廣東小曲，是流傳于珠江三角洲一帶的絲竹合奏樂，從傳統器樂曲、民間小調、戲曲曲牌音樂等衍變、發展而來，最初是作為粵劇的過場音樂，故也被稱為"過場譜子"或"小曲"等，後産生了不少可獨立演奏的樂曲，流傳到外省後便被稱為"廣東小曲"。
在音樂風格上，廣東小曲具有鮮明的地方色彩和獨特的民族風格，旋律流暢、節奏輕快、音色明亮，富有南國情調，代表樂曲有《旱天雷》、《雨打芭蕉》等。
畢生緻力于廣東音樂創作及挖掘廣東民歌、廣東小曲、小調等傳統音樂素材的黃德興老師，創作了大量粵語民歌、器樂曲、廣東小曲等多體裁和形式的作品，這些作品的旋律、配器、歌詞均圍繞嶺南音樂展開。這一次，他的三重奏《春與荔枝灣》被評為2021年“廣東音樂新經典工程”原創國樂優秀作品。
黃德興
零号音樂廳來到廣東音樂曲藝團對黃德興老師進行專訪，年過七旬的黃老師精神矍铄，稱自己在夏天還堅持遊泳鍛煉，并保持着旺盛的創作激情。
零号音樂廳專訪黃德興
在構思《春與荔枝灣》的過程中，黃德興老師截取嶺南大地一景，将“春”之于嶺南的生意盎然之态進行了一番思考：若運用廣東音樂大合奏的方式，無論是從樂器的編制還是音響效果上都過于濃重，凸顯不了嶺南意蘊隽永、淡雅秀麗的自然風光；如若采用獨奏的寫法，不能更好地反映“春”、“荔枝灣”、“流水”等意象，需要從伴奏和配器上進行映襯。是以，黃德興老師在演奏形式上采用了中和性的減法思維，選用了廣東音樂特色樂器高胡、箫、古筝，三件樂器組合來表現作品内容，通過箫的甯靜優雅，高胡的優美飄逸，古筝的流水潺潺，交替的橫向旋律将羊城荔枝灣的鳥語花香、小橋流水、亭台樓閣等畫面娓娓道來。
黃德興老師在《春與荔枝灣》中段的快闆中設計三次演奏變化，同時借鑒了展現江南特色的樂器曲笛的演奏技法，用節奏變化來反映荔枝灣流水的感覺，跟古筝一結合，就有一種好像讓人到現場的感覺，第三次轉到C調，又用了廣東的特色樂器二弦，把這一段重複的話很有時間感，也很有廣東音樂的味道。
為了使廣東音樂優秀新作品更加容易推廣與普及，黃德興老師提出“一曲二用”的建議——邀請作詞人為曲子填詞，再加一些創作，變成廣東小曲，使得作品可以反複傳唱，力求做到“曲以人傳”，讓每首作品産生更大的吸引力，并得到更為廣泛的傳播。過去大量的廣東小曲都是在粵曲的基礎上填詞，在社會上各種院線流傳，這是一個很好的傳播方式，是以廣東音樂能夠有這樣輝煌的成就，這是廣東人創造文化财富，應該很好地去傳承。黃老師倡議作曲家也好，或者政府部門也好，在這方面加大一點投入，産生這樣豐富的文化産品，假以時日進入到群衆的心裡，這首曲子才能慢慢成為經典。
黃德興老師身體力行，将自己的兩首作品《春與荔枝灣》、《五羊醉樂》改編成廣東小曲，分别由榮獲“文華大獎”及“國家曲藝牡丹獎”的粵曲演唱家梁玉嵘、粵語相聲泰鬥黃俊英演唱。
《春與荔枝灣》手稿
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《春與荔枝灣》填詞：陳錦榮 演唱：梁玉嵘
《晚晴樂》填詞：陳錦榮 演唱：黃俊英
黃德興老師表示非常感謝廣東省文化和旅遊廳組織了“廣東音樂新經典工程”原創國樂新作品征集活動，一個樂種能夠持續輝煌，或者有一段輝煌，有原創作品是很關鍵的因素。這次活動正是做實、做強新時代有創造性、創新性的原創作品，這對傳承和弘揚廣東傳統文化的有着深遠的意義。
作曲家，原廣東音樂曲藝團藝術室主任。中國曲藝家協會會員，廣東音樂家協會會員。廣東音樂大全編委。長期從事廣東音樂、廣東民歌創作研究和演出工作，演出足迹遍及全國各地，曾随團赴德國、波蘭、奧地利、日本、新加坡等地演出及藝術交流。曾受邀為多所高校進行藝術指導及音樂工作坊的專題講座。緻力于嶺南音樂文化工作，積澱深厚、成績斐然。
主要代表作有廣東音樂合奏《珠江暢想》；三重奏《春與荔枝灣》；硬弓組合《五羊醉樂》；廣東鹹水歌對唱《鹹水歌·甜水歌》、《滿載歸來飲杯勝》；男女聲對唱《情醉五層樓》；獨唱《門當戶對》；小組唱《珠江謠》等，大量作品成為廣東音樂曲藝團的專業演出保留曲目。曾為粵曲《情醉珠江》擔任音樂唱腔設計，獲得全國群星獎。
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