还记得《华盛顿邮报》在春节前向您介绍的最豪华的奥斯卡获奖影片吗？
梅姨饰演出版商凯瑟琳·格雷厄姆。
梅阿姨是奥斯卡历史上提名最多的女演员，也是好莱坞金星中的C级明星。
而今天红脸秀为大家推荐的这部电影还是梅姨主演的，
仍然是一大群人，但更令人惊叹！
由三位奥斯卡获奖女演员摩尔阿姨和妮可基德曼共同主演，
时间
如油画般的静谧胶片，却有胶片艺术独特的镜头与语言，剪辑艺术创造千转如水，流动的画面。
妮 可。基德曼也凭借这部电影获得了奥斯卡奖。
《Time of The Moment》也获得了8.5分的豆荚，7.6分的高分。
《一直以来》是2002年上映的一部电影。
近年来，好莱坞和国内电影都开始将这部小说打磨成一种独特的"时间艺术"风格。
因为影片独特的剪辑技术可以很容易地在单张图片或短时间的流逝中创造出一个镜头，创造出时间快速流逝或跨越时空的效果。
例如，著名的好莱坞导演诺兰擅长将"时间"这一永恒不可抗拒的元素融入他的电影中。
诺兰的新电影《敦刻尔克》去年平静了多年，与敦刻尔克撤退的撤退经历相似，后者发生在海军，陆军和空军的不同时间长度上。
此前，洪彦秀推荐大家的国产电影《不问西东》，
这也是清华学生在不同时代却有着相同精神的交集的人生经历。
而在2002年，《时间与时间》可谓是这种玩"时间艺术"的祖先，
如果"敦刻尔克"跨越时空的陆、海、空部队是敦刻尔克撤退，是面对死亡的冷静和坚强的精神;
那么与"不问西东"的接触，是清华学生在不同时期一种坚强、自尊的性格和作风。
所以与《一直以来》中的三位女性建立联系，是一件更加隐秘、引人入胜的事情，
有女人的爱、家庭、责任、女人的才华，女人的骨子歇斯底里，理性思考和情感交织在一起的矛盾与统一。
《时间与时间》讲述了三个人在一天之内穿越时空的故事，他们用一个名字联系在一起：
德洛维夫人！
弗吉尼亚·伍尔夫（妮可·基德曼饰）
她是20世纪最著名的女作家之一，她是女权主义的先驱，是意识流小说的祖先;
20世纪20年代，她住在伦敦郊区，正在写她的最后一部小说《德洛维夫人》。
走在虚构世界和现实生活的边缘，她承受着巨大的压力和束缚感，甚至渴望毁灭和死亡。
劳拉·布朗（朱莉安·摩尔饰），
她是二战末期居住在洛杉矶的家庭主妇，有着看似温暖美好的生活，有一个可爱聪明的儿子和一个善良忠诚的丈夫。
弗吉尼亚·伍尔夫（Virginia Woolf）的《德洛夫夫人》（Mrs. Delove）让她不断问自己：
"生命的意义是什么？"人们活着是为了什么？日复一日，她的家庭生活给了她一个自杀的愿望。
克拉丽莎·沃根（梅丽尔·斯特里普饰），
1990年代，她住在纽约，是德洛夫夫人风格的淑女，她的朋友和亲人喜欢称她为"德洛夫夫人"。
她心爱的朋友理查德是一位才华横溢的诗人，由于艾滋病而无法照顾自己。
善良的德洛夫太太充当了派对的主持人，试图让理查德和他的朋友们开心，但很难化解这位天才诗人的孤独和悲伤。
在不同的空间和时间，三个女人，
在内心深处，死亡的挣扎和生命的挣扎，没有休息，无时无刻。
开场十分钟后，《时间与时间》证实，这不是一部容易理解的电影，
不是因为它讲述了一个深刻的故事，也不是因为它是像"大空头"这样的电影，与专业知识有关。
但因为它朦胧而迷茫，徘徊在现实生活和幻想生活的边缘。
这是一部适合多次欣赏的电影，每次我们都能得到不同的视角和见解。
三个活在当下的女人，围绕着"德洛维夫人"，并不是生活在一起，而是有着超越时空的精神联系。
与《超感狩猎》中的超感八组类似，但他们更孤独，因为唯一能拯救他们的人就是他们自己。
《一直以来》探讨了永恒人类思想的命题，"活着是为了什么？更残酷的解释是，"一个平庸的人的生活有意义吗？"
妮可·基德曼饰演的弗吉尼亚·伍尔夫是一位著名的女作家，在英国文学史上大放异彩。
她敏感而脆弱，总是皱着眉头沉思，或者偷偷地自我绝望。
她沉浸在想象的世界里，不愿意与外人分享，在另一个作家幻想的世界里，她可以自由地相信马。
在现实世界中，她是一个患有精神疾病的陌生女人，被侄女和侄子嘲笑，被仆人谈论，她爱她的丈夫试图进入她的脑海陪伴她，但在门外被拒绝。
