该展览成立于2014年5月11日，恰逢博物馆成立6周年，在一个城市的艺术博物馆，它就像家里的一本书的画，让你在业余时间随意看看它。艺术需要慢慢积累，在美术馆里做好工作需要时间。
水彩画是西方绘画的一种，始于15世纪初，18世纪在英国有了很大的发展，19世纪初，英国水彩画协会出现了一个特殊的水彩画展。在西欧其他100个国家，也有一些事态发展。近代，中国海外画家将这种画带回中国。因为我们国家有着悠久的水墨画传统，技术相似，所以中国画家更容易接受。
展览汇集了1880年至1935年间出生的二十多幅中国水彩画作品，收藏在赞义油画博物馆。广州早期的13行出现在草画之后，中国水彩画在上海进入萌芽期，外国传教士在上海的"土山湾博物馆"，被誉为"西洋画的摇篮"培养了中国第一代水彩画家徐维清（1880-1953），本次展览有他20世纪初的原始水彩画月刊。此外，展览还将展出一些最早出国留学的作品，先驱闫文亮（1893-1988）水彩作品《风景》，闫德（1901-1970）水彩作品《休息》，唐云宇（1906-1992）水彩作品《秋景》;在中国水彩画的成长期，出现了一批后来的优秀水彩画家，他们的作品开始呈现出多元化发展的趋势，反映了中国水彩画的长期成就，是中国水彩画发展史上的第一个高潮。在此期间展出的艺术家包括：中国水彩画家张美顺（1894-1973），李伟森（1898-1998），李建臣（1900-2002），潘思通（1904-1980），张崇仁（1907-1998）等。在中国水彩画的发展时期，上述画家取得了新的成就，而在革命战争中长大并随着新中国而成长的画家则为中国水彩画注入了新的活力，如宋布云（1910-1992）和冯发君（1914-200）9），穆家璇（1917-2011），塔克（1916-2012），哈丁（1923-2004），余昌拱门（1930-1962）， 朱乃正（1935-2013）等作品在本次展览中展出。
此外，展览还展出了1930年之前出生的三位鲁平先生（1918-1990），于文正（生于1926年）和陶天安（1927-2009）的藏品。
展览将于2020年5月11日至2020年6月10日举行。
<h4>显示作品的>></h4>
严文亮《风景》水彩 42x20cm 1941
严文亮（1893-1988），出生于江苏苏州，中国著名画家、艺术教育家。颜文亮作为现代艺术的先驱，素有徐晓红、林风绵、刘海粟之称，对近代中国画界产生了深远的影响。他的艺术之路从中国传统绘画开始，然后与西方绘画接触，涉及素描、水彩、油画，积累深厚，他用西方表达融合了东方的审美品味，创造了独特的艺术风格。
1911年，他进入商务印书馆客厅学习西洋画，1922年与胡锦涛一起创办了苏州美术学院，1928年进入法国巴黎高等美术学院，1932年回国主持苏州美术学院美术教学， 1953年后，任中央美术学院华东分院副院长、浙江美术学院顾问、中国美术家协会顾问，出版《闫文亮画集》、《油画系列》、《欧巡小品》及水彩画集《苏航风景》等。美术透视，色彩琐事等
张美顺《公园》水彩 24x37cm 1970
张美顺（1894-1973）是中国第一位水彩画家先驱，也是中国水彩教育的先驱。年轻时取名福中，改名美孙后，号为龚恭。浙江海宁。1917年，他协助周翔开设了一所中国美术专校，紧随大华美术公司和上海美术绘画学会之后。1924年，他与朋友共同创立了大华美术公司，并组织了上海美术学院。加入白鹅画社后，又在昆帆、青心等女子中学任教。1928年，他被任命为上海市教育局的艺术检查员。1945年抵抗运动胜利后，他在上海市美术馆工作。1949年起任雪林书店、新美术出版社、上海人民美术出版社编辑。晚年，他被聘为上海文史馆馆长。中国美术家协会会员。张美松倾向于自然地画风，坚持山水文笔，倡导教师创作，画风简约。水彩画乐于采用干画法，并吸收了传统的山水画情绪处理方法，笔法具有民族特色。水彩画《人民公园的雪》和《三湖》均收藏于中国美术馆。出版者：美孙水彩画、眉孙水彩画书等。
