在去年的热播剧《三十而已》里，那位富人太太买了一副假画挂在家中，明明是莫奈的“睡莲”，在向其他人介绍时，她却闹出了乌龙，说这是梵高的“睡莲”。
作家木心说，“没有审美力是绝症，知识也救不了”。
可见，一个人的艺术修养与她所获取的金钱与社会地位没有关系，但是如果连常识性的艺术知识都说不清楚，她背再贵的包，住再豪华的房子，在外人看来也只是头脑空空的“土豪”。
不仅是我们自己，我们的下一代都要知道更懂美，如何审美，需要有艺术的修养。但这些知识学校里学不到，也不是每个人都有机会去大英博物馆或者卢浮宫。
《DK艺术博物馆》的出版就像一场及时雨，它被称为“解救美盲”之作，在引进国内后，长期在某音上成为爆款。如果你想帮你的孩子或者自己快速搭建艺术素养，读这本书就够了。
老实讲，我们平台推了那么多本书，这本书是我没有看内容，光看封面和材质就像立刻种草的书籍。
在拿到《DK艺术博物馆》时，编辑部同事都惊呼，“这本书肯定很贵吧！”因为这本书有又厚又精美，完全可以放在家中珍藏起来的那种，但看到价格后，我和我的小伙伴都惊呆了！
对于艺术书，有一点很更重要的是要读起来赏心悦目，读起来有美的享受，而不是被那些枯燥繁复的专业词汇“吓到”，这就对书的用纸质量、排版设计、内容呈现方式都提出高要求。
足足600页的厚度，性价比超高
《DK艺术博物馆》这本书都能完美做到，为什么呢？因为它由大名鼎鼎的DK出版社出版。
DK出品意味着数据准确，注重细节。它出的书经常被作为参考资料和珍藏图书，充分保障了艺术作品对图片质量、内容精确的高要求。
这里要重点介绍下书籍的内容呈现方式，它决定着读者是否真的有所收获。
相信很多人或许知道很多艺术名作，但不一定知道那些名作到底好在哪里，为什么会成为名作和经典。
这本书开篇就告诉大家如何根据作品的不同类型，从不同角度来赏析艺术品的技巧，所以读者看完会有“哦，原来是这样”的豁然开朗。
由于这本书内容翔实，它从史前一直讲到文艺复兴时期，再到当代艺术，总共横跨了3200余年的人类艺术历程，介绍了全球700余位各类艺术风格流派的代表人物。
从史前那个泥塑的陶瓷娃娃一直讲到今天的达明安赫斯特，壁画、雕塑、到装置艺术、行为艺术...一应俱全。
名画《星空》——梵高绘
如果只是简单罗列和堆起，肯定会索然无味。
但《DK艺术博物馆》全然不会有这样的感受。
它的每一页都搭配精美的图片，再批注关于作者生平以及创作背景和背后故事的解释，把它买回家有一种把博物馆带回家的感受。
毕加索那幅举世闻名的名作——《格尔尼卡》，相信很多人从书本里看到过，但又有多少人真的看懂呢？
名画《格尔尼卡》——毕加索绘
在这本书里，作者从构图、技法、故事三个角度进行一一拆解。
原来这些看似诡异的几何图像组合，描绘的是一幅切切实实发生在西班牙的人间惨剧。
在这些极度夸张变形的图像里，有在战火轰炸下从厕所狼狈逃窜的女子，有抱着死去的孩子悲痛欲绝的母亲，
而画面正中那个最引人注意的马头正伸着带刺的舌头发出受难者痛苦的呼号。
当看完书本的详细解读，才发现这并不是画家随意涂抹的线条，而是这位悲天悯人的伟大画师对战争的猛烈控诉。
还比如，《阿尔诺芬尼画像》是如何运用调油技巧创作出疑点重重，满是幻觉的艺术画面？
印象派的代表人雷诺阿，居然可以通过在皮肤上添加不同色彩的斑块来表现阳光透过树林的效果？
名画《船上的午宴》——雷诺阿绘
很多人都看过的《记忆的永恒》，有谁注意到左下角的那一群蚂蚁原来是作者对死亡的具像化展现？
名画《记忆的永恒》——萨尔瓦多·达利绘
立刻拥有
这些饶有趣味的艺术问题，在书中通通都有解答。这些作品不仅有全景的展示，在细节上也被放大拆分展示，方便你细观。
古希腊的经典雕塑《掷铁饼的人》。
达芬奇的经典之作《最后的晚餐》。
雅各-路易·大卫著名的《马拉之死》。
书本里的每张图片都如油画般精美绝伦。
这本书的编排方式打破了传统艺术书籍根据地理或者国家来分类的方式。
它不是线条性地走完西方再介绍东方，而是中西方穿插进行。
比方，你会看到它讲到文艺复兴时期的时候，突然跳跃到中国明朝，讲唐伯虎和文徽明的创作动机，他们为什么要这样创造，然后又跳到日本。
因为这样穿插，读者就会知道为什么浮世到了欧洲会影响莫奈画出了印象派，然后又影响到了东方。
名画《富春山居图》——黄公望绘
立刻拥有
这样综合纵横的穿插，拉出地理关系和历史事件，从而迅速帮助读者搭建框架，更好地理解各个作品之间前前后后的联系及各个流派之间的关系。
当我们在阅读时，我们会对比不同的文化，它在那个时间段做什么事情，我们就更容易建立起我们自己关于审美和艺术的立体框架。
另外，这本书的主创团队也值得介绍下，主创安德鲁·格雷厄姆-狄克逊是BBC艺术片首席，曾经操盘现象级纪录片《英国艺术史》、《文艺复兴时代》和《永恒的艺术》等，主持《独立报》《星期日电讯报》艺术专栏20余年，好评如潮。
安德鲁·格雷厄姆-狄克逊操盘的BBC栏目
本书总顾问是全球顶级艺术大拿伊恩· 奇尔弗斯，出版了《牛津艺术辞典》《巴洛克和新古典主义时代》《二十世纪艺术辞典》《艺术家揭晓：艺术家及其自画像》等诸多艺术著作。
除此之外，还有近百位来自博物馆的资深策展人以及知名院校的艺术学者作为专家顾问团。
《DK艺术博物馆》自2021年“出道”以来，就已成为艺术届的翘楚，它在读者群中也同样拥有超5星的好评。
《艺术杂志》这样评价它，“这是一本宏伟巨作，定会代代相传”。
科克多说，“艺术是活的科学”。
把这本书带回家，不仅可以让你和你的孩子了解艺术背后的故事，最重要的是帮助你们迅速构建艺术素养。
来一场艺术之旅，从这本书开始吧！