京剧世家根基深厚 习武十年终成武生角儿
踏上木质戏台的那一刻，于荣光激动不已。这不仅意味着自己在京剧武生表演上的初试啼声和成长，更是对先辈的演艺传承。
一代儿郎即将成长为端正武生的喜悦在心中涌动。
生于1958年的于荣光，是北京一个地地道道的京剧世家。父亲于鸣魁是京剧表演艺术家，母亲也来自于演艺世家。
自小便受到京剧熏陶，打下扎实底蕴。11岁时被父亲安排进入北京市风雷京剧团习武剧，老师们为他取了表演艺名“武生小子”。
他津津有味地听老一辈表演艺术家讲述那些杂耍、武打、唱念做打的精妙绝伦，豪气冲天。同时自我要求严格，刻苦训练，扎扎实实从基本功学起。
同门师兄弟霸道的怂恿和戏弄，他也永不放弃，坚持自我与他人较劲。从成长痛到逐渐茁壮，每一次登台似乎都是对内心信念的检验与升华。
十年如一日的苦练与历练，于荣光的武生技艺日渐炉火纯青，精湛的功底渐成，行云流水的身手出神入化，沉稳内敛却又富有爆发力。
直至20多岁，他已然成为京剧舞台上一个令师弟师妹仰望的年轻武生。并最终在京剧舞台上正式“成角”，其他演员与观众信赖的目光如同加冕，这是对他努力的最好评价。
李连杰启发追梦影视 演技武打双丰收获
1982年，李连杰主演的电影《少林寺》轰动全国，像一颗石子激起了千层浪。大钱李小龙之后，终于又出现一位能够打破国界藩篱而崛起为功夫巨星的华人艺人。
这部电影不仅征服了众人的目光，更激发了于荣光对电影界的向往。
作为风雷京剧团的武生演员，于荣光本就对戏剧艺术情有独钟。李连杰带来的功夫热潮更加坚定了于荣光想在电影界崭露头角的愿望。
面对亲朋好友的嘲讽与不解，他毅然放弃了京剧团的稳定工作，前往北影报考表演系，可惜最后无缘入选。然而命运之神仿佛在暗中引领，就在这时，他的武打表演实力被香港导演徐小明发现。
徐小明大为欣赏他的京剧底子与外在条件，于是提议让他出演即将开拍的电影《木棉袈裟》中的配角。
参演首部电影对于荣光而言既辛苦又新奇，他需要适应电影拍摄的繁复工序和严苛环境。然而相对舞台表演来说，镜头前的表现空间也更为广阔。
在徐小明的启发与训练下，于荣光逐渐习得影视表演中的提炼与层次感。他努力消化夸张与细微的转变，并充分利用自己扎实的武功基本功提高片场状态，练就可以从容镜头前完成高难度动作。
最终，他凭借在该片中的出色表现一举成名。这不仅是荣光的成名之作，也让他在鱼龙混杂的影视圈初窥门径，更坚定了要在这里大展宏图的信心与决心。
香港是国内影视人才追梦的殿堂，也是表现实力、打开知名度的舞台。上世纪90年代初，于荣光毅然前往疯狂的香港影视圈闯荡，追逐更大的发展机遇。
初来乍到的蜜月期，他作为内地武打演员受到了香港导演的瞩目和捧场。多部与港星的合作让他在当地打响名声，可惜最终还是难以占据一席之地。
5年过后，于荣光不得不面对香港发展的瓶颈与边缘感。而与此同时，内地影视产业开始快速崛起，他亦顺应命运之航帆起复向故乡重回撒网。
回国后，于荣光抓住环球影城等新建基地的机遇，开始转型为导演兼制作人。他频繁在剧组与明星演员之间穿梭，一边发号施令，一边示范表演，心中涌动着重新开拓事业的兴奋与期待。
除了制片导演工作之外，不变的还有他对表演的热爱。荣光不甘平凡，依旧希望登上更高的舞台。因此他将工作重心也转向了小银幕。
自2000年起，于荣光开始尝试电视连续剧，并凭借扎实的实力与丰富的人脉资源在国内逐渐打开知名度。
电视圈再创高峰 多部剧热播实力傲视
2000年之后，于荣光逐渐将工作重心转向电视圈。他凭借丰富的人生阅历、敏锐的商业嗅觉和深厚的制作积淀，开始频繁投身电视剧拍摄。
无论是商业还是艺术价值，他参与的作品通常都能取得不错的成绩。