李伟森的《上海外滩》水彩画39x54cm时代不详
李伟森（1898-1998），江苏常熟市。中国第一位水彩画家先驱，1898年生于江苏。1924年毕业于苏州美术学院。擅长水彩画。20世纪20年代末至50年代初，历任《太平洋画报》艺术编辑、中国化学工业协会包装艺术设计师、上海美术学院图案系教授、上海苏州美国大学副校长，创立了中国工商美术作家协会。自1953年以来，历任上海市轻工业局艺术组组长、上海轻工业学院教授、同济大学、上海美国学院教授。中国美术家协会会员，美国美术学会上海分会理事，上海水彩画研究会、上海粉画学会名誉会长，上海文化历史博物馆馆长。1988年，上海美术馆举办了李伟森、阎良云捐赠的水彩画展。
李建辰，和平公园钟楼 水彩 36x26cm 1970
李建辰（1900-2002），又名李伟，河南省内黄县宋村北沟村人。艺术家，艺术教育家。被誉为"中国水彩画大师"、"中国水彩画之父"。李建臣的水彩画创造了自己的理论体系，创造了时代的水彩画群，推动了中国水彩画的发展，推动中国水彩画进入国际水彩画舞台，被国内外誉为"中国水彩画大师"、"中国水彩画之父"。同时，他还擅长中国画和油画，被誉为"中国画大师""油画巨人""艺术教育泰斗"。他从事艺术创作和艺术教育近80年，为中国建筑和艺术行业培养了几代人才，李桃花在世界各地，杰作丰富，推崇崇高，在国内外享有很高的声誉。李建辰曾任江苏省美术家协会副会长、江苏省水彩画研究会会长、中国水彩画协会名誉会长、国际水彩画协会理事、国际水彩联盟亚洲绘画协会会长、澳大利亚美术家协会名誉会长等。
李建辰，泰安寺 水彩 63x43cm 1989
裘德"休息"水彩 20×23.7cm 1940
翟德（1901-1970），作为中国第一代油画大师，是早期西方绘画运动中具有影响力的人物，从他的才华、生活经历、精神本质和自然特征可谓"像人一样，画像他的心"。他毕生致力于探索独特的绘画艺术，用那简单的线条和鲜艳的色彩，反映出江南人简单的城乡生活。
1901年出生于杭州，闫德克服了家庭的反对和学费负担不起的困难，进入了上海美西画系。在学习期间，他努力学习，并致力于西方绘画理论的研究。1922年毕业后，他留在学校，加入了学校的俄罗斯画家Putsisky的工作室继续他的学业。1927年，他赴日本留学，在东京河久保绘画学校学习绘画。1928年，他回到中国接受艺术教育。1931年，他和庞彦轩等人成立了"决策局社"。历任浙江美术学院教授、第一副会长、全国美人协会理事、浙江美人协会副会长、《美术》杂志主编等职务。他撰写了《西方绘画导论》和《水彩画研究》等作品。它对欧洲绘画理论和绘画技术的引入以及油画在中国的发展起到了一定的作用。擅长画风景画，作品有《画脚》、《艺术谈话》、《现代艺术》、《西方艺术史大纲》、《西洋绘画研究》、《西洋绘画系列》等。小说集《玄武湖的秋天》、《东海海岸》、《百合集》等。
彭斯与"上海外滩"水彩 20x30cm 1962
潘思通（1904-1980），广东省新城市人，是中国早期著名的水彩画家之一。1922年考入上海美术学校西洋画系，1925年毕业。1923年和陈秋草在上海等地成立了"白鹅画社"，1934年更名为"白鹅画学校"，在那里学习的学生多达两三千人，其中费欣一世和一些后来颇为成功的艺术家，可以说产生了很大的影响。1929年至1931年，任上海美国学院西洋画系教授。1935年，作品集以《思通水彩画集》出版。1955年后，他在中央美术学院（现为中国美术学院）华东分院任教，同时致力于水彩画。从20世纪60年代开始，潘思随着黄山漫游，在浙江东部，在水彩山水画上走上了一条新的道路，在技术上达到了纯绿色火点。如表现石骨、云气瞬态、天空与光瞬态场景，笔色、另一种方式，质感和空间感展现出明亮自然，有其自身空灵感的展示。
