偶像劇裡的“爆款女王”楊紫，也意識到了“轉型”的重要性。
不管甜寵劇還是古偶劇，對于明年就要30歲的楊紫來說，都已經不香了。
清醒的楊紫，也在不斷地尋找适合自己的新角色。于是，她接下了心理題材的電視劇《女心理師》。
這部劇聚焦現實主義，關懷心理問題群體，直面熱點議題，以充滿人心的關懷溫暖大衆。
因為要轉型，是以選這部劇時更看重的是在現實主義的潮流中，《女心理師》揭開了社會層面的“瘡疤”。
幾乎所有人都能在劇中角色裡找到共鳴：原生家庭不和諧導緻的問題少女、校園霸淩導緻的讨好型人格、失去夢想和動力的頹廢青年，以及被父母控制的“媽寶”等等。
這些具有典型性和普遍性的心理問題，無一不觸碰到現代人敏感又脆弱的神經：與自己和解，是一道終身命題。
是以對于楊紫來說，這無疑是一部具有特殊意義的作品。通過《女心理師》這部劇，她也要實作跟自己的“和解”。
近幾年，楊紫接連憑借《香蜜沉沉燼如霜》《親愛的，熱愛的》等幾部仙俠劇和偶像劇奠定了自己90後流量花的地位，收獲超高人氣。
與此同時，她也被視為是最能“奶劇”、“奶演員”的女星之一。
世事難料，楊紫主演的仙俠劇《青簪行》受同劇演員影響再無上線機會，與馬天宇合作的都市偶像劇《我的莫格利男孩》雷聲不大、雨點更小。
《女心理師》承載着觀衆和市場對楊紫更多的期待。更重要的是，這部現實主義劇集也是她擺脫甜寵偶像桎梏的一道重要橋梁。
楊紫的“清醒”，不知道打疼了多少女演員的臉。
許多人在熒幕上吃盡了“傻白甜”的紅利，因為這碗飯太好端了，甜寵偶像太容易演了，不需要演技，隻要會嘟嘴撒嬌賣萌就能行。
更有甚至年紀一大把，還沉浸在偶像形象裡不能自拔，誓要把偶像“活到老、演到老”，她們沒有朝着演技的深水區去試探一下的勇氣。
《女心理師》改編自著名作家畢淑敏的同名小說。
畢淑敏畢業于北京師範大學心理學專業，又有二十年内科工作經驗，作家和醫生的雙重身份為原作及劇本的可看性和專業性提供了不少保證。
導演柯汶利以懸疑劇拍攝見長，初次導演長片就獲得12億票房。
搭檔的男主演井柏然則一貫以“電影咖”身份示人，拍電視劇也是“下凡”之舉。
清醒轉型的楊紫，深刻地認識到花旦屬于過去，青衣才是未來。
“美不過青衣，俏不過花旦”，對于女演員的類型區隔，原本起源自戲曲對女性角色的區分。到了現代，觀衆們對青衣和花旦也有了更加鮮明的區分。
花旦，指的是那些天真爛漫的年輕女孩，主要出現在偶像劇、仙俠劇當中；青衣指的是那些曆經生活的磨砺，足以展現生命厚度的女性。
二者除了飾演人物的年齡或有差別之外，更重要的是，花旦與青衣所展現的人物的生命厚度是大不相同的，對演員的演技要求更是不能同日而語。
花旦的角色，多是仙女、美人，如楊紫此前演繹過的“白夭夭”、“錦覓”等角色，人物的行動主線也主要圍繞着與男主角的情愛故事展開。
青衣的角色，則要寬得多。上至陷入中年危機的事業女性，下至不屈服于命運的堅韌女子，人物的行動主線也從愛情轉向更複雜的現實次元。
無疑，對女演員來說，花旦是碗青春飯，沒有人可以永遠年輕，也就沒有人可以永遠演花旦。
人近中年仍在演仙女、偶像的例子不是沒有，但也是疲态滿滿讓人不忍直視。
對于女演員而言，想要延長演藝生涯壽命、拓寬職業邊界的唯一途徑就是回歸現實主義，跳出花旦的一汪溫水，走向通往青衣的飛升之路。
于是，在《女心理師》裡，楊紫穿起西裝，挽起袖口，留着幹脆利落的短發，大大方方出演都市大女主，走向小花旦轉向大青衣的必經之路。
事實上，這并不是楊紫的第一次轉型。
7歲就出道拍戲的楊紫，被爸爸牽着手，一個劇組一個劇組地敲門，吃冷臉色，碰運氣。她先後接拍過《如此出山》《孝莊秘史》《女生日記》等不同類型的劇作。
後來央視籌拍年度大戲，招募小演員的通知在電視上滾動播出，試戲的孩子們排着長隊——楊紫輕松突圍。
《家有兒女》的橫空出世，她終于成了家喻戶曉的小明星，這部劇也奠定了楊紫“國民閨女”的形象。
拍完《家有兒女》之後，她從家喻戶曉的童星漸漸長成公衆視野裡并不出挑的“國民閨女”。
十幾歲的楊紫樣貌一點也不出衆，就連在《家有兒女》中飾演她母親的宋丹丹，都直言“楊紫長得不夠漂亮，不适合當演員”。
轉型總是童星面對的最大困難。
