近幾天，又一個小鮮肉的古裝扮相全網刷屏。
路透中的男子一襲寬大的白衣，長發及腰，臉雖好看但實在略顯臃腫，乍一看還以為又是仙俠偶像劇。
其實，這是白敬亭正在拍攝的新劇《新川日常》的路透，劇中有一些奇幻元素，但主要還是以宮廷為主。
網友們期待的呼聲很高，可白敬亭這套造型還是被打了不少差評，都說不如《天盛長歌》中顧南衣的造型帥氣。
雖然同樣是架空劇，但從布景和造型來看，《天盛長歌》的制作團隊的确花了不少心思。以唐代到五代十國時代作為參考，演員們造型考究且精美華麗，十分養眼。
近些年，古偶劇盛行，像這種由網絡小說改編的影視劇數不勝數，有好看的原作，還有當紅流量，再套上現代社會多元的婚戀觀與兩性觀點，不失為放松消遣的好選擇。
但有時候也會讓不少觀衆頻頻出戲，尤其是批量生産的仙俠劇，甚至會讓人懷疑，劇組是不是為了省錢，大家衆籌買了一套衣服循環使用。
這當然隻是一句玩笑話，但是演員們在不同劇中的造型，還是千差萬别的，演員們的神顔是不是能被觀衆準備GET到，與造型是否精良是分不開的。
01.中二小魔仙vs飒爽女俠
魔幻傑克蘇巨制《幻城》的演員陣容，當年讓衆多書粉認真期待了一波。
可定妝照一出，網友立刻傻眼，特别是女主宋茜的照片，一經釋出就引起軒然大波。
網友們的吐槽犀利又幽默：“low到爆的頁遊代言人feel是怎麼回事”，“這裡是不是成人版小魔仙的片場”。
宋茜的五官看起來是很大氣的，但距離三庭五眼的完美比例，還是有一定差距。
發際線高，額頭寬等特點是有目共睹的，是以她的造型大多都會用劉海或其他裝飾物修飾一下臉型。
《幻城》中也不例外，劉海和額飾是梨落的出場必備品。
再說到服裝，劇組的進階定制服裝設計師姜紅曾介紹，主角們的許多服裝都是高定系列。
随處可見的布料暗紋、寬肩設計，還有很多水晶裝飾元素……盡管演員們看上去的确是閃閃發亮的，但就是莫名地有一股“俗氣”撲面而來。
同樣是宋茜，她在《風起洛陽》中的古裝造型就大受好評。
男裝帥氣飒爽，女裝活潑妩媚，雖然男裝時的頭套總是時不時地讓人出戲，但無論是官服還是常服，都選用标準的唐裝。
無論是劇中的畫面還是造型，包括演員手中的裝飾小物件，也都很精緻，可以看到劇組的用心。
男裝的宋茜由于頭套問題，還是存在一點現代感的蛛絲馬迹，但是女裝扮相優雅得體，有了劉海的修飾，臉型也柔和不少。
剛剛亮相的藍色襦裙，配合宋茜大氣的五官，溫柔端莊，世家大小姐的風範在鏡頭前瞬間豐滿起來。
02.女神仙vs大宋仕女圖
劉詩詩一直是公認的古典美人，作品中也多以古代劇為主，無論是仙俠劇還是曆史劇，都有不錯的表現。
仙俠劇《仙劍奇俠傳3》是她的成名作。在劇中，劉詩詩飾演的姜國公主龍葵，藍裙時溫婉柔弱，紅裙時淩厲飒爽，憑着亦正亦邪的演繹在很多人心中留下了印象。
《軒轅劍》中的高馬尾造型和《風中奇緣》中的異域少女風格，隻能算勉強過關。
服裝布料輕薄，全靠裝飾和流蘇增加垂墜感，雖然不像現在的量産仙俠劇般粗制濫造，但劉詩詩五官的進階感和古典氣質完全沒有展現出來。
到了劉詩詩夫婦的定情作《步步驚心》時，馬爾泰若曦的清朝扮相總算有所突破。
雖然劇中的服裝在清朝服飾上有所改良，但從細節上可以看出制作團隊的用心。
若曦少女時期的服裝配色多為淺粉色和綠色，錦緞牡丹長袍，無論配不配坎肩都能展現出若曦活潑天真的性格。
淺草綠小花紋長袍，袖口的繡紋也是三層疊加的，可以看出設計師的專業和技藝。
