如果人生是一段旅程，我们收获的不仅是风景，更是一切的改变、告别，不得不放弃。
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当年的战斗
"我一直在家听歌，弹吉他，用音乐安慰自己。在这样的时期，如果有机会给大家唱歌，那就足够了。"春节前一天我回到了家乡，3月中旬，他们收到了歌手当当当的邀请，团员希望团参加惊喜活动。
一位是乐队主唱，春节期间在他的家乡柳州，多年没见过朋友踢足球、喝酒、聊天，真是一个"长假"，我们认为返工还很遥远。当收到歌手的邀请时，广西和湖南已经在很大程度上解除了禁令，这座城市正在逐步振兴。不过，鼓手和经纪团队都在北京，他们不能去长沙。兄弟几个商量，一个彝族、魏伟族、紫军三人"出行团"，分别坐火车从柳州和西安到长沙。
第一个惊喜游戏，巡演的曲目是"永远会是"。他们以压倒性优势赢得了第一阶段，但网上的评论有点苛刻。有人说他们想出名，有人说他们背叛了摇滚乐，有人说他们一直想成为红色......
紫君队长回忆起去年的一次类似评论，当时巡回乐队登上了《乐队之夏》的舞台，却因为歌曲《周末玩具》的"快乐表演"而意外地排在前八名的末尾。由音乐评论家组成的专业音乐迷说，他们"不够摇滚，无法找到自己"。"老师喜欢有态度，"他建议，"他们没有足够的态度"在"乐霞"的舞台上。
巡演是摇滚还是流行？我们应该去大众市场还是与利基市场安顿下来？经过无数次这样的灵魂折磨，旅行团不想卷入类似的争论。Lesxia的比赛结束后，键盘手魏伟说："用别人的意见改变自己，才是真正的非摇滚。在他们眼中，演奏音乐是童年的美妙想象，也是低谷期的精神慰藉，旅行团试图用一种美丽的方式来解解现实中的悲伤，用明亮的音色和浪漫的话语来表达深深的悲伤。
《歌手》八岁，疲惫不堪的综艺节目需要新一代的音乐家为其注入生命。与老一辈歌手展现传奇的"歌唱技巧"不同，新一季的歌手，以华晨宇、袁亚伟、季科荔、周申等80岁、90岁歌手为主力，呈现出更多的音乐类型和鲜明个性，也开辟了流量和话题战。
面对这些交通明星，旅行团没有任何压力。"我们不限制舞台，只要是我们的节目时间，我们就把它变成一个旅行团的时间。面对顶级的专业灯光音响设备和庞大的音乐人池，在星光熠熠、工作人员穿梭的后台，兄弟几个旅行团没有负担，也没有感到尴尬。
在本次比赛中，旅行团参加了"歌手"三周制，完成了突袭，再次奇袭，突破三挑战胜利，但最终因为最终排名没有进入决赛。
对于公众和评委来说，这些歌曲是音乐和视觉的盛宴。而在旅行团的心中，每首歌都记录了一定的时间段和情感记忆。《再见》是乐队2013年离开后写的。"Gone Songs"写于2015年，以纪念女婿家人的死亡;而"Forever"写于2017年，以记录乐队不成熟巡演的挫折感......