唐云宇《秋景》水彩 36x27cm 1956
唐云宇（1906-1992）女。江苏省吴江人，定居上海。中华民国最活跃的女画家之一。早期毕业于上海神州女子学校美术科学与绘画专业。1927年12月22日，"唐云玉洋画展"在上海举行。1928年，他与王继源、朱荣贞、潘玉良共同创立了艺术园林绘画学院。东渡是日本人留学，他的作品曾入选东京展览。1930年赴法国巴黎高等美术学院学习油画，并入选法国国家春季沙龙，秋季沙龙和巴黎杜利沙龙。1929年，他参加了"中国第一届艺术展"。
20世纪20年代中期，崭露头角的唐云宇在上海的西方绘画界声名鹊起，与刘海粟、王继源、严德等著名艺术家竞争，被誉为上海"油画四女"之一（其他"三个鸟"分别是潘玉良、关子兰、蔡威廉）。到了20世纪30年代，唐云宇已经去了日本、法国专攻油画，艺术技巧和表达方式逐渐成熟，这样双重出国留学的背景，在当年的艺术界是极其罕见的。1941年，唐云宇调往香港，回到上海，受聘于上海新华艺术学院和上海美术学院教授油画。20世纪40年代，在上海大新绘画馆举办了个展。我在晚年搬到了美国。
张崇仁《书房》双面水彩画 26×38cm 1980
张崇仁《姚县药王庙改造后》（《书房》背面）双面水彩画26×38cm 1980
张崇仁（1907-1998），上海本地著名艺术家，擅长雕塑和绘画。法国文化部估计，全世界法语国家约有10亿人知道张崇仁这个名字。
1914年，他带着他的爱尔兰导师奚素描和法语进入了屠山湾美术馆照相馆。他于1931年在布鲁塞尔皇家美术学院学习雕塑，并于1935年毕业于比利时布鲁塞尔皇家美术学院。1936年，在上海举办了一次回归展览，开设了"崇仁工作室"。曾任江大教授、上海美学教授、中国美术家协会上海分会副秘书长、上海油画雕塑工作室主任。出版《张崇仁雕塑选集》、《张崇仁水彩画选》等，作品《无产阶级革命创造中华人民共和国》荣获上海纪念雕塑一等奖。
宋步云《郎桥》水彩画 38x26.5cm 1956
宋布云（1910-1992），别名小初，山东省潍坊市。宋伊述云是中国著名艺术家、艺术教育家、艺术活动家，中国早期油画和水彩画的领军人物，是将西方绘画艺术传播到中国的先驱之一。他是中央美术学院的创始人和重要创始人之一，中央美术学院是中国现代艺术史上杰出的巨人，被誉为中国风格大师和"桃圣人"。
宋擅长中国画、水彩画、油画。早年就读于潍坊文华艺术学院、北平京华美术学院、杭州国家美术学院。1934年赴日本留学，1937年毕业于东京大学艺术系油画专业。他参加了重庆市创刊组织"中华全国木刻协会"，1940年后在重庆国立中央大学艺术系任教，重庆民族艺术讲师，北平民族艺术副教授，1946年应徐晓红先生的邀请，与吴作仁共同主办了"北平美术家协会"，担任常务理事。新中国成立后，任中央美术学院副教授、教授，中央文史博物馆特约馆员。作品包括中国画《大爱世人》、《长寿图》、水彩画《景月潭》等。
甘长玲《雨中的街景》水彩 28x50cm 1950年代