後期的幾款造型，配色和花紋随着角色身份轉換同樣有所變化，劉詩詩也沒有讓劇組失望，舉手投足間将東方女性的柔美緩緩展現出來，的确擔得起觀衆心目中“古裝女神”的稱号。
婚後的劉詩詩依然很低調，除了作品宣傳，幾乎很少出席商業活動。
直到今年的中秋晚會，央視為觀衆獻上國風盛宴，劉詩詩驚豔出場，一襲宋代華服，更是讓人大呼“爺青回”。
造型剛釋出時，很多網友并不買賬，不少人質疑“頭上頂着什麼東西”，“奇形怪狀像個壺”。
其實，這個頭飾大有來頭。
頭冠的整體造型像一個銀瓶，正面用金色勾出鳳紋，插上鮮花後，底部用弧形金簪固定，尾端的兩個小圓球也是點睛之筆，完全還原了壁畫中宋代女子的形象。
粉色禮服用料考究，牡丹紋飾大氣典雅，更襯托出劉詩詩清雅秀麗的氣質，正可謂“巧笑倩兮，美目盼兮”。
03.“女裝大佬”vs最美楊貴妃
先來看看這張劇照，猜猜是誰？
頭大肩寬，脖子粗到幾乎和臉融為一體。
看服裝多半是個仙俠劇，雪紡布料，統一剪裁，一看就是上仙身邊的平民女主配置。
但是這張臉越看越覺得眼熟，又說不上哪裡奇怪，甚至有點像穿了女裝的男人。
再看一張劇照，是不是能回憶起些什麼？
沒錯，這是《妖貓傳》中的楊貴妃，扮演者張榕容正是上面的“女裝大佬”。
中法混血的張榕容，五官深邃，自帶異域風情，在陳凱歌導演的精心打造下，将楊貴妃的傾國之姿完美地呈現在大銀幕上。
唐代以胖為美，女子服飾與發冠的設計對大骨架的張榕容來說，再合适不過。
張榕容硬朗的五官與華麗的紅色錦服對沖，整個造型不僅沒有違和感，反而将楊玉環雍容華貴的氣質推到頂峰。
無論回眸還是颌首，眼前的這個楊貴妃，就是當時讓皇帝為之傾倒的女人。
4.寡淡狐妖vs心機寵妃
憑《延禧攻略》走紅的吳謹言，劇中造型也十分考究。
有些時候，你還是可以相信于正的。且不論劇情如何，服化道絕對是“考據黨”，而且細節非常到位。
不少網友都用它與同期上線的《如懿傳》比較，雖然《延禧攻略》的色調看上去不如《如懿傳》鮮豔，但服裝的制式和宮廷布景大多是按清朝古畫來制作的。
吳謹言的幾套服裝，也是按照身份轉換改變繡紋。旗頭的裝飾也是由易入繁，象征角色地位不斷提升。
劇中不僅衣着考究，女演員們的妝容則是點绛唇和柳葉眉。
吳謹言的五官不算立體，但她的臉型很好看，整部劇采用灰調，正好突出了她的優點。
滿族女子的“兩把頭”是最具代表性的發式，把頭發束在頭頂，再分成兩份結成橫長發髻，上窄下寬的發式更顯臉小。
同樣是吳謹言，在《朝歌》中的造型卻大不相同。
早期妲己的造型想突出清純本性，選用白色和淺粉色，雖然裙擺繁冗，乍一看好像挺華麗，但是細看布料，廉價感真的讓人無法恭維。
妝容是古偶劇中慣用的“大白臉”和“一字眉”，吳謹言本身不胖，但是在這套批量造型中，顯胖不少，臉短不說，本來清瘦的臉上竟然顯出了“嬰兒肥”。
結尾
年代考究、正兒八經的古裝造型，不但讓觀衆賞心悅目，更能引領和弘揚民族文化潮流。
反觀一些雷同問題比較嚴重的仙俠風劇組，基本上都是大袖子大披肩，造型使觀衆出戲不說，有時候真的很難用“好看”去形容。
古風劇承載着觀衆不少對古典美欣賞享受的期待，而服化道正是從視覺上直接帶人進入狀态的最好途徑。
希望劇組們能多多用心，多出好作品，盡量少做讓人啼笑皆非的造型，這樣不但荒了口碑，砸了收視，很可能還會落成群衆茶餘飯後的笑柄，浪費了演員們辛苦努力地演出，實在太可惜。
#新川日常白敬亭路透#、#中國風#
作者：白衣渡江
責編：大杯冷萃