“我，美狄亞，一個據說親手殺死自己骨肉的瘋子。如果這一切隻為了報複孩子父親的不忠，你信嗎？”古希臘悲劇詩人歐裡庇得斯所描繪的美狄亞，罪行無可饒恕，但在德國當代女作家克裡斯塔•沃爾夫的筆下，“複仇女神”美狄亞卻使觀衆動容，讓人再也無法對這個為愛失去了一切，也毀滅了一切的女人做出簡單的道德評判。
演出一開場，水池波浪的反射光慢慢灑在蒼涼的黑色背景牆，似乎将舞台帶入另一層空間與時間的震蕩之中……柏林德意志劇院出品舞台劇《美狄亞》近日在上海話劇藝術中心•藝術劇院首演，該作改編自克裡斯塔•沃爾夫同名原著。
美狄亞至今是一個充滿沖突的人物形象：既是一個富有争議的罪人，又是一位備受屈辱的犧牲者。沃爾夫重新發現了美狄亞，“她第一個代表女性進行了對男性的反抗。這是一個‘激蕩我心’、讓我充滿‘反抗和沖突情緒’的人物。”沃爾夫認為，把美狄亞描繪成為愛情而置一切于不顧的仇殺者，是男性作家的視角，“歐裡庇得斯不僅将謀殺親子罪強加于美狄亞身上，還把她界定為野蠻人的女巫，其實，她完全可以成為一名很好的‘治病救人者’。為什麼像歐裡庇得斯這樣的‘最偉大的男性作家之一’，非要對曆史做出‘不利于女性’的篡改？”帶着這樣的疑問，沃爾夫用自己的筆勾勒出一個史無前例的美狄亞。
同為神話重構，柏林德意志劇院也做了新的舞台嘗試，沒有讓美狄亞進行個人獨白，而是借助複調的結構，使聲音被人聽見，并構成對話和讨論，在層層對話中凸顯“聲音”的存在，向上海觀衆徐徐展開了一幅有别于美狄亞神話的新畫卷。這部源于2400年前的作品以及後世藝術家的重新诠釋都同樣在質問：愛驅使你做什麼？愛限制了什麼？它還使人思考個人尊嚴的底線：一個人能夠放棄多少自尊？在他徹底喪失尊嚴之前，可以被奪走多少東西？
一直以來，上話始終緻力于推介各類具有時代精神的原創作品或對經典作品的重新诠釋，尤其是具有創新精神的當代作品。德國戲劇大多由經典文本改編而來，就像柏林德意志劇院帶來的《美狄亞》，觀衆對故事已爛熟于心，可以把更多注意力從劇情中抽出，轉而關注創作者對文本的解讀與呈現。
欄目主編：李君娜 文字編輯：張熠 圖檔編輯：邵競