前言
樹在山水畫裡也被稱為林木，在傳統山水畫中占有相當重要的地位，即使隻畫樹，也能構成一張完整的作品。畫樹宜先觀察樹的整體特征，再看樹枝，因樹木種類繁多，枝的生态也不盡相同。初學者應以枯樹或冬天的落葉樹作為練習的對象，沒有葉子的樹枝結構清楚，姿态鮮明，容易掌握不同樹種的生長規律與基本結構。
筆者國美樹法課堂作業
一
樹枝
樹枝的結構大緻可分成三大類：一是向上生長的類型，在傳統的畫譜中稱為鹿角枝，這種類型最常見，如楊樹、槐樹、核桃樹等。二是向下彎曲的類型，稱為蟹爪枝，如龍爪槐。三是平生橫出的類型，可稱為長臂枝，如松、杉、木棉等。也有介于前述二者或三者之間的形态。畫樹首先要了解“樹分四歧”的原則，即樹幹前後左右四面八方出枝的情形，切忌如同魚骨，兩兩并生，缺乏錯落的風緻。其次注意疏密與氣勢的安排，可略加取舍，小枝與樹梢可大膽地舍去，另外必須留意用筆，要挺拔，每一樹枝都要與樹幹或粗枝連接配接，不能淩空生長，而樹枝理應愈長愈細，不能把尾部寫粗或枝粗千細，違反植物生态規律。
畫樹前應先圍繞樹的四面細心觀察，選擇最美的樹幹與最合适的角度。先把主幹粗枝勾好，再加細枝，應從藝術的視角選擇合于美的原則進行表達。
二
樹皮、樹根
樹根不僅是自然生長現象，也是自然的奇趣。而在畫中要給人們一種樹的古老年代的感覺，因而樹畫在石頭上多露些根，樹畫在土地上少露些根。如松樹皮呈鱗狀紋，柳樹皮成斜裂人字紋，櫻急杏的樹皮成橫紋，博樹皮呈扭曲紋。需畫出立體的感覺，皴樹皮時靠近兩側的紋理要密窄,或墨較濃，靠近樹中央的紋理可疏闊或墨較淡，這樣就合乎透視的原理、畫完枝幹以後即畫根部樹根多用于近景物，在筆法上多采用濃墨幹皴，有時也可用滾筆。因為，畫樹根多附着在山石上，是以根與石的銜接要自然，不要懸空，筆道不要多，要簡潔明快。如是盤根錯節，交錯之處要連貫，并要畫出立體感。自上而下，墨色可由濃到淡，筆道由粗到細。注意樹根應牢牢抓住山石，落筆後使人感覺是渾然一體。
三
樹葉
樹葉的排列法與結構亦因種類而異，不管畫哪一種樹先要近看了解葉子的形狀與排列原則，洱遠看整體的姿态與感覺（近取其質、遠取其勢)。古人畫樹以夾葉（勾葉法）首先被廣泛地使用，将每一片葉子用兩筆以上的線勾出後再填上色彩。水墨興盛後，夾葉漸少，單葉（點葉法）逐漸增多，簡化成以一筆象征一片或一組葉子，并依其形狀有胡椒點、個字點、介字點、梅花點、鼠足點、垂藤點、松葉點、竹葉點等許多不同的符号，然而這些符号都是前人從自然的觀察裡提煉而成，既概括又不脫離實際，并非憑空捏造。除了松、竹、柳、梧等具有鮮明形象特點的葉子外，其他特征不甚明.者，通稱為雜樹。點葉時耑注意樹頂受陽光處葉子較多，靠樹幹處葉子通常較稀疏。
總結
樹木畫法在中國山水畫技法中，占據十分重要的位置。在實際生活中，樹木是山水生命氣象之表征。所謂"山藉樹而為衣，山得草木而華"。一幅山水畫中，樹木畫得好壞，關系到整幅山水畫的成敗。沒有樹木出現的山水畫極為軍見，有的畫家終生以畫樹木見長。樹木畫法是山水畫的主課，學畫山水也往往從畫樹入手，前人早就說過"學畫先從畫樹起"，"畫樹之功，居諸事之半"。
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陳海風，原為中國一級廣告企業、新三闆上市公司一—安徽海洋風文化傳媒股份有限公司董事長、書記，馬鞍山廣告協會會長，馬鞍山市美術家協會主席團顧問。
1981-1993在馬鞍山日報社擔任資深美術編輯，十多年裡發表了幾千幅題圖、插圖、刊頭、速寫和漫畫等作品。
目前于中國美術學院進修研習。