什么是"好歌手"？作为乐队的主唱，一只蜻蜓认为"做音乐就是拿出心来沟通，无论是山里歌的山姐，还是小卖部口对手机唱歌的k大哥，真正感慨的歌唱歌手，都是好歌手。在犹豫是否再次接受突围时，魏伟给乐队全体成员写了一封信："我们要考虑，不仅仅是不参加节目，我们要想的是，我们为什么要活，为什么要做音乐，为什么在这样的时期，我们可以坐在家里， 没有风雨来弹歌？我希望我们的歌有生命力。歌曲想要传达的人的情感和内容可以给人能量和信心。"
在参加最后一次分组赛的团团中，一位毅、魏伟、紫君、紫子、小p都到达现场。他们唱着《再见》，这首歌是旅行团在北京人生低潮时内心的呐喊。就在歌曲即将结束的时候，一条"人生之旅"的毛巾被掀起，从心里喊道。再见依然是宣泄和愤怒，但也有世界的信心走出阴霾，大喊："我们来这里不是为了改变世界，我们是世界"。
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柳州少年
易薇和魏薇是住在同一个街区的表兄弟。在1990年代的南方小城镇，音乐信息仍然稀缺。在小学四年级和五年级时，他们去学校看CD，看到迈克尔杰克逊的音乐和舞蹈感到震惊。他们还看到了碧昂丝，舞台上的黄家轩弹吉他，侧脸的耳朵闪亮着钥匙耳环，兄弟俩认为黄家璇是世界上最帅的人。有一个邻居大哥在弹吉他，隔着阳台，一只蜻蜓听到了枪花的音乐。第一天，他买了第一把红色高棉吉他。兄弟俩开始组建一支名为"摇头"的乐队，唱着花乐队的歌，于是他们走上了乐队的道路。
"住在一个南方小镇，既舒适又惬意，但还不够酷，"魏先生说。他认为酷炫来自摇滚乐，在他早期的日子里，他买了每一期的《现代天空》杂志，看着上面的人穿着花哨的衣服，并不出人意料地死去，并幻想他可以成为他们。早年，他们受到英国乐队的影响，他们最喜欢的乐队是Blur和Oasis，因为他们很好，很时尚，英国吉他摇滚在舞台上看起来很酷，Fan非常积极，他们几乎听说过60年代和90年代的英国吉他流行音乐。
幸运的是，父母一直非常支持他们的音乐，而且两人的学习成绩都很好，他们在青春期没有经历过太多的愤怒或阻力，他们只是觉得不够酷，他们没有足够的和弦。"在我们的生活中似乎很少有直接的阻力，我们想做我们想做的事情，默默地去做，"一个鼻涕虫说。
2000年，在家排练时，易和魏巍打破了一台扩音器，买不起新的扩音器。在当时的贝斯手的介绍下，他们去了女婿法庭。紫君的房子很大，设备比较多，而且有很多CD和VCD，然后他们经常去紫君家听音乐。在一次表演中，紫君帮他们弹吉他。一只蜻蜓发现紫君很有才华，技术很好，所以在2002年，一只蜻蜓正式邀请紫君加入乐队。
年轻时，易薇和魏薇印象最深刻的是一次暑假郊游。他们和父母为了一笔小钱，坐绿色列车，几个学生去了180公里外的阳朔。有了魏薇的身份证，他们只订了一个房间，在酒店前台让人找朋友，最后房间还和八个人一起睡。
他们来到阳朔的山洞，划船进去，在黑暗潮湿的山洞里寻找光明和出口。这是人生中第一次惊天动地的冒险。当时他们写了几首歌，比如披头士乐队的《永远的草莓田》（Strawberry Fields Forever），灵感来自巡演的早期，更多的是来自现实生活中场景引发的美妙幻想。
虽然还是中学生，但旅游团在柳州小名，他们自己办演出，一个接一个地联系酒吧和咖啡馆的老板，询问是否要留在乐队里。当时在柳州，据说只有200多人从事音乐活动。这些人分为两组：一组是旅行团，一组都是另一组，大部分乐队成员不喜欢旅行团，因为"太女孩"。
柳州也越来越不像他们，所以他们想去北京寻找机会。2004年，易和魏巍在高中时，紫君曾去桂林上大学学习，暑假时他们在紫君家中录了一些Demo，魏巍从互联网上抄袭了北京几家唱片公司的地址，带着Demo坐上了绿色列车来到北京。他们决定给自己一年的时间去做他们真正想做的事情。
现代天空
