影视圈5大畸形乱象成因剖析
当今，大陆影视圈存在着一些畸形的乱象，它们正在这一文娱产业中肆意生长，对从业者们带来严重影响。
首先，不规范的市场环境给演员带来了反向的选择压力。投资方出于商业利益的考量，大量拍摄低成本快速回本的劣质影视作品，而面临经济压力的演员们也仅能在这些作品中取舍，失去了选择空间。
其次，部分投资方权力过度浮夸、随意干预创作，进一步恶化了环境。他们利用金钱优势对制作过程进行微管理，却往往不懂行业规律，结果使得影视作品的质量难以为继。
再次，影视行业内部存在收入分配失衡的情况。明星与普通演员、导演与其他创作人员之间收入悬殊，缺乏合理配置，一定程度上打击了从业者的积极性。
最后，人情网络的左右也使演员们时常感到为难。来自熟人乃至明星同行的邀约不易拒绝，哪怕作品质量堪忧，也难以断然回绝。
如果这些畸形局面得不到解决，只会愈演愈烈。因此，有必要深入剖析它们的根本成因，这也是破解的第一步。
演员身不由己背后无奈
在影视圈的这些畸形乱象背后，隐藏着无数演员们的无奈和难言之隐。
当外界批评他们经常出现在劣质作品中的时候，这些演员的内心并不如表面上展示出的那么泰然。他们清楚自己身陷困境，却无力摆脱。
以小花旦郭晓婷为例，其演技傍身，本应大有可为，机会却寥寥无几。因为没有足够人气做支撑，她只能在一个又一个低质量的作品中打转，以谋求演出机会，即便如此，待业的日子也居多。
再如当红小花毛晓彤，她也曾直言在走红之前，不得不出演了许多难以启齿的劣质影视作品，那些台词令她自己都感到难堪。
然而，当时的她没有拒绝的资本。
可以看到，不论是 small star 还是 big star，这些演员们其实并不想被迫出演低质量作品，然而他们缺乏选择的权力，只能身不由己。
如果能够有选择的余地，他们也一定希望能出现在some 质量更高、更能打动人心的影视作品中。
所以说，在谴责这些频繁演烂片的演员之前，我们也需要设身处地为他们着想，感受他们的无奈。这有助于我们在分析这个行业的问题时，有更全面的思考。
问题根源在于艺术性缺失
影视圈内种种畸形乱象的背后，隐藏着一个共同的根源——这就是影视作品的艺术性没有得到应有的重视。
我们需要认识到，影视作为一种文娱产品，它具有自身的艺术属性。一部作品是否优秀，与其商业收益无关，而在于是否具备较高的艺术性。
但是，当下市场化程度较高的环境中，投资方、制作方乃至演员们都没有将这一点放在应有的高度，而是将商业利益放在第一位。
这就使得真正具有艺术价值的作品难以诞生，大量低质量的商业片辈出。
如果不能正视影视作品的艺术属性，让它恢复在这个产业中的主导地位，上述种种畸形乱象就很难得到根本性的解决。
所以，要想让情况得到改观，重视艺术、尊重创作，是每一个从业者必须修正的基本方向。这是摆脱困境的根本之道。
破解之道:业内重视艺术性
要让影视圈的畸形乱象得到缓解乃至根治，业内重视艺术性和创作规律是唯一的路径。
首当其冲的，还是权力和资金最大的投资方。他们需要转变只求快捷回报的商业视角，真正尊重影视创作的规律，给予制作团队充分的创作自主权，不要过度干预。
正午阳光影业就是一个典型的例子。在该公司出品的作品中，商业与艺术得到了最佳的统一，其背后正是公司内部形成的重视创作、注重艺术性的价值观。
这成就了他们“出品必属精品”的品牌效应。
同时，演员们也要坚持自身的艺术追求，谨慎选择作品。诸如吴京、刘德华等明星通过自己的影响力投资并出演了像《流浪地球》《疯狂的石头》这样质量与商业双丰收的佳作，也展现了期待通过演艺 실현自我价值的积极态度。
如果从上至下每一个环节的从业者都能树立起对艺术的尊重，重视每一部作品的内在质量，那么影视圈整体发展的方向就能逐步扭转过来，市场环境也必将得到净化。
这是一个循序渐进的过程，需要业内共同努力。
局面能否改观，在观众
尽管业内环境的转变非常重要，但是影视圈畸形乱象能否得到根本扭转，还在很大程度上取决于观众的觉醒和进步。
观众的审美情趣若没有提高，他们仍然以消费劣质快餐式影视内容为主，那么产业链受市场规则的约束也只会生产出更多同质化的作品。
这是一个悖论。
反之，如果受众显示出对精品影视作品的渴求，并通过选择订阅、付费等行为支持这些作品的生产，市场也必然会做出回应，提供更多优秀的内容产品。
最近几年国产剧场升级背后，正是受众选择成熟的结果。
所以，影视产业的发展方向，关键还是看观众的选择。这就要求每一位受众都需要提高自身的审美能力，学会判断和欣赏优质作品，并用自己的观影方式去引导整个市场。
如此这般，从业者和观众的共同进步，才是景况得以根本扭转的必要条件。这是一个双向契合的过程，需要两者共同努力。