在接受媒体采访时，刘涛坦率地表达了自己的观点：“我觉得现在的古装剧造型没有以前的好看。在过去我们全都是依赖专业的化妆老师，他们精心打造的各种头套和大范儿，以及丰富的头饰，都是妆造的亮点。
那个时候，一天下来，头上可能会用上几百个卡子固定发型。而现在，大部分的古装剧妆造看起来太过简单，除了中分就是偏分，然后在两边留一点点刘海，缺乏创新和精致感。”
刘涛还进一步指出：“以前的妆造真的很用心，每一个细节都会被精心打磨。从发饰到妆容，都充满了艺术感。而现在的古装剧，似乎更注重快速制作和经济效益，对于妆造的艺术性有所忽视。这不仅让观众失去了对古装剧的兴趣，也让我们的文化传承受到了影响。”
如今的古装剧市场，仙侠与宫廷剧层出不穷，然而在妆造方面却普遍存在着过于简单化的问题。许多剧组似乎以追求简洁和快速为原则，忽略了古装造型应有的特色和细节。这种清汤寡水的妆造风格，不仅使得许多剧集的视觉效果大打折扣，也让不少明星的颜值被拉低。
在过去的古装剧中，妆造往往是一种艺术，通过精致的妆容和华丽的服饰来展现角色的性格特点和历史背景。然而在现代的古装剧中，这种妆造的艺术性似乎已经被淡忘。许多剧集的妆造缺乏创意和新意，造型大同小异，让人难以分辨。
这种情况的出现，一方面是由于市场的浮躁和追求快速产出的心态所致。在当今快节奏的影视产业中，许多剧组为了追求效率而忽略了细节，导致妆造缺乏精细打磨。
另一方面，这也反映出一些剧组对于历史和文化的不够尊重。古装剧作为展现历史文化的媒介，应该尽可能还原历史风貌，展现古代文化的魅力。
对于观众而言，精致的妆造是吸引他们的重要因素之一。一个好的妆造能够让角色更加立体生动，也能够让观众更加沉浸在剧情之中。
刘涛的这番言论，引发了人们对当前古装剧妆造质量的思考。在追求快速产出和经济效益的今天，古装剧妆造的质量似乎已经成为了一个牺牲品。而对于观众而言，他们渴望看到更多精致、富有艺术感的古装剧妆造，这不仅能提升他们的观剧体验，也能更好地传承我们的优秀文化。