晚星就像你的眼睛 殺人又放火
你什麼都沒有說 野風驚擾我
——柳爽《漠河舞廳》
近半個月來，這首《漠河舞廳》在全網迅速走紅，無數聽衆為歌中那個老人的愛情故事動情落淚，而歌曲創作者——獨立音樂人柳爽也開始進入大衆視線。
事實上，對于這個集才華與顔值于一身的音樂人來說，其身上的“寶藏”遠不止《漠河舞廳》，比如10月30日在qq音樂上線新作《玫瑰竊賊》，也同樣引發萬千樂迷共鳴，與《漠河舞廳》一同進入了熱搜榜。
11月5日，在qq音樂的邀請與組織下，柳爽在走紅後首度接受了深度專訪。就讓我們跟随他的講述，重新認識這位“音樂小說家”。
01 面對爆紅
——“以前怎樣現在還是怎樣”
做了十年獨立音樂，已經出過三張個人專輯，被樂迷譽為“音樂小說家”，但柳爽的“高光時刻”更多還是來自《外公》和《漠河舞廳》這兩首歌。他并不希望以“消費情懷”的方式出圈，而是堅持“以前怎樣現在還是怎樣”的心态。
q：《漠河舞廳》創作過程是怎樣的？
a：當時我跟老人交流的時候，更像是閑聊，問起您為什麼一個人跳舞，在後續攀談的過程中，他才給我透露了一個人跳舞的原因，我也從中摘出火災、87年、他跟他妻子年輕時很喜歡跳舞這些時間人物事件。我覺得這件事很感人，很有共情，是以我征得他同意後，把他獨舞的故事寫進了歌裡。我沒有問過他的名字，沒留他的聯系方式，包括那封信也增加了很多文學想象
q：你之前提過，不想用《外公》那首歌為自己赢得曝光機會，《漠河舞廳》也是如此嗎？
a：當年《外公》這首歌被大量轉發、評論，推了一波小高潮，到了《漠河舞廳》也是如此，兩首歌都有同樣的性質：不管是親人生病的共情，或是愛情故事作基底，實際上是以共情為前提的。
但我覺得獲得大家共情、同理心的事都需要有個度。我相信很多創作這類型作品的初衷都是為了表達，但傳播到一定程度，開始扭曲，我會感到不适。
q：《漠河舞廳》突然爆火，很多樂迷都覺得你是“音樂小說家”，對你本人也有些好奇和關注，你怎麼看？
a：通過音樂了解到故事，更多關注作品本身，争議、質疑、批評也好，隻要讨論的是作品本身，而非我個人，我覺得這是好事。我的初衷也是作品要比人火，這符合我的心理預期。
q：最近演出如果大家點《漠河舞廳》這首歌，你會用什麼心态唱它？
a：《漠河舞廳》爆火後還沒有經曆過線下，十一月中旬才有演出，我覺得也不需要刻意回避，之前怎樣現在還是怎樣。
其實此前，柳爽已經通過在社交平台釋出的長文《通緝在逃“晚星”》中，表達了他對走紅之後的态度，“我們一直覺得，踏實做好新專輯和接下來的演出更實際。”相比自己走紅，作品是否能持續打動樂迷才是更重要的。
02 以“花”為名
——做“歸納性音樂”
在釋出《通緝在逃“晚星”》三天後，“音樂小說家”柳爽新作《玫瑰竊賊》正式在qq音樂首發上線，衆多樂迷在評論區懷念失去的“玫瑰”，為心中的“玫瑰”寫三行情詩，而柳爽也親自來到qq音樂評論區，回複樂迷“時刻将玫瑰抛向天上”。
這首新歌延續了《漠河舞廳》的熱度，半小時内評論突破999+，巅峰指數突破38萬，直接點燃了樂迷對其即将上線的第四張個人專輯的期待。據他介紹，新專輯是運用自己首創的“歸納性音樂”來進行設計和打造的。
q：新專輯中提到的“歸納性音樂”概念，有什麼通俗一點的解釋嗎？
a：其實就是音樂不同情緒的分類，通俗的解釋就是根據情緒将音樂分為第一章節，第二章節，第三章節……歸納性音樂除了在音樂風格上廣為人知的，比如說民謠、搖滾這樣的分類之外，可能還有場景的分類。
比如說在四專（《花》）這張專輯裡是想通過音樂情緒、音樂風格，來展示不同的場景。比如說《朋霍費爾》展示的是跟戰争有關的曆史場景，呼籲和平；《玫瑰竊賊》浪漫與愛這個章節，不光講述愛情，也有生活，是浪漫生活中的愛。
q：“歸納性音樂”的概念，是何時基于什麼靈感産生的？