这是一个天才，一个不被世人理解的女人，作为一个女人，她不相信传统的女人;
作为一名作家，她打破了雨果和巴尔扎克时代的现实主义和浪漫主义高峰，开辟了现代主义意识流小说。
她被残酷的现实世界和美妙的幻想世界撕裂了。
她看着被儿女们包围的美丽姐姐，带着一丝难以捉摸和距离感说道：
"我不是故意邀请你参加派对。我不认为你会想去。
她只是温柔温柔地笑了笑，"你怎么知道我不想去？"
姐姐说："你沉浸在他们的幻想世界里，我只是去参加一个凡人聚会，想必你不会羡慕。"
她吻了吻姐姐，说："你怎么知道我不嫉妒？""
热闹的家人离开了，在阳光明媚的下午乘坐马车，孤独地离开了她站在这一行眼泪的阴影下，这是女性天才的一天，这一天反映了她的一生。
她的丈夫因为她患有精神疾病而让她留在乡下，虽然丈夫爱她，但他不理解她，嘴里为了她的利益而满嘴，对她来说不是一种监禁。
天才有着令人羡慕的创造力和才华，却无法成为世人眼中的"正常人"，她一举一动的折磨都是被身边的人伤害的。
她徘徊在幻想和现实的边缘之间，一直在生与死的边界上挣扎。
摩尔姨妈饰演一个家庭主妇，一个普通的中年妇女。
她优雅而美丽，表面上温暖幸福的家庭生活，但内心却有着巨大的差距。
当丈夫讲述他们为儿子的恋情故事时，她含蓄地推了一把，眼中充满了无尽的空虚，置若罔闻，日复一日，她对家庭生活充满了怀疑和无聊。
她对丈夫有爱吗？没有挣扎，表面和美丽，是爱吗？
自己才华横溢的儿子，敏感而聪明，不像一般孩子，他们无法沟通。
当她听到隔壁美丽的阳光邻居病重的消息时，她被生活的脆弱所震惊。
她经常逃离看似完美的家庭生活，躲在一家私人旅馆里，睡在床上读伍尔夫的《德洛维夫人》。
汹涌的浪潮几乎把她消灭了，直到我们发现她是伍尔夫的性格。
她在空虚的精神世界和幸福的家庭生活之间挣扎。
这是伍尔夫的下一个虚构人物的一天，反映了成千上万的中产阶级家庭女性的生活。
也回到影片的主题，平庸在生活中意味着什么？如何在物质丰富和精神空虚的生活中找到突破口？
梅姨饰演的"德洛维夫人"，是一个善良温柔的女人。
她喜欢才华横溢的诗人理查德，他作为编辑勤奋工作，十年来为理查德昏暗的家送花和阳光。
但她和她心爱的理查德之间有一个不可磨灭的鸿沟。
她说：
"我记得有一天早上黎明时分起床。整个世界充满了可能性，我记得当时在想，这是幸福的开始，将来会更幸福。
我从没想过这不是开始，而是幸福。这是幸福的源泉，在那一刻...在那一刻。"
这是一个为天才的爱而活的女人，被爱的光芒所温暖;
而她渐渐地发现，这个难以理解的天才和她灵魂的疏离，并不意味着他不爱她，他的爱带着同情和距离。
"当他看着我的时候，他只是看着一个平庸的人，"她伤心地哭了。
她善良的庆祝是为了让理查德和他的朋友们开心，但这是理查德最讨厌的小事。
她希望自己的爱情能治愈理查德的伤口，却发现是她的爱情阻碍了天才的自由。
他坐在窗台旁，先是主动感受阳光，然后高高地展开翅膀。
这是勤劳、温柔、善良的"德洛维夫人"的一天，反映了许多人辛勤但孤独的生活。
爱上一个爱别人胜过爱别人的人，这样的女人或男人把爱作为他一生的希望，当她发现自己的爱成为另一边的绊脚石时，她留下了自责和悲伤，伴随着无尽的孤独。
三个妇女节反映了无数人的生活和关于生命的永恒问题"，"它是为了什么？"
你可以进入佛陀的大门，你可以崇拜金钱的权利，你可以皈依基督教，你可以把爱看成生命。
但这个经典问题永远不会得到解答，因为每个人都有选择生与死的权利。
正如伍尔夫所写，"岁月波光粼粼，给予爱和生命，只有生命不能被别人取代，只有孤独。"
《时间与时间》最受好评的就是它是关于时间与航天飞机的联系，在电影中是一首没有任何噪音的原声音乐之歌，像钢琴的声音，像水一样，
不时暗流涌动，时不时的黑暗澎湃，让整部影片流畅美观。
而新颖的艺术之所以独具特色的"时间艺术"，"时间与时间"因为电影剪辑的这种方式，让时间的交叉穿梭，将无穷无尽的奇幻形象表现在电影屏幕上。
一个场景连接顺利的胶片镜头转换，三个女人在同一位置的画面轮流流动，伴随着时空的流逝;
"我早上要自己买花，"当她从伍尔夫的笔里流出来时，劳拉带着鲜花走进镜头，"现代的德洛夫太太。
