众所周知，好莱坞是政治正确的重灾区——
电影制片人卡里·所罗门（Cary Solomon）和查克·康泽尔曼（Chuck Konzelman）近日表示，好莱坞盛行的自由派政治议程不仅损害了艺术家的价值观和灵性，也扼杀了他们的创造力。
康泽尔曼说，人们误以为好莱坞由金钱统治，但实际上，政治正确、多元化、进步主义才是真正统治好莱坞的因素。好莱坞的运作方式是，如果给某人一个发大财的机会，他们就将被要求违背道德，违反这个人所相信的一切。
多么痛的领悟：只有骗子才能在好莱坞如鱼得水！
所罗门：好莱坞存在人们所不知道的巨大黑暗，它是有史以来最大的宣传机器。
冷战结束，对族群融合贡献良多的政治正确、多元化和文化相对主义进入圣坛，开始走火入魔，对原始、不文明的礼赞，对文化高下不作评判、区分的道德优越感，孕育着最深刻的政治、文化危机。
风靡全球的《与狼共舞》（1990）、《阿凡达》（2009）心有千千结：原始、原生态代表了美、力量和正义。
《天国王朝》（2005）恨不得穿越时空把诺贝尔和平奖授予萨拉丁，我去你奶奶个腿哟。
《触不可及》（2011）充满象征意味：
活力无限的非洲小伙让缠绵轮椅的白人富翁恢复了生命的激情，多元化的温情、浪漫达至沸点，极大地满足了白人精英自我批判、渴望救赎的心理需要。
《荒野猎人》（2015）白人有多坏，土著就有多好，啦，小李子都被他们救了。
《月光男孩》(2016)每一个细节都是政治正确的精确算计：我贩毒、我打架、我混黑社会、我非法移民，为啥好得你流口水？
生命不息，搞基不止！
《水形物语》（2017）狠字当头：跨种族、跨性别算个屁，直接跨物种！
反派是白人精英、基督徒、执法者、该死的直男，有家有室——
在一个彩虹般多元的社会，生儿育女是病态啊，是原罪！
正派呢，当然是哑女（娱乐基本靠手）、孤儿、怪胎、黑大娘、老年同性恋，在异性恋男权社会备受欺凌……
《敦刻尔克》（2017）音效碾压视觉，对逃兵、恐惧的同情泛滥成灾，中外装X犯齐声喝彩：
没有正面硬钢、视死如归的勇士，大撤退从何谈起？
不奢望你为浴血奋战的法国人、比利时人讨还公道，但别这样鸡贼、猥琐好吗？
《请以你的名字呼唤我》(2017)矫情、虚伪，起码的床戏都不及格，搞基就好。
《黑豹》（2018）免费催吐，减肥伴侣。
搞基（姬）万岁，弱（黑）即正义！
连《乱世佳人》（1939）都要被清算种族主义！
另一方面，毫无思想深度和文化底蕴的特效大片横扫票房，娱乐至死，这就是好莱坞！
《第一头牛》口碑爆棚，奥斯卡0提名！
我不想冒犯赵婷的粉丝——
非要实话实说，以艺术、思想品质而论，温吞水的《无依之地》距离《第一头牛》何止十万八千里！
但前者颁奖季横扫各大奖项，奥斯卡获得六项提名，后者0提名！
区别在哪里？
《无依之地》无家可归的老妇人，独立、强悍，与同等境遇的边缘人把酒狂欢，到处是志愿者和充满善意的陌生人，多么美好的流浪，在21世纪的美利坚！
浪迹天涯，除了脚印，什么也不带走和留下:
多么政治正确，多么环保！
没有衣食无着、凄风冷雨、抢劫、犯罪，只有想走就走、野外烧烤、饱览西部美景、收获人间真情的浪漫！
自由派精英的自我感动、自欺欺人，被好莱坞推向全球，多元化的美国正在继续进步：
流浪吧，流浪是一首歌、一首诗、一幅画！
《第一头牛》寓意深远：西部大开发的第一桶金与被历史遮蔽的小人物的挣扎。
温馨是有的，更多的是攫取第一桶金的残酷和血腥。
偷挤牛奶被发现后，King Lu体现了“受人滴水之恩，当涌泉相报”的中国传统，没有卷款而逃，而是冒着极大的危险，找到并救助厨师。
负伤的厨师倒地休息，King Lu捏着钱包犹豫了片刻，终于决定躺下来陪着朋友：
“我们很快就离开这，你有我呢。”
100年后，人们在他们躺下的地方发现了两具白骨：
为了第一桶金，King Lu和厨师偷挤牛奶显然不对，但四处追杀他们的代理商，其第一桶金就那么光明正大？
太深刻，太犀利！
自由派精英哪里受得了这么严厉的指控，更何况，好莱坞的潜规则是忽视华裔，一个华裔为了拯救白人而牺牲自己，没有拔刀相助的黑人、土著，政治严重不正确！
《第一头牛》遇冷绝非个别现象，两部近年来少见的佳作在奥斯卡同样颗粒无收：
《佛罗里达乐园》（2017）挑战儿童保护的政治正确：
《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》 (2018)不仅没有土著拯救白人的小棉袄，还涉嫌丑化土著和“身体受到挑战者”，你想拿奖，你咋不原地爆炸呢？
《第一头牛》用一个悲剧呈现了美国历史的本质：
美国的第一桶金充满血、眼泪和累累白骨；
有难同当的契约精神，就像昏暗的山林一样善恶交织。
这样一部艺术、思想俱佳的杰作被奥斯卡彻底无视！
好莱坞害怕真实，如所罗门所言，好莱坞已沦为粉饰太平、鼓吹多元化和进步主义的宣传（洗脑）机器。