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前言
历史戏剧中的人物形象是历史真相和艺术真相的集中体现。莎士比亚在历史戏剧中使用“浮雕式”手法、连贯性手法、类型与个性手法、情景动态对比手法等，创造出许多栩栩如生、栩栩如生的角色，构筑起一座历史戏剧艺术的宏伟殿堂。莎士比亚在这一问题上的探讨，给后来的中国甚至是现代中国文学中的人物形象塑造带来了很大的启迪。
人物形象的“浮雕式”塑造
要让人认识到剧中的历史人物，让观众（读者）感到他们“像”是真实的历史人物，就需要将他们放到自己所处的年代，放到与他们相关的历史事件之中，让他们在一定的时间和空间里展现出自己的个性特点。这种意象的刻画，将会反映出一个时代的特征，呈现出一个真正的历史趋势。
在莎士比亚的历史剧里，本剧对重要历史事件进行了大量的直接重现，如英法两国之间的几场重要战争，《亨利五世》一部讲述了1415年英国军队围困阿尔弗勒尔的情节，英法两国的阿然古战争。
《特罗耶斯条约》的签订，英国内战，《亨利四世》中潘西叛乱，1402年霍尔米登之战，《亨利六世》（上一部，中一部，下一部）将“红白玫瑰”家族内斗的惨烈和血腥重现了出来，里面的角色也因此凸显了出来。
我们可以用石雕来比喻它的形象：戏剧中的历史事件就像一块坚固的、沉重的大理石，而人物形象就像一块不同形状的浮雕，它离不开大理石的材料，而大理石却因为浮雕而变得生动，变得有了超凡的价值。
历史电视剧里的角色，每一句话，每一个动作，都与历史背景密不可分，唯有从真实的历史背景中，我们才能了解到，理查三世残暴，理查二世亨利五世英明善战，亨利八世仁慈懦弱，亨利六世对权利的追求。只有这样，我们才能理解那些站在权力中央、站在战火边缘的特殊妇女，体会到他们的欢乐与悲伤；像福斯塔夫这样的新阶级，也在不断地发生着变化。
可以说，如果没有这些特定的历史事件，电影里的角色就会失去“安身立命”的基础，而电影里的角色也会随着时间的推移而崩塌，不会有人相信他们就是那个曾经存在过的人。当然，历史剧的历史事件都是高度浓缩和提炼的历史事实，能够为戏剧冲突的形成创造合乎情理的环境，使人物形象在一系列的事件发展过程中得以塑造。历史也就是经过艺术处理的历史真相。
他认为，文学的历史就是“历史3”，从“历史”中汲取了活力，从“历史”中剔除了伪劣，去粗取精；因此，历史事实在历史剧中也应有所取舍。这种说法看起来跟历史的真相有很大的不同，但是，我们却不会觉得它是虚假的，相反，我们会觉得它是真的，因为它的原因就是它的浓缩和提炼。
它是根据史料进行的创作，它体现了戏剧要对生活进行高度的浓缩和凝练，要把矛盾冲突集中起来的艺术特点，二是它符合历史剧塑造典型人物的艺术规律。”这就是说，它是一种很好的材料，被雕刻家用来雕刻。然而，这并非意味着历史电视剧中的角色仅仅是用来演绎历史事件的。
在莎士比亚的历史戏剧中，角色不仅仅是一个“说书人”，在舞台上向观众讲述历史故事。他十分重视对历史事件中人物的“统帅”地位，使其不被众多史实所淹没。莎士比亚意识到，所有的事件，都是因为人们的行为而发生和发展的，人们的个性，反映在这些事件的发展之中。
但是，人们的个性，也决定了他们对待问题的态度，这就导致了事件的复杂性和多样性，这就导致了历史的每一个时刻，都以一种不可预知的、不可预知的、不可避免的、理性的方式存在和发展。所以，莎士比亚并没有将历史戏剧里的角色描绘成一个推演史上的傀儡，而是由尘土飞扬的历史中，以不同的形态和鲜活的生命出现的。