此後，楊紫鮮少遇到适合自己的角色，為了不徹底消失在公衆視野，隻要能演的角色，楊紫都願意演。
偶爾拍戲，她的角色也并未完全擺脫“夏雪”的影子，乖乖女、好學生、某個人的女兒成了她最常出演的角色。
直到2012年，《心術》播出，楊紫飾演護士張曉蕾，才讓觀衆意識到這個女孩已經長大了。
2013年，《戰長沙》劇組找到楊紫，邀請她出演性格潑辣的胡湘湘，這個角色徹底擺脫了夏雪的影子。
《戰長沙》大獲成功，楊紫也終于從童星的身份畢業，成為一名合格的演員。
山影出品的《戰長沙》作為楊紫接拍的電視劇中，深度與厚度兼具的良心好劇，稱得上是可遇而不可求。
許多偶像劇演員，可能終其一生都拿不出一部像《戰長沙》這樣的佳作。
舉個最簡單的例子，85花和90花挨個抖落一遍，她們沒一個人能拿出能媲美楊紫《戰長沙》這樣的良心劇。
是以說，楊紫是幸運的。遇上《家有兒女》這樣的爆劇讓她成為名噪一時的童星，上升期又遇上了《戰長沙》這樣厚重的正劇。
正當人們以為，楊紫會順着這條路一直走下去的時候，楊紫再一次選擇了轉型。
2015年，楊紫簽約歡瑞世紀。
這不禁讓人想起最近的一則消息，就在一個月前，楊紫微網誌宣布與歡瑞世紀順利解約，粉絲一片歡慶之聲，而歡瑞世紀的股票卻因為核心藝人出走蒙上一層綠色。
這六年，對于楊紫來說，無疑是值得紀念的六年。
2015年楊紫還是一個需要脫下童星标簽的大學畢業生，而歡瑞世紀則是業内有名的流量制造機，接連推出《宮鎖心玉》《古劍奇譚》《盜墓筆記》等多部大IP作品。
可以說IP概念的火爆與歡瑞世紀密切相關，同時，歡瑞世紀也具有超強的造星能力，接連捧紅了楊幂、李易峰、楊洋等多位現象級藝人。
彼時的楊紫找到了一棵“好乘涼”的大樹。
簽約後，歡瑞世紀送上的第一份厚禮就是《青雲志》女主角陸雪琪一角。
但是，陸雪琪的形象是清冷出塵的絕色美女，在官宣楊紫出演之後，網絡上一片噓聲，質疑楊紫不符合角色設定。
連“國民老公”王思聰都跑到《誅仙》作者的微網誌下評論“楊紫不合适”，評論被删後，情緒激動的王思聰更是在社交平台上罵罵咧咧地口吐蓮花。
在一片罵聲中，楊紫堅定地為自己打CALL，還說“陸雪琪比邱瑩瑩更像自己”。
頂住了《青雲志》的第一波質疑，之後的“仙女之路”也就越來越順暢。
2016年，《歡樂頌》的播出，再一次成為楊紫演技的證明，在與劉濤、蔣欣等一衆實力演員搭戲的過程中，楊紫年紀雖小卻毫不遜色。
接連出演仙俠劇的楊紫，也終于搭上了時代的順風車，開啟了自己作為90花代言人的演藝道路。
之後出演《龍珠傳奇》《天乩之白蛇傳說》盡管制作不大，但是作為歡瑞世紀的拿手好菜，也都取得了不錯的播出效果。
又過了兩年，楊紫終于迎來了屬于她的絕對爆款。
楊紫主演，完美影視出品的電視劇《香蜜沉沉燼如霜》甚至以高達7.8分的豆瓣評分，重新整理了近年來古偶劇的評分記錄。
當年青澀内斂的“小雪”終于成功轉型為“大美人”。楊紫也被稱為演員裡的“流量擔當”，流量中最會演戲的演員。
縱觀楊紫與歡瑞世紀的六年，充滿了戲劇性的波折。
作為流量制造機的歡瑞世紀，一如既往地為楊紫安排能吸引流量的作品，卻收效甚微。
而楊紫憑借努力接到的外戲如《歡樂頌》《香蜜沉沉燼如霜》《餘生，請多指教》等等，才是真正讓她在市場上越來越受歡迎的推動器。
作為公司的藝人，楊紫也盡職盡責地充當起“奶媽”的角色，頻頻為歡瑞世紀“救場”。
而這一次，伴随着與老東家歡瑞的道别聲，楊紫的演藝路線也越來越清晰。
從落寞的童星，到能打的甜劇女演員，無論是人氣還是口碑，楊紫都做到了雙赢。
這背後，是楊紫在名利場的浪潮中從來沒有失去“做一個演員、演好每一個角色”的初心。
甜劇之是以受歡迎，是因為在回避了所有現實因素之後，它展現了理想化的人、理想化的人際關系和理想化的價值觀，給觀衆提供一個喘口氣的空間。
但是想做一個真正的好演員，肯定不能一直沉溺在甜寵劇當中，而是要努力突破自己。
在此前的采訪中，楊紫說，希望自己的人生和事業“可以按照自己的選擇自己的人生”，然而卻不是每一個人都能在誘惑中始終保持這份清醒。
甜寵劇固然是一份大餐，卻終究不是女演員的長久之計，不知道什麼時候才會有下一個同樣清醒的女演員出現。