刚来北京的时候，我被村民介绍，和韦伟定居在东南四环的一位农民建造了自己的"别墅"。别墅有四层，加上朋友，四个人分租，每月约1000元。因为地方够大，经常有新朋友来住吃。厨房客厅里有人铺地板，我们拼凑了一个火锅吃完，汤要留着，第二天继续煮下吧......虽然有点穷，但快乐的集体生活可以缓解抑郁。年轻人刚刚学会喝酒，在无数个夜晚，他们喝酒聊天听音乐，不经意间有人会喝醉，失去知觉。
"我们是来做一个乐队的！"在幸福的集体生活中，魏伟保留了一点理由。就在柳州一家敲门酒吧的老板问他是否要停止唱歌时，他们开始按照地图敲唱片公司的门，一个接一个地送出Demo的样本。第一个去了麦田，在前台，工作人员留下了信息，让他们走了。两人又去了华纳和景文，看到他们的小东西留在门口的箱子里，应该没有希望了。
他们不情愿地坐公交车去了海淀花园村，那里有梦寐以求的唱片公司Modern Sky。他们在路上有点紧张，回家后经常购买现代Sky杂志和磁带，这当然很酷。令人惊讶的是，现代的天空办公室很小，在地下室里，只有三个人。
当时，现代天空工厂品牌经理孟金辉接见了他们，听完小样本后，孟金辉觉得他们的音乐很英式，拿去现代天空创始人沈立辉听，沈丽辉正在楼下地下室录制清醒乐队的第二张唱片。A和魏薇以及沈立伟打了个招呼，然后他就走了。中途，他们接到孟金辉的电话，说他们想回去谈谈。沈说，下次我们见面时，他们正在做《摩登天空》的第五部合集，想收录他们的一件作品。然后神奇的事情发生了。
2005年，巡演团的《太阳和我的故事》被收录在《摩登天空5》中，该剧汇集了新裤、清醒、超市等"北京新音"代表乐队的音乐家。旅行团也报名了摩登天空，但当时只签了一只蜻蜓、魏伟、紫君三人，其他成员也退出了。
因此，面对参差不齐的音乐家，旅行团很难排练表演。他们性格也很害羞，不好意思主动找新的音乐人。在几次拼盘表演中，便利店乐队的鼓手德恒偶尔会来帮忙打鼓，德恒后来又介绍了午夜飞行乐队作为旅行团的鼓手。不久，同样从柳州低音手小p也加入了巡演团，乐队阵容逐渐完成并固定下来，开始在北京演出。例如，用新裤子绑在一起，积累了表演经验。
在完善乐队阵容和准备专辑的过程中，Yi和Wei Wei一直在摩登天空中兼职工作。魏炜在现代音乐学院学习作曲和制作，当现代天空在做彩铃生意的时候，他想把现代天空的所有歌曲都变成一分半钟的彩铃音乐，很多歌曲没有配乐，或者录音文件丢失，他不得不挑出来重新伴奏。魏巍拿这个松垮的工作，一个月就做四五十首歌。除了赚取生活费，这也是很多频繁的培训，魏伟从此走上了生产者的道路。后来，沈立轩请他尝试担任制作人，并介绍了两位新歌手，一位是阿元，一位是宋东业。
现代天空的兼职工作是平面设计，歌曲东爷的实体专辑是他的设计。负责经纪旅行团的夜班牧师是相册的照片摄影师。可以说，他们中的几个人已经签约了宋东业的专辑。宋的专辑着火了，但巡演乐队不得不等待机会。
花了两年时间，2008年，巡演团发行了第一张专辑《The Mud of Lyfus》。里面的歌大多是写在柳州的，充满了清新的浪漫少年幻想，散发着南方小镇温暖的阳光、空气和柔和的暖风。
此时，北京，却是另一种音乐潮流占据了媒体和表演的主流。一代名为"北京超新音响"的世代正在兴起。在五口、欢乐的身边，卡思卡车、刺猬、呕吐等乐队掀起了躁动不安的"北京呼唤"革命。当时搬到通州的旅行团，并不经常和他们在一起，风格也与那种躁动不安的潮流不同。巡演的第一张专辑并没有引起太大的共鸣。我说这还是他们的学习和沉淀期，很幸运能够发行这张专辑。
2008年夏天，巡演团进行了首次"夏日酷之旅"全国巡演。沿途11站下来，一只蜻蜓、魏伟和镊子、小p成了真正的兄弟，镊子正式加入了旅行团。北京这个大男孩的加入，也影响了团团的整体气质。原来的乐队成员有点害羞，热度慢，犹豫不决，摇摆不定，而镊子加入，感觉很脚踏实地，乐队就像一个正方形，开始"走上去"僵硬。
北京的夏夜
2009年，魏伟有过一段情绪低落的时期，生活不是很顺利，他想出了离开北京的主意。他为他写了一首歌，"等着你吃"，讲述了他们当时的孤独。旅行团发现，音乐除了表达美好的幻想外，还可以记录生活中的变化，即使不再纯洁，也不意味着不纯洁。EP《Waiting for You to Eat》的出版，记录了这段生活，乐队也开始更加关注生活的现实。