所有的台词，配乐，屏幕，镜头转换，最后劳拉与"现代德洛夫夫人"的相遇，弗吉尼亚·伍尔夫的死亡，都是自然而美丽的联系。
这是一部颇有意为之的电影，不像之前的《不问西东》时期，故事情节和台词都贯穿了四个角色四个角色的经历;
这也不同于《敦刻尔克》的《敦刻尔克》，《敦刻尔克撤退》的战争背景系列讲述了陆、海、空三军的故事。
《一直以来》作为女性人群剧，用图像渲染的情绪，更加突出了不同时空一面的电影感性和细腻性。
红脸显示小编辑在几张图片上，并分享他们的观点：
花
伍尔夫在写她最后一部小说时，走上楼梯说："德洛维太太说，我要自己买花。
下一个镜头，生活在幸福家庭中的劳拉·布朗拿了一瓶鲜花;
在下一个镜头中，梅姨扮演"现代的德洛夫夫人"，她对她的同伴说："我要自己买花。
三个女人被"买花"包围着，其实按照伍尔夫所代表的"女权主义者"符号，"买花"可以作为女性精神上的独立和解放。
而红脸秀认为"买花"这个形象也启发了整部电影关于"女性香味"的情绪。
他们在两个世界之间挣扎，然后在裂缝中幸存下来，但是当对自由的渴望胜过对爱的执着时，一个人选择了死亡，一个人选择了生存，一个人选择了爱情。
在她们的生活中，比起深夜哭泣，但总有短暂的淡淡和芬芳，就像三个不同的女人在同一天早上出去买花的那一刻。
水
像大多数电影一样，"水"因素经常被用作情感符号，
前几期红脸秀介绍的今年奥斯卡获奖影片《水形》将"水"这个元素贯穿全片，作为鱼怪和女主角的爱情。
《时间与时间》中的三位女性，也被"水"的形象所包围。
伍尔夫在第一面镜子里出现并结束浸泡在溪流中，选择死在水中，挣脱后冷静下来;
运用魔幻现实主义，将劳拉带入酒店泛滥，象征着她的自由或死亡的心，她挣扎着接受，心像水一样水边流变;
梅姨的《摩登德洛夫太太》被现代人的面具和外貌所包围，她与水的关系更加晦涩难懂，一杯饮料倒得失控，最后拧着水龙头。
在现代生活中，水就像情感，更晦涩难懂，不像外人一样容易展现出来，超凡脱俗的天才或爱恨清明的女性越来越不被世人所理解。
正如贾宝玉所说，"女人是水做的"，"水"的形象也贯穿了三个女人节。
食物
不仅是女性，人们与食物有着千丝万缕的关系。
红脸小编有一个爱好，颇为喜欢看电影、电视晚餐剧，其实虽然是影片中最常见的一餐，但往往在影片的转折中起着至关重要的作用。
在2016年艾美奖中，"Olive Kitteridge"。
一顿饭的场景拍摄得充满了质感，仔细观察剧情后，吃饭的场景已经埋下了伏笔，人物之间的不同人物之间，矛盾和冲突也都展现在细节上。
《一切》中经常被给予"食物"和"食物制作"的三位女性，也与自己的个性联系在一起，与她们对事物的态度纠缠在一起。
才华横溢的作家伍尔夫热爱食物，吃得很少，并带她的女仆去伦敦只买姜和热茶。
这是一个天壤之别的天才，她不遵守规则，她做食物来喂养她的丈夫，她不母乳喂养，她甚至拒绝食物。在她的情况下，"食物"意味着世俗的规则。
家庭主妇劳拉建议她的儿子和她自己在丈夫的生日那天做一个美味的生日蛋糕。
她第一次把蛋糕扔进垃圾桶，第二次拒绝把它送给她的生日丈夫。
"蛋糕"对她来说意味着家庭，她在对自由的渴望和与家人的束缚中做出了艰难的选择。
对于《现代德洛夫夫人》来说，"食物"就是情感。
她爱理查德，她问理查德的第一件事就是："你吃早餐了吗？"她把理查德当成情人和希望，她给食物，
她给理查德和她的朋友们买了不少螃蟹和海鲜来招待她的朋友，她以为她很开心，其实她只是单方面给的。
在与理查德的前男友的对峙中，她焦躁不安地咝咝着鸡蛋、蛋黄和蛋清，因为那时她知道，她给的"食物"，或者说"情感"，是如此脆弱和悲伤。
这是一部真正意义上可以称之为"艺术"的电影，不仅有优秀的原创小说支持，还有天才女作家伍尔夫的故事雏形，还有普通女性的现实故事;
它的配乐翻了一千次，完美地烘烤了电影的情感;
它的编辑艺术和结构非常出色。
最重要的是，在沉闷的日子里，当三个女人从"买花"开始时，人类的许多永恒话题都牵涉其中：
希望、爱、自由、感情、天赋、平庸、生存的意义......
只有这样的电影在经历了实践的时光之后，才会被淘汰，越来越珍贵;