綜藝《導演請指教》開播之前，很多網友都猜測畢志飛、包貝爾或王文也、甯元元這幾位導演将受到觀衆的“拷打”，成為作品争議擔當。
畢竟，前兩位是著名“爛片專業戶”，後兩位是著名“二代”，無論路人緣還是實力都沒能征服觀衆，他們遇到科班出身有個性的導演，還不隻有被吊打的份？
然而，“爛片專業戶”包貝爾兩次與科班出身且是專業講師的相國強PK，票數都碾壓了對方，第二輪相國強短片《不差錢的事》，甚至引發一場激烈吐槽。
讓全場“不舒适”的短片
《不差錢的事》成為全場抨擊對象，主要源于兩個問題，一個問題在作品本身，大部分點評都認為故事“惡趣味”，讓人覺得不适。
這個短片以男導演與女演員車Z被狗仔拍到為切入點，結束後司機把車開去清洗，洗車工男主角發現後備箱有把“槍”，偷偷拿走交給警察。
狗仔誤以為男主拿走了男導演與女演員用過的BYT，決定找他合作搞個大新聞，面對狗仔遊說、導演公關的金錢與房産誘惑，男主都無動于衷。
因為他要完成一個“任務”，把槍還給真正的主人。
原來他報警時被告知這隻是把道具槍，但男主認為也應該管制，警察便下達任務讓他還給主人，男主把這事當成指令嚴格去執行。
結局是女演員費盡心思演戲卻發現騙回的是把道具槍，導演與公關以為狗仔沒了證據開釋出會反駁，卻被朝陽大媽拿着用過的BYT當場打臉……
單看劇情介紹似乎還算是一場因“誤會”引發的烏龍幽默故事，但成片幽默感極低，不适感極強，而且，這種“不适”感存在于方方面面。
有觀衆提出節奏不适，前期的鋪墊十分漫長，奇葩說選手席瑞的不适集中在生理感受，故事投射的欲望與趣味都讓他難以了解，比如把BYT直接怼觀衆面前。
制作人郝蕾的不适集中在演員的調教，所有人的表演都讓她覺得不對味，編劇袁子彈的不适集中在刻闆印象，比如女演員與男導演的浮誇人設。
綜藝裡幾乎所有發言的嘉賓都表達了他們的不适甚至憤怒，而導演相國強的反應，又二次激化了現場點評團的不滿，因為他願意聽取觀衆意見。
傲慢到不在意任何人的點評，也不怎麼願意去理會這些聲音，相國強對自己的自我體系非常有信心，甚至認為自己不受其他聲音影響的品質很“寶貴”。
這個觀點是漂亮的，如果相國強給出的作品觀衆看不懂卻能感受到導演的藝術品味，亦或通過作品展現出某方面非常突出的潛力，他的也完全能得到大衆的支援。
可惜，相國強在《導演請指教》中給出的作品，明顯撐不起他的傲慢。
孤芳自賞的“低趣味”導演？
有很多獨立導演的風格都不怎麼讨商業市場喜歡，作品叫好不一定叫座，閱聽人十分有限，即使名氣如賈樟柯，他的高分作品也經常收獲不到理想票房。
但不願去電影院的觀衆靜下心來咀嚼他的作品，仍舊會有很多人選擇點贊，即使看不懂賈導作品核心的觀衆，也經常會覺得他是有藝術追求的導演。
但相國強的《不差錢的事》給觀衆的感受卻大不相同。
幾乎每個觀衆都能看出《不差錢的事》故事抨擊的東西，諷刺娛樂圈亂象、諷刺社會存在的利益至上……所有表面上的諷刺，觀衆都能GET到、看得懂。
可表現這種諷刺的手法卻讓人覺得充滿惡意，所有角色都毫無邏輯地做着毫無邏輯的事情，諷刺的東西沒有讓觀衆覺得在理，反而讓低趣味的呈現嘩衆取寵。
在讨論劇本環節，相國強透露自己想做“冷峻的北野武風格”。
但，北野武風格能成經典，可不隻是因為男主用一個冷峻表情貫穿全片，是以制作人方勵看到劇本提案後，上來便問他故事“溫暖的點在哪裡”。
在這方面，相國強的描述很“豐滿”，洗車小哥“堅持理想不出賣自己”，弘揚小人物的寶貴精神，但到了劇情，觀衆隻看到了男主無邏輯的自我高尚。
看到“槍”後為什麼不立馬報警而是自己拿着東西去派出所？
當警方明确表示是“道具槍”時，憑什麼不把東西還給車主？
發現違禁物品舉報和藏匿他人物品，可不是同一個概念。
小人物對理想與公義的堅持是值得歌頌的，可違背基本常識的堅持、失去基本認知的行為，隻會讓觀衆覺得主角需要先去回學校完成義務教育。
當主角堅持的點都無法讓觀衆信服時，所謂風格化的荒誕、黑色幽默都難以成立，鏡頭呈現的低俗内容，便會在觀衆視線無限放大，讓人覺得反感。
無邏輯的荒誕行徑存在于每一個角色，比如警察發現是道具槍後因為小哥“要管”便杜撰一個任務讓他去執行，比如朝陽群衆居然翻别人偷情後丢的垃圾。
綜藝裡郝蕾問相國強是不是對“有演技的女演員存在誤解”，意指短片安排演技好的女演員被安排去騙男主，這句話引發了相國強支援者對郝蕾的抨擊，認為她太敏感。
可縱觀全片，相國強可能對所有人都存在誤解，在他的故事裡，完全不存在一個正常的“人”，隻有強安了某一類社會現象的“工具人”。
孤芳自賞并不可怕，可怕的是把“低級趣味”當成了“孤芳”去自賞。
相國強和他的“次級市場”
很有意思，兩次輸給包貝爾後，相國強表示包貝爾對商業市場的深入觀察是獨立導演很難琢磨的，理論上是這樣，獨立導演追求藝術，商業導演更注重讨好觀衆。
但相國強卻又認為自己的作品有網絡閱聽人基礎，不符合一級市場的審美，卻能在“次沉市場”收獲非常可觀的回饋，這是他經過研究得出來的結論。
所謂的“次沉市場”的概念，早前便有人提出過，《比悲傷更悲傷的故事》、《你的婚禮》等故事俗套便票房成功的作品，便一度被指符合“下沉市場”觀影訴求。
相國強短片針對的“次級市場”，顯然比狗血愛情電影針對的“下沉市場”更加“下沉”，主攻的是通過輸出社會狗血話題引爆點選率的“短視訊段子”風格。
客觀來說，七話對走狗血風的爆款短視訊興趣不大，但它能廣泛存在，說明有市場訴求，我們可以尊重相應觀衆的喜好，這一點沒什麼可抨擊的。
但一位走大銀幕路線的獨立導演把爆款短視訊當制作取向，不屑讨好大衆審美，卻認為讨好段子手更适合駕馭的“次沉市場”更有個性，這種取舍也很讓人迷惑。
而且，讨好大衆與讨好小衆同樣是讨好，還是不要拉低獨立導演的審美了，或許有一天相導會憑借好的劇本大爆，畢竟他的專業功底在，但絕對不會是憑借粗暴低趣味的作品。
與其把取悅“次沉市場”的作品當成獨立導演的個人堅持，還不如把《不差錢的事》定位成諷刺節目組、故事讓觀衆反感的作品，因為這樣，至少作品效果達到了。