凭借这张EP，巡演赢得了2009年音乐联盟的最佳摇滚新人。在当时现代天空中的草莓音乐节上，旅行团在现场做了一个"等着你吃饭"的摊位，卖了"螺丝狮子粉"，被歌迷们传下来当成一句好话。
2011年，乐队推出了一部新作品《美好的一天》。从创作开始，他们从早期的新鲜浪漫过剩到精神和感官上的相遇体验，旋律和作曲也取得了很大的进步。《厦门夏日》、《长假》、《天地》这些歌曲都是很乐队自己的风格。巡演团期待这张专辑帮助他们赢得最佳乐队奖。然而，拥有1万年历史的青年旅馆，一个来自河北的摇滚乐队，在那一年诞生了，赢得了几乎所有的摇滚音乐奖项。旅行团的音乐依然清新浪漫，但无法归类......那一年没有得到太多的行业赞誉和认可。
这是"年轻的尝试第一次失败，"回忆道。有一段时间，乐队似乎受到了某种程度的打击，乐队成员只能互相鼓励，说这是一个缓慢的积累过程，不能失去信心。
更大的问题是，在那段时间里，制作较少，乐队大部分时间都在被动地等待音乐节。生活是一样的，岁月已经一去不复返了。曾经无忧无虑的大男孩即将满30岁，虽然他的收入比以往任何时候都多，但生活的压力无处不在。住在北京，如果你不买房，他们就不会以世俗的方式取得成功。每次他们回家看到父母变老时，他们都会选择报告好消息或坏消息。现实生活的阴影正在缓慢而沉重地覆盖着它们。
2012年北京的音乐界也在悄然改变。夏天在Livehouse家门口喝酒的乐趣较少，生活中的许多问题，不看节目，喝酒，踢球都可以解决。曾经有一段时间，一只蜻蜓买了一辆二十八辆自行车，每天从排练室骑回东单，晚饭后去故宫博物院午休。一天晚上，谭托带他们来到了北京市中心的午后门，却觉得真实而安静，CBD商务区那种匆匆忙忙的样子显得含糊不清。后来，易毅写了一首歌《北京夏夜》，这首歌温柔迷人的夏日感觉感动了很多人。但他们的浪漫总是怀旧和回忆着消失的事物，音乐的声音，他们以自己的方式和脑海中最浪漫的场景告别。
所以我停止了唱歌
乐队第一张专辑《The Mud of The Lyffords》的封面是一辆手绘巴士，上面坐着四个男孩。这些年来，这辆公交车上一直有人，有些人下车，看到不同的风景，然后离开，我们毕竟都是乘客，而且公交车一直在往前走，不给任何人换，或者停下来。
2013年，贝斯手P在乐队定期排练后突然宣布离职。他要离开北京，回到柳州去娶女朋友。小p平时不多，子君船长和他沟通比较多，他知道小p最近有些低调和犹豫，也想私下里把他打开，没想到会突然宣布离队。每个人都保持沉默，因为他们知道小p的性格，在做出决定后无法改变。我们不会保留它。
萧萍离开后，其他人开始思考：萧萍选择了自己的人生，这些年我们在北京做什么，生活才是我们现在想要的？带着这种心情，魏伟写了《所以我不再唱歌了》，他十年的青春和音乐生涯回顾与折磨。同期，魏炜又写了一首更具爆发力的歌曲《再见》。这两首关于告别的歌曲，是乐队用音乐和小p告别过去，和过去的世界，是自己告别的过去。
同年，女婿的孩子出生了。一进排练室，魏玮就随便弹出了《小龙侠》开头的钢琴旋律，然后大家一个接一个地加入，化作一首歌，表达了乐队新的生活和希望，还录下了从男生到男生的几个人。这些作品被收录在2013年的专辑《So I Don't Sing Again》中。旅行团一次又一次地跌入低谷，挣扎着再次下车，再次出发，继续向外行进。
2013年，旅行团与Modern Sky的合同到期，他们面临着新的选择。留在现代生活中意味着固定的音乐节收入和更稳定的生活。当时，现代的草莓音乐节已经位于全国主要城市，许多乐队希望将草莓音乐节与稳定的收入和更广泛的观众联系在一起，以便在更多的城市巡回演出。但旅行团仍然痴迷于掌控自己音乐事业的可能性，他们成立了自己的Lyft Mud Studio，以更加坚定的态度和专业的态度来制作音乐。
