我对音乐的了解，都始于我的音乐老师，我的人生导师刘达先生，以及他的教学方法，刘达的转学方法。
记得我四岁的时候，当其他孩子还在无忧无虑地演奏时，我和其他小伙伴开始练习音乐、音响和钢琴的集体训练。在年轻之初，不懂得在自己慢慢获得的能力中微妙：绝对的声音，心灵的声音......这些被称为"音乐感"的东西，在每周的小组课堂氛围中，慢慢训练，熏陶出来。就连我，一个班里面的"坐不住"、"不能冷静下来"的孩子，甚至像其他班上的孩子一样，在12岁时就轻松考过了御五级音乐、八级钢琴。
后来，我跟随刘达先生学习声学和作曲，进入星海音乐学院作曲系，然后我收到了波士顿音乐学院作曲硕士学位的完整获奖信......
从2009年到2015年，我创作了二十多部音乐作品，其中五部在美国首演，与波士顿音乐万岁等国际知名室内乐团合作，与新英格兰爱乐乐团指挥兼音乐总监理查德·皮特曼（Richard Pittman）合作，五篇海外发行的学术论文，并为波士顿古典广播电台开设了音乐剧集......等。
我的音乐梦想离我越来越近，这都是我童年音乐训练的真诚反馈。
作曲就像绘画，首先要想象，然后画下来，就像很多音乐作品从作曲家的脑海中来想象声音一样。从年轻时训练的视觉歌唱耳朵帮助我精确定位了我想要的音符，从小训练的评分能力让我迅速录制下来，成为我的音乐。
心音，经过多年的训练，在不知不觉中得到了。拥有绝对的声音感觉就像在你的母语中长大：多听，你能不说话吗？而我们，在刘达先生的带领下，在学习母语的同时，也在学习音乐和听音乐。这种系统的音乐学习使我们能够从小就从音乐中理解和获得快乐和灵感。
我记得来美国面试研究生考试时，我申请了曼哈顿音乐学院、曼尼斯音乐学院、克利夫兰音乐学院等，考察歌唱的耳朵、试听和音乐神学。在我的考试中，惊讶地发现这和刘先生的黑板教育孩子没有相似吗？关于同一个主题写了十多年，我能够轻松应对。美国人对"绝对声音"的痴迷不容小觑，这甚至被视为他们"音乐天赋"的体现，而"刘大转学教学法"法律制度下的学生就有这样的能力。
刘达转学教学方法全面：从知识谱系开始到听觉歌唱，再到音乐理论的深入研究，再到钢琴演奏甚至转学训练;
"给人鱼比给人钓鱼更好"，刘达老师的音乐教育不仅仅是让你学会演奏乐器，而不是教你"硬背"理论;
献给我最喜欢的老师，有一种"刘大转学教学法"集体课堂的感觉，造福人生！
最后，希望《刘达转学教学法》在"小手风琴"的传承下，付火传遍全球，让学钢琴的孩子能够系统地学习音乐，成就自己，成就未来！
陈宇> <H1班"pgc-h-center-line.com 介绍</h1>
毕业于星海音乐学院作曲系，获波士顿音乐学院作曲硕士学位和全额奖学金。创作了二十多部音乐作品，其中五部在美国首演。合作包括国际知名的室内乐团，如波士顿音乐万岁和新英格兰爱乐乐团的指挥和音乐总监理查德皮特曼;