19世纪的巴黎清晨，塞纳河畔的雾气中，“追光者”莫奈遇见了身披光芒的卡米耶，自此她成为莫奈一生所作的两千幅画作中少数肖像画的女主角。作为一位将光影和色彩运用到极致的绘画大师，莫奈是印象派的代表，也是巅峰。18日，“遇见莫奈 沉浸式光影艺术展”在遇见博物馆·上海静安馆开展。本次展览以《日出·印象》《花园中的女人》等54幅莫奈经典作品为创作背景，携手国际权威艺术团队，采用数字多媒体技术渲染，结合声、光、影的精湛呈现，打造近1000平方米的沉浸式光影艺术空间，带领观众穿越百年画境，探索莫奈的人生与创作秘密，沉浸式感受印象派光、色、影、声交融的艺术之美。
本次展览从声光影三个不同角度呈现莫奈的54幅经典巨作，以数字多媒体技术渲染创造了极致的莫奈空间。从“日出印象”到“睡莲’，从精美巴黎沙龙到氤氲花园池塘；从迈上艺术道路的第一步，到精美的巴黎沙龙“出逃”；从穿过工业时代瞬息万变的城市，到登上一辆南行的蒸汽列车；从脚踏异域的热土观察自然奇观，到步入万物葳蕤的花园与池塘.....让观众在近30分钟流光溢彩的大片中全面了解莫奈的光影之梦与回忆之旅，沉浸其中感叹天才的技艺和细腻的心灵。
克劳德·莫奈，法国印象派之父。在莫奈漫长的一生中，他最初为亲朋好友创作诙谐有趣的漫画，开始户外作画后，他尝试在各种光线和色彩中捕捉自然界里难以察觉的细微区别。他始终忠于描绘自身对自然的观察与感知，这不仅成就了他独特的个人风格，也使其成为“印象派”最一以贯之的实践者。
莫奈的知名度在 20 世纪下半叶飙升，一跃成为世界上最著名的画家之一，为新兴艺术家群体提供了灵感源泉。如今，距离以莫奈为代表的“印象派”诞生元年（1874）已过去150年，他们为艺术开辟的全新方向，持续影响和激励着后世艺术家及其艺术风格的发展。
展览重点呈现了莫奈一生的经典之作，包括收藏于巴黎奥赛博物馆的《花园中的女人》《手拿阳伞面向右边的女人》，纽约大都会博物馆的《圣阿德雷斯的帆船赛》《蛙塘岛》，巴黎马蒙坦莫奈博物馆的《日出·印象》，英国国家美术馆的《圣拉扎尔车站》《蛙塘岛的浴者》，莫斯科普希金博物馆的《草地上的午餐》，以及将莫奈艺术风格发挥极致且闻名遐迩的“干草堆系列”“鲁昂教堂系列”“伦敦议会大厦”系列，以及“睡莲”系列。这些作品经过流光溢彩的动画视效，笔触、色彩都更显活力。
展览除了呈现莫奈经典作品外，还重新梳理了莫奈的人生轨迹、创作历程，移步换景间突出他在各个阶段的艺术风格。其中，展厅中的“睡莲厅”，可以带领观众一次全面沉浸感受莫奈在各个时期创作的睡莲作品。从展陈设计上，展览还专门为观众们设置了巴齐耶画室、日落灯、睡莲场景、可转动船舵、圣拉扎尔车站等多个互动打卡点。
进入展览，映入眼帘的是清晰的莫奈年表，帮助观众了解莫奈的生平，同时对光影中出现的部分重要作品加以介绍，让观众可以获得更好的观展体验。进入光影区域，观众将置身于美轮美奂的震撼空间。54幅莫奈经典画作，通过仿佛触手可及的动态视觉，唯美呈现，使观众沉醉于色彩、音乐与光影交织的画境之中！
时而是海浪，时而是莫奈的笔迹，视觉效果伴随着特制的配乐、音效缓缓呈现，给观众身临其境的代入感。现如今，不断更新的视觉技术融入人们的生活，而光影展的独特不仅在于视觉呈现，更考验音效的制作。
“遇见莫奈沉浸式光影艺术展”以德彪西和拉威尔等“印象派”作曲家的原曲为蓝本，将管弦乐、电子乐与实验氛围音乐珠联璧合，能让观众沉浸在欣赏莫奈作品的梦幻氛围中，借助听觉与视觉的放大融合体验，发现莫奈作品的视觉美感，感受莫奈艺术道路中的各种情感。
展览还设有静态展陈区，共有67幅莫奈经典作品的艺术微喷画。静态展陈的叙述与光影的叙述保持了节奏一致，为观众进入莫奈的世界提供必要背景补充和情感铺垫，进而更容易理解莫奈的艺术表达。
“遇梵高 沉浸光影艺术展”由遇见博物馆承办，将展至6月16日。