2015年，紫君的爷爷病情突然恶化，紫君在回国的飞机上收到了爷爷去世的消息。突如其来的打击也触动了乐队的其他成员。魏伟小时候经常想，如果他离开了这一天，有人会记得他吗？死者对亲人的记忆是怎样的？他写了《逝去之歌》，当他写完时，眼泪滴在了钥匙上。乐队来到Arbone填写单词。一位肆意花了一个星期的时间写下了敏感细腻的歌词："爱情不会被磨损，死去的人活在心里"，这首歌不仅是对已故亲人的回忆，也是对过去许多事件的回忆。那些无法放置的故事在音乐中得到了安慰和宽慰。当这首歌在录音室录制时，乐队正在哭泣和唱歌，他们感到自己的血液是空的。
它将永远存在
2016年元旦，北京展览馆，一个可容纳3000多人的场地，在这里举行了旅行团演出10周年。不仅有3000多名观众，还有他们的家人。乐队当天也表现出色，在演出接近尾声时，大银幕开始播放他们父母对他们说的话，乐队成员不知道这个片段，但他们仍然认为这是生活中的亮点。
乐队以为会进入一段起伏不定的时期。然而，乐队2016年的全国剧院巡演并不成功，票房成绩甚至比之前的Live House还要差。协调工作过于复杂，沟通有问题，我们之间有严重的分歧。
巡演结束后很久，乐队再也没有演出，也没有再创作。紫君回到柳州与家人共度时光。
面对乐队解散的危机，魏薇挺身而出，提出制作一张新专辑，把大家的感受融入到歌曲中。他想出了"Always Will Be"这首歌，这是他想在这段低潮中对其他成员说的话。回到柳州"子君和小萍，只是暂时缓解了家庭和生活的压力，但还是关心音乐和乐队。当紫君收到Forever的Demo时，他正在骑着电动车去超市买食物。他把车停在路边，默默地哭了起来。正如歌词所说："人生如海，起起伏伏，无尽总见不清头，我想乘风破浪，远在海浪中，因为我不平凡......"
只要大家的意识在一起，乐队"永远会"就是几个生命完全交织在一起的事实。乐队里的每个人都把自己的想法带到了魏薇身上，魏薇制作了一张新专辑。
这张专辑从写第一首歌到发行只花了四个月的时间。专辑完成后，他们请来了一位专业的巡演经理，重新校准并返回Live House。他们意识到音乐不仅仅是演奏音符，而是表达一种状态。该节目不是在舞台上开始的那一刻开始的，它需要很长时间来准备，保存和酿造。登上舞台的那一刻，要和所有观众在一起。在舞台上，他们不再是柔弱无力的摇摆，而是更清晰地表达出真心。
旅游在创作中一直非常高效。他们不会在一夜之间成名，而是有耐心和韧性。阿彝说，巡演团乐队就像是"小义乌"里面的独立乐队，创作作品几乎就像做批发一样。他们慢慢地打开了一个又一个的圈子，他们不想用某种刻板的标签来区分别人和自己。魏伟说，最酷的不是在舞台表演上，而是希望"我们的歌曲能被收录在语言教科书上"。
旅行团，有一颗坚强的青春之心。一位年轻人说，青春的感觉是"不相信"的，不要屈服于生活。紫君说："青春的感觉是因为自己的情商低，不会考虑太多不必要的事情。"这种青少年精神很少来自一个已经酝酿了十多年的乐队。这次巡演花了15年的时间，九张唱片和无数的表演来磨练今天的球队。乐队成员已经过去的一年，关系也在发生变化，当遇到问题时，不再是逃避，而是大家去探索和演奏。现在魏薇是在优秀制作人的道路上，一只蜻蜓在创作中也开辟了新的方向，紫君担任队长，负责乐队的管理和协调，儿子给北京人团队以酷底精神，为代理团队提供支持和关怀。他们的内心是：做音乐最有价值的部分不是通过一首歌，一场表演来证明自己有多好，而是用音乐可以记录下自己的人生。
从青少年的绿色火车郊游到成年后的坑和颠簸，面对生活离别的喜悦，当旅行团以"人生之旅"命名时，早已找到了自己的命运和信念。
将永远在旅行团乐队中 - 永远
- 一切都结束了
作家郭晓涵是音乐从业者，也是"音乐儿童音乐与音乐空间"的前联合创始人，曾为野孩子、周云峰、万晓丽、小河、南京市民李先生、丁伟、曹芳、程伟等音乐人做过唱片和主题演出策划与协调。它一直在在线节目"中国民歌小史"和"中国摇滚小史"上。
本文由受访人提供。