a：我從第二張專輯《如影》就有了這種想法的苗頭：光與影、黑與白的對立，它是歸納性音樂的源頭。當時，我發了條微網誌問大家，你們覺得顔色是否可以表達情緒，以及什麼顔色表達什麼心情。我發現評論區五花八門，如：有人覺得藍色是憂郁，但有人覺得藍色是快樂。它有很強的主觀。通過這條微網誌看了大家的這些評論以後，我想衆所周知音樂也與情緒有關，那音樂是不是也可以與顔色有關？如果是把這三者結合在一起，做一張專輯的話，應該很有意思。通過情緒的橋梁，把顔色和音樂聯系到一起。是以我就出了“四個顔色的星球”。
q：關于《玫瑰竊賊》、《朋霍費爾》，你是怎麼設定這兩部“小說”的呢？
a：四專我認為是歸納性音樂2.0：一是通過顔色傳達，我們挑選了三種顔色的花；其次是花語，雛菊代表和平，玫瑰代表浪漫，這些是大家衆所周知的。然後我想把這個概念延伸到場景裡，和音樂挂鈎，再做一個比三專來說，更新版的更好玩兒一點兒的專輯。
為什麼叫“玫瑰竊賊”？“玫瑰”其實代表的是我們每個人年輕時候對生活的憧憬和想象，理想和抱負，或者是年輕時候的鋒芒等，随着生活、年齡、遭遇是會被慢慢剝離，慢慢被磨平的，是以叫“玫瑰竊賊”，其實是生活偷走了那一束玫瑰。
而《朋霍費爾》是把二戰時的一段曆史縮到一首歌裡。通過朋霍費爾這個人物引入到戰争場景裡，因為我們一代人對戰争太遙遠了，大多是從電影裡了解這種歌曲。我覺得可以通過歌曲，讓大家感興趣，了解朋霍費爾是誰，以及它在曆史上是一個什麼樣的角色。進而去了解那段曆史。
很多人都覺得，柳爽的作品都很詩意化，或許這正是“音樂小說家”稱号的來源。對此柳爽表示：“這是我習慣的創作方式，我需要有背景。”這些背景也使得柳爽的歌曲總能帶給聽衆某種共情的觸動。而第四張《花》也借以三種花為名，展現了“戰争與信仰”、“浪漫與愛”、“死亡與救贖”的不同主題，将故事融入音樂，共同組成這張完整的“歸納性音樂”小說。
03 面對未來
——“路走慢點兒好”
早在今年中旬，柳爽就已經加入qq音樂成為騰訊音樂人，平台已陸續為其安排社媒、短視訊、電台等多樣的宣發管道，規劃綜藝、音樂會等更多元的演出舞台，他的作品正被越來越多的人聽到。在這個更加自由廣闊的創作環境中，柳爽也對未來有了更多的規劃與展望。
q：與qq音樂合作後，你對後面的音樂之路是怎麼規劃的？
a：後續會和騰訊音樂人有更緊密的合作，這些都會讓行業内、行業外的人都注意到我們的作品。現在對我而言，第四專也是和qq音樂有密切合作的，希望踏實把歌做好，把加入到qq音樂後的首張專輯完美呈現給大家。
q：在qq音樂《玫瑰竊賊》評論區裡，你跟樂迷互動時透露了新專的第三首歌“灑水車”，這首歌會是什麼樣的？
a：之前在qq音樂的活動也和大家透露過，目前在做的歌會關于灑水車，是一首快樂的歌，講述的是童年和現在的一個階段，我小的時候看到灑水車過來特别開心，會追着灑水車跑，水霧灑在臉上很開心，陽光下灑水車造成的彩虹會也跟着灑水車跑。
q：你為什麼說走路要走慢點，踏實做作品？
a：我和樂隊成員的創作、編曲、演出已經走過四個年頭，經曆上百場演出。這首歌沒爆紅之前，我們巡演票房也是ok的，也有一直支援的樂迷。這種狀态我自己和樂隊都挺滿足的，一年上一個小台階。巡演和發專輯都慢慢來，是一個比較舒服舒服的過程。然後突然間有一個這樣的現象出現了。他會以帶來很多不了解你的人，内心再強大，多少都會對你造成影響。但我希望還是走慢點，有自己更舒适的步伐。
或許正如同 “為庸常生活而歌，為浪漫赴死而活”這句柳爽對專輯的概括一樣，這位“音樂小說家”正通過音樂中不斷向世界展示自己的态度，也希望柳爽在qq音樂能夠繼續發光發熱，帶給我們更多優秀的作品。
采訪：新音樂産業觀察 趙卓
撰稿：星崽
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