甘长岭1911年至1991年出生于香港，从小就热爱绘画，后来跟随中国水彩画的先驱徐玉清先生学习绘画，他深受西西方国家水彩画技艺的影响。1954年，他从香港移居澳门，开始从事艺术设计、艺术创作和艺术教育工作。曾就读于香港中英文学院。抗日战争期间，他于1954年随徐玉清移居澳门。澳门美术学院创办人之一，于1950年代末及1970年代中期与其他艺术家共同创办澳门美术学院，加入澳门颐和园绘画学会及澳门美术协会，并参与两个展览多年来的艺术作品展览。他在香港去世。这幅《雨中的街景》创作于20世纪50年代，画面描绘了香港市场在雨中穿梭，无论是雨伞穿梭的人流，还是街上雨中买卖的商贩和顾客，都给观众带来了喧闹的城市现实。简单朴实朴实，却充满了丰富的生活气息，显得逼真生动。这件作品，属于现实主义作品，画家通过平凡的普通画面，还原了上世纪中叶香港的旺盛人气，给观众带来了浓厚的历史沧桑感和时代特色。整幅画面色彩沉稳准确，营造出清晰的光影效果，画面简洁又给人一种温暖的视觉享受。让人仿佛在城市里的那一年，心中陶醉，无敌的向往。
冯法轩《青岛花石大厦》水彩 26×38cm 1977
冯法宣（1914-2009），现为当代著名油画家。别名"骆家枫"，安徽渭江人。19岁（1933年），他以一年级进入南京中央大学教育学院美术系，在徐晓红、严文亮、鲁白、潘玉良等大师的指导下接受教育。1937年中央大学毕业后，抗日战争爆发，加入中国工人农红军（后改编为八路军），前往革命圣地延安。后来，他搬到了位于四川省江津县（今重庆市）的武昌艺术学院。1940年，他参加了抗敌剧队，从事绘画活动，在抗日战争期间举办了六次个展。他的爱国工作得到了广泛的赞誉。1942年获聘为中国美术学院副研究员，1943年任国家社会教育研究院副教授，1946年随徐晓红先生赴北平，参与北平国家艺术学院的成立。
1950年中央美术学院成立后，他被任命为教授，第一任绘画系主任和油画系主任。他始终遵循艺术信仰，即终身艺术在他年轻时就已经建立起来了。1957年被误认为"右翼分子"，1979年恢复党员身份，调回中央美术学院任教，恢复油画系主任职务。中国美术家协会会员，中国油画学会顾问，徐世宏国际艺术研究会名誉会长，徐世宏艺术学院首席顾问。
创作了《雁荡山》、《抓虱子》、《剧组晨会》、《南京大屠杀》（合作）、《苏州耦合公园》、《长白山天池》、《西双版纳少女》、《陆霞光夫人》、《暖冬》《岁月》等大量现实主义作品。其中，在20世纪50年代，创作了一幅巨幅油画《刘呼兰一一》最为著名，为国家美术馆收藏，被誉为"双"收藏之一。
塔克"南京中山陵"水彩 27x20cm 1978
塔克（1916-2012）出生于广西荣安。1935年考入杭州民族艺术学院。1949年，他随陈毅将军的部队进入上海，受命建立上海美术厂。1953年至1963年，他创立了上海绘画学院和上海美术学院。曾任苏忠画像馆社长、江淮画像馆副院长、华东画像馆艺术总监、上海市文化局美术部主任、上海市美国特殊教育系主任、油画雕塑系主任、上海市画院副院长、广西绘画学院副院长、 中国美术家协会理事等塔克专注于油画景观的研究和探索，创立了"亚热带绘画学校"。这些作品以其全新的现代意识，简单的装饰构图，微妙，优雅的抒情色调令人耳目一新。线条、图像、墨水、夸张的节奏有机融合，水彩画、中国画、装饰画的表现巧妙地融入熔炉中，打造出娴熟而完美的绘画风格。
穆家璇《香园》水彩 34x54cm 1995
穆家璇（1917-2011）北京人。满族（白旗）。擅长壁画，绘画。他于1941年毕业于日本大学艺术学院美术系，专攻油画和马赛克壁画，师从中田先生的Shijiro Shitama。1942年至1948年任南京中央大学教育学院美术系教授、北京美术系教授、吉林长白书院美术系教授、院长。1949年后任天津美术学院理论教学研究部教授、主任。1980年至1983年，兼任北京画院壁画工作室艺术总监，1983年任北京工艺美术总公司工艺部顾问。中国美术家协会会员，中国老教授协会会员，雪石美术研究会名誉会长，长白山绘画协会名誉理事。它以其西方艺术史，油画和玻璃镶嵌的壁画而闻名。参加了天津美国协会和北京美国协会主办的美国展览。有许多作品出版，许多作品展出或采用。