2006年自编自导自演的古装剧《狼毒花》在各卫视黄金时段热播，收视率高达3%，反响极佳。这部剧不仅让他再次成功转型，并且打开知名度，更帮助其穿针引线，搭建起广阔的人脉网络。
从此以后，于荣光开始成为国内知名电视剧制作人与监制。他联手各路明星和大咖，策划并制作了众多高质量的热门电视剧。
比如与小泽玛利亚、张丰毅合作的《舞乐传奇》，与孙红雷、迈克尔·道格拉斯领衔主演的《泰格豪雅》，都获得广泛好评。
近年来，于荣光参演的剧集更是屡创收视佳绩。
演艺圈里，于荣光被公认为最低调的明星之一。他不卖关子不造势，只专心工作与生活。尤其在家庭方面，更是克制保守。
30多年来，除了亲友之外无人得见其妻子真容。这位夫人不属娱乐圈，只是一名普通国企职员，两人结缘后一直相濡以沫，至今恩爱依旧。
于荣光的这段收获良多的初恋，也成为他一生中最重要的精神寄托。当年，国企职员的她并不似现在漂亮光鲜，却被青年演员的真诚与忠贞所打动。
漫长的相处中，女方耐心地包容理解并支持着于荣光焦虑或迷茫时的脆弱自卑。而后者更是心口如一，始终如一地呵护妻子，视之如生命至宝。
几十年磨合下的心灵契合，他们遇事常有灵犀一点通的默契，即使不靠言语也能互相慰藉。这份超越外在的精神羁绊，使两人纵然风雨来时可以更亲密。
演技身手双硕果 低调做人令人钦佩
于荣光，一个集演技与武艺双全的艺人。他酣畅淋漓的打戏与内敛自然的表演，无一不彰显出扎实功底与深厚底蕴。
但与肤浅张扬不同，他更看重内在修为，始终保持谦和低调的做人态度。正是这种独特的人生态度，让他在影视圈里彰显异彩。
与同时期的“东方不败”李连杰相比，于荣光虽然在华语电影的地位略逊一筹，但两人各自擅场。李连杰更擅长体现中国功夫的外在形态与视觉冲击，而于荣光则深刻揣摩人物内心与情感转换。
他不拘泥于华丽的外在，注重人物性格与内在特质的刻划。演技轻重得体， lifelike 且富有层次，深得观众好评。
无论是电影还是电视剧，于荣光的表演都给人以真实、立体的人物印象。正因如此，他往往能在剧中创造出最有句号感和中国特色的人物形象，让观众铭记。
例如《狼毒花》中的常发叔，《人民的名义》里的王熙凤，都成为脍炙人口的经典角色。
在严苛的娱乐圈里立足几十载，于荣光始终属于低调的那类。不卖关子，只求内在非凡。他始终专注工作与生活，隐世离尘，从不炒作哗众取宠。
即使面对质疑，他也从无抱怨，只是更加努力，让成果与作品为自己辩护。正因放下名利与浮华，这位影视圈大老才能保持初心与赤子之心，始终如一。
低调之下他仍然是业内公认的好演员与硬汉代表，这份从容不迫的超然状态更让人景仰。
于荣光，一个集实力、品格与情怀于一身的完美艺人。60载春秋，他始终怀揣着对艺术的热爱与敬畏之心，不断挑战自我，追求更高境界。
无论表演还是生活，于老师都秉持着简单朴实、温润如玉的处事作风，将中国传统美德完美演绎，堪称演艺圈的楷模。
荣光老师不仅功底深厚，且在剧组往往颇有耐心，乐于传授后辈。许多年轻演员都受益匪浅，并将他奉为楷模。这种乐于奉献的大度情怀，更激励着后来者勇于担当、服务大众。
于老师的精、气、神三者合一的状态，也常常感染他人，带来正能量。演技之外，他更在长达数十年的演艺生涯中体现了做人的底色。
面对成败得失，于老师从未有过怨天尤人的负面情绪，始终怀揣一颗平和善良的心。这种稳重内敛而又充满正义感的气质，恰如其分地诠释了当代中国人的精神品格。
于荣光用一生践行着“低调做人，狠抓作品”的信条，这是当今娱乐圈难能可贵的标杆人物。我们不仅要学习他扎实的演技，更要汲取其背后所蕴含的人生智慧。
这种朴实无华的内在光芒，方是演艺之路可资仰赖的精神指路灯。