聚焦于與标題同名的主角愛瑪·伍德豪斯（安雅·泰勒-喬伊飾）。她是一名21歲的聰明女孩，與父親（比爾·奈伊飾）一同過着舒适的生活。愛瑪喜歡多管閑事，為他人做媒，而她最近插手的項目則是她的朋友——有點傻、又容易緊張的朋友哈麗埃特（米娅·高斯飾），後者也證明了愛瑪亂點鴛鴦譜的災難性。
比爾·奈伊
盡管哈麗埃特被頗有好感又适合的單身漢求了婚，愛瑪建議她還是等待埃爾頓（《王冠》中的喬什·奧康納飾）的喜愛，一個長着招風耳、又有點古怪的神父。陰謀繼而發生，争執不休的複雜愛情在愛瑪及其社交圈中迸發着。
愛瑪充滿魅力又熱情洋溢的表親喬治·奈特利（約翰尼·弗林飾）顯然是一個不錯的對象，然而在沖動的驅使下，愛瑪喜歡上了英俊的外來者弗蘭克·丘吉爾（卡勒姆·特納飾）；同時，弗蘭克也引起了哈麗埃特的注意。這還沒算上簡·費爾法克斯（安珀·安德森飾），她是一位家族朋友家的女兒，那位朋友則一直想方設法地讓簡和愛瑪成為好朋友。
卡勒姆·特納
本片劇本由Eleanor Catton及女導演奧特姆一同改編，這部《愛瑪》（特别指出，本片英國片名後多了一個句号；由于“句号”和“年代”均可用period指代，是以這也是呼應此片“年代劇”的性質）<b>并沒有進行徹頭徹尾的改編，而是很遵從于原著。不過還是有一些不同及微調</b>。
編劇Eleanor在其劇本中，<b>充滿争議地運用更為進步的态度來看待階級問題</b>（其實也不算什麼問題，就像是一點點非法獲利一樣，因為書中就運用了愛瑪對待仆人的輕蔑态度，來描寫其根深蒂固的不成熟感），但她同樣想出了些令人發笑的新點子。
無論在小說還是電影中，伍德豪斯先生都是個極其多疑的角色；此次《愛瑪》中，他對其挑高房屋幽靈的恐懼也被拿來開起了玩笑，讓這個小角色變成了一部神經喜劇——讓他指使仆人來回移動火爐欄，以達到想要不斷使各處爐火都燒到最大的徒勞目的。
喬什·奧康納
導演奧特姆也将自己獨特的感覺注入到了電影中，她是攝影師出道，擅長肖像拍攝，并為Beck、費歐娜·艾波和白線條樂隊等制作過專輯封面，也為Spoon、Death Cab for Cutie和Rilo Kiley等樂隊拍攝過音樂錄影帶。
是以，奧特姆有着幽默的能量，這在她布置場景、拍攝廣角鏡頭、運鏡、展示背景時表現得尤為明顯。正如期待中那樣，<b>電影的戲服同樣精美——但它們也被賦予了更多色彩，以讓本片更有當代氣息</b>。
《愛瑪》最大的亮點，還是看其叙事展開，以及演員們開始步入正軌的喜悅，無論是個人角度還是群戲。安雅·泰勒-喬伊曾主演過心理恐怖片《女巫》，但其最為國際觀衆熟知的作品，則是M·奈特·沙馬蘭的《分裂》和《玻璃先生》。<b>她完美诠釋了愛瑪這一角色</b>，其怡然自得和舒适的生活方式，讓她能延緩自己的成熟程序。
米娅·高斯，一直覺得這姐眉毛也太淺了
安雅演出了愛瑪的疑惑與慌亂，同時運用了一些技巧，使那些情緒看起來既幽默又不乏心理深度。約翰尼·弗林在即将上映的《星塵》中，會飾演大衛·鮑伊；他在本片中貢獻了富有靈魂的表演，成功攻克了好幾段有難度的獨白。同時，米娅·高斯和比爾·奈伊也有搞笑的亮眼表現。
不論對《愛瑪》的故事熟悉與否，這版奧斯汀故事的講述是非常棒的。影片并沒有徹底的改編，而是加入了一點點流行的意味，而這與其忠于原著的傳統主義設定相得益彰——隻改動了使其變得新鮮的必要部分，這也<b>附和年輕觀衆的口味</b>。
你有沒有看過《愛瑪》之前的改編作品，像是《獨領風騷》，或是1996年格溫妮絲·帕特洛主演的版本？在基于簡·奧斯汀作品的改編電影中，哪一部是你的最愛呢？在評論區留下你的想法！
洛杉矶首映式上的安雅，簡直是油畫裡走出來的仙女本人了