哈丁"黄浦江码头"水彩27x37cm不详
哈丁（1923-2004），别名哈安，回族，南京，江苏。擅长水彩画、油画。张成仁先生，年轻教师。20世纪40年代，他成为上海著名的肖像画家。"哈丁工作室"成立于20世纪50年代，曾在上海交通大学上海美术学院任教。从1978年开始，哈丁专注于水彩人物创作。20世纪80年代，他是上海油画雕塑学会一级艺术家，中国美术家协会会员，上海美术家协会会员。1986年，作为中国艺术家代表团成员赴非洲参观并举办多国展览。1988年，"哈丁画展"在上海美术馆举行。1989年，他被任命为第七届艺术展水彩粉评选委员会成员。他于1991年前往美国，定居洛杉矶。他写过"如何画肖像"，"如何画铅笔画"和"哈丁绘画选择"。作为当代水彩画家，哈丁先生在中国艺术界具有广泛的影响力，他的"哈丁工作室"自中华人民共和国成立以来，已成为由极少数专业画家设立的私人教学机构。
何牧群《三如你所愿》论文 综合材料 46x32cm 1974
何木群1924年出生于上海，曾居住过台湾、巴西、西班牙等地，在巴西圣保罗，艺术评论家都赢得了很高的评价和美誉。1965年定居巴黎，在大茅屋学院学习绘画，1968年在巴黎获得"女性沙龙展览"的称号。在潘玉良先生的指导下，他于1960年至2001年在西班牙马德里、圣保罗、巴西利奥、哥德堡、瑞典、巴黎、巴黎、布尔戈格、台北、上海和香港举办了个展。从1964年到1994年，他参加了圣保罗，坎皮纳斯，比利时，意大利，巴黎，纽约，德国，挪威，弗兰克斯坦，台北，台湾的主要展览，并获得了各种奖项。1996年至2002年，在上海美术馆举办了两次作品展。作品由巴黎国家图书馆、法国文化部、上海美术馆、台湾山地艺术基金会等机构主办。
水彩 27x20cm 长拱门，楼下花园 1958
于昌拱门（1930-1962），山东。1947年，他加入了国立苏州美国学院。1948年，他在杭州西湖艺术学院学习绘画。1949年考入浙江美术学院，1953年毕业，任研究员。1957年，从中央美术学院马克西莫夫油训班毕业后，回到浙江美术学院任教，代表油画《陕北星海》、《雨后建筑工地》。这个年轻人英年早逝，被誉为一颗冉冉升起的新星。
朱乃正《孤舟》水彩 41x56cm 1980年代
朱娜正（1935-2013），浙江省海盐县人。中央美术学院教授。1958年毕业于中央美术学院，导演：吴作人先生、艾忠新、王世曲等。1959年春，他被派往青海省，在青藏高原工作了21年。期间曾任青海省美术家协会副会长、青海省人大常委会委员长。1980年春，他回到中央美术学院任教。历任中央美术学院副院长、中央美术学院学术委员会副主任、教授、研究生导师、中国美术家协会理事、油画艺术委员会主任。中国油画学会副会长、全国政协委员。
王有龙《带儿子回家》水彩 33x43cm 1981
王有龙，出生于上海，毕业于华东艺术学院，师从周必初、陈秋草。毕业后，他在上海第一纺织工业学校任教。中国水彩画学会会员。作品曾多次参加国内外艺术展览。
徐维清《青岛山水画》海报20世纪30-40年代
徐维清（1880-1953）中国水彩画的先驱，被誉为"中国水彩画第一人"，上海话。他的父母小时候被收养在上海徐家汇天主教孤儿院，在那里，九岁的孩子建立了客厅，从刘碧珍和外国绘画老师那里学习素描，水彩画和油画。十六岁进入同一徐家汇天主教堂，屠山湾印刷厂从事插画创作、框架设计。擅长水彩画和油画。1913年起，主持上海商务印书馆图片部，与杭玉英、何一梅、金美生、金雪尘、高相轩等一起学习素描、水彩画、油画等。同时受聘于上海美术学院教授西洋画。同时，还有大量的铅笔素描和水彩画，由上海商报社和郑书局出版，作为临沂市中小学生的画册。比画风景长，不擅长画人物，所以经常与郑满道合作月卡画，来弥补场景。日本入侵上海后，他们与家人一起前往香港继续教授西方绘画。抗日战争胜利后，他短暂地回到上海，搬到了青岛。出版于水彩画和素描法等。