每一个角色的个性都是在特定的情境中产生的，在戏剧中，如果没有典型的情境，角色的个性特征就会丧失客观的根据，如果没有人物的个性特征，情境也会变得毫无意义。因为历史剧所描绘的是历史人物，因此它应该忠实地再现历史人物所生活的环境和气氛，将人物所处的时代特征和阶级关系的情况展现出来，使人物性格与环境相统一。
莎士比亚历史剧中的人物既与历史背景密切相关，又不被历史背景所淹没，既与历史背景有着密切的联系，又“呼之欲出”，其“浮雕式”的人物刻画法为我们把握历史背景与人物的关系，提供了一个可供参考的范例，对于后人的历史剧创作，甚至是当今中国历史题材的创作，都有很大的启发意义。
语篇连贯
《莎士比亚》10部历史剧因其所处的时代背景而具有连贯性，因其所发生的历史事件而成为一个有机的整体，而成为这部巨石雕塑的一部分。而且，这一整体性的反映，也在大量的历史人物的相互联系中得以体现。由于大量具有密切关联的历史角色，且同一个角色在不同的剧本中不断重复出现，这就使莎士比亚的各个历史剧相互关联，构成了一座能够重现历史场景的剧场。
同时，小说中的人物性格发展的一致性，也是其小说创作中的一项重要内容。在历史戏剧中，人物之间的亲密无间是最重要的。在这出戏里，约翰王是国王亨利二世的第四个儿子，约翰王的继承人依次为：亨利三世，爱德华一世，爱德华二世，爱德华三世，然后是约翰王。爱德华三世一共有七个儿子和一个女儿，长子是理查德二世的父亲，被称为“黑太子”。
“黑太子”是个骁勇善战的人，却在战斗中陨落了。爱德华三世死后，冈特约翰拥立年幼的理查德二世为国王，亨利四世，冈特约翰的儿子，将其推翻，并取代理查德二世，建立兰开斯特家族。亨利四世死后，继承王位的是他的儿子，亨利五世.在亨利五世统治的年代，英国拥有更强大的力量，但是他死得太早，只有9个月大的亨利六世继承了王位。
在亨利六世的统治下，“红白玫瑰”两国的内战开始了。约克大公在经过一系列复杂的亲属关系之后，向世界证明了他是爱德华三世的三个儿子的后裔，因此，他迫使亨利六世让出王位，理由是亨利四世弑王，并根据他的兄弟姐妹的继承权，将他的皇位拱手相让。约克大公的儿子爱德华在1461年成为国王，这就是爱德华四世，并由此开启了“约克王朝”的时代。
当爱德华四世去世时，他的儿子爱德华五世应该继承王位，但是他不久就被杀害，他的舅舅理查德三世取代了他，成为新的国王。理查三世是个暴君，他的统治只持续了三年，就遭到了所有人的背叛，最终被亨利七世，也就是亨利·都铎击败。亨利七世建立了都铎王朝，1509年，他的儿子亨利八世继承了王位。
在莎士比亚的历史戏剧中，除这几位君王外，剧中的其他角色如王后、王公贵族等，也因为他们之间的血缘关系而产生了纠缠不清的联系。从这一点可以看出，莎士比亚10部历史电视剧所组成的家庭关系网络，不仅是一部巨大的家庭历史，更是一部国家发展的历史。
从外部看，《理查二世》—《亨利四世》上下段与《亨利五世》构成“四部曲”；从外部看，《亨利六世》—上下段与《理查三世》构成“四部曲”；从内部来说，因为这两个角色是有血缘关系的，而且在他们中间发生了各种各样的历史事件，所以故事的发展是有条理的；也正是因为他们之间的这种亲缘，才使他们之间的厮杀、厮杀更为惨烈，从而深化了历史剧的思想内涵。