民国水彩画家，大多接手水彩月卡画，其中徐维清也被称为月卡大师。上海作为最繁华的贸易口岸，月刊品牌是广告中最有效的商业销售，需求量非常大。因此，当我们看中华民国水彩画家的作品时，我们发现他们几乎都参与了月卡的绘制。许多水彩画家通过绘制月刊卡片和提供水彩培训来谋生。
徐伟清《请指亚洲各界火油蜡烛》月卡1925
鲁邦"秋天"水彩画26x36.5cm 1956
卢平（1918-1990）中国老一辈著名水彩画家，山东水彩画老匠创始人。
1918年4月29日出生于山东省牟平市，8岁时在青岛接受艺术启蒙，后就读于京华美术学院。1949年，鲁平主持成立私立青岛美术学院，并担任院长。1956年受聘任山东师范学院美术系任教。1958年后任教于山东美术学院、山东美术学院，历任人才教学研究室主任、美术系副主任、山东美术学院教授。曾任山东省水彩画协会第一任会长、中美协会理事长、华东美籍华东省水彩画创始人兼首任会长，山东省科技部未任名誉理事长。他的水彩风格对青岛艺术界产生了重要影响。
卢邦"江南水乡"水彩画44x34cm 1960年代
1918年4月29日出生于山东省牟平市，8岁时在青岛接受艺术启蒙，后就读于京华美术学院。1949年，鲁平主持成立私立青岛美术学院，并担任院长。1956年受聘任山东师范学院美术系任教。1958年后任教于山东美术学院、山东美术学院，历任人才教学研究室主任、美术系副主任、山东美术学院教授。曾任山东省水彩画协会首任会长、中美协会理事、华东省华东省水彩画协会理事长、首任会长、山东省科技协会名誉会长。他的水彩风格对青岛艺术界产生了重要影响。
陶天安《老街日落》水彩 53x37.5cm 1980年代
陶天安（1927-2009），别名田恩，山东蓬莱。曾任中国水彩画学会会员、山东省水彩画协会名誉会长，是青岛水彩画的先驱之一。1946年考入山东大学，担任制图员。1949年任青岛美术学院教师，1953年任青岛市美术协会会会长，1954年任青岛日报艺术组组长，1979年任青岛工艺美术学院副院长，高级工艺美术家， 青岛美国协会顾问。1956年，他获得了全国青年美女展三等奖。作品有《海军叔叔好》、《碗底干净的比比》、《宋庆龄》等。作品《潮》被列入中国现代艺术收藏水彩卷。
尹文正《海滨之春》水彩 52.5x38 1990年代
尹文正，男，1926年出生，字肇庆，斋"边楼"。山东省陆县（今河南省）人。青岛水彩画创始人。现任青岛市教育学院教授、中国美术家协会会员、中国水彩画协会会员、山东省美术家协会名誉理事、山东省水彩画协会名誉会长、青岛市美术家协会名誉会长、青岛市绘画学会名誉会长。擅长水彩画、中国水墨画等。翟文正先生是我国艺术界颇具影响力的画家和教育家，山东省水彩画创始人之一。中国文艺总会授予"优秀艺术家"称号。作为山东水彩画的杰出代表和有力推动者，自20世纪50年代以来，闫文正的作品先后在全国和各类报刊杂志出版，参加各级展览，作品清新、多彩、魅力十足、自成一体，中国水墨画沿袭传统，不受法律约束， 笔墨流畅，朴素。与中西合璧的绘画，水彩画与中国水墨画等艺术领域相适应，水彩画《风雨叠桥》入选"中国现代艺术收藏"，"窗前"入选"中国水彩画"，"玉山明夏洞"受邀参加"中国百年水彩画展"，作品先后在国外展出出版。水彩画《青岛栈桥》入选"中国现代艺术收藏"（水彩卷）。出版了《于文政水粉画选》、《余文政画集》、《水彩画技巧》、《余文政在写传记》等，个人传记为《梦幻人生》。
尹文正《风雨桥》水彩 47.5x34 1990年代