“一贯性”的创作手法还表现为同一个角色在不同的戏剧作品中不断地重复出现。以《理查二世》为例，亨利四世（勃洛克）为例，其本人就是一个对皇位垂涎已久的家伙，他和贵族莫布莱之间的斗争为主线，并与理查二世形成了主要的矛盾，并最终取而代之，登上了理查二世的皇位；在《亨利四世》（第一部）里，他被描述成一个因外部战乱和内部反叛而整天睡不着觉的人，一个无能的儿子。
在《亨利四世》中，国王因为长期的战争而病倒，把王权传给了哈尔王子。正如亨利四世所说的那样，《亨利四世》一开始，哈尔王子和福斯塔夫一群人就出现在了野猪酒馆。《亨利四世》（上下）讲述了亨利五世从一个放荡不羁、放荡不羁的纨绔子弟，到一个有胆识、有魄力的亲王，再到一个深谋远虑、顾全大局、胸怀大志的君主。
在《亨利五世》中，他的政治野心得到了进一步的发展：通过战争和婚姻，征服了法国。亨利五世这个人物形象，在这一系列的作品中，逐渐地被人们所了解。
他是约克派的骨干分子，约克大公之子，自然也就显露出了自己的真面目。这个人心狠手辣，根本不讲什么血缘关系，正是这个人，将亨利六世的幼子，爱德华小王子在这场战争中被他亲手斩杀。
在战斗中，他的思维敏捷，判断精准，胆识过人。他在戏里有一大段独角戏，讲的是他自己的不幸，讲的是他既不能得到父母的关爱，也不能得到女人的宠爱，他不得不把自己的幸福“放在一个梦的冠冕上”，这同他在《理查三世》中所说的那句话是一致的。
福斯塔夫，亨利六世，玛格莉特女王，还有几个大臣和主教，都在不同的剧情中出现过。在不同的戏剧中，同一个人物的出现，让这些戏剧之间产生了一种内在的、有机的联系，也让戏剧中的角色有了更多的塑造空间，角色的个性也能得到不断的发展和完善。
这样一种刻画角色的方式，若不是从莎士比亚历史戏剧的整体来看，是难以发现的，因此，历来被人们所忽视。19世纪，巴尔扎克在其《人间喜剧》一书中又采用了类似的“复活法”来刻画角色。很多人把它归结于巴尔扎克对角色的创造，但如果追溯其源头，我们会发现，它从16世纪莎士比亚的历史戏剧中就已被应用。
类型和性格
在莎士比亚历史戏剧的巨型“浮雕”上，怎样才能使角色变得有生气？莎士比亚在处理这个问题时，就注意到了角色之间的共性和个性之间的联系。我们可以看出，在历史剧中，有些主角既代表了一种类型，又有不同的性格特征。
在历史剧中，一个巨大的角色群体中，主体角色可划分为三种类型：一种是国王，一种是王后，一种是小丑。根据不同的分类，我们可以得出这样的结论：一是根据地位高低，二是根据性别高低，这就是历史戏剧中经常出现的两种角色。不过，在历史戏剧中，也有另外一种人物，既吸引了观众又吸引了批评家，他们就是那些小丑。
比如《亨利四世》里的福斯塔夫，《约翰王》里的庶子腓力普，以及那些在戏剧中表演得很好的配角，他们的身份五花八门，有的是贵族，有的是贫民，有的是工匠，有的是平民，有的是学徒，有的是失业。尽管他们的地位不同，但都有一个共同点，那就是在他们看似粗俗甚至荒诞的言辞下，却隐藏着质朴的真理。
他们往往能直指某些事件或现象的实质，所表现的正是莎士比亚那个时期的大部分人的思想，从而引起听众的强烈共鸣。加之这些角色的言语诙谐、诙谐幽默，营造出一种喜剧性的气氛，深受观众的喜爱，成为一个引人注目的角色形象群体。所以，“国王”、“女王”和“小丑”的分类，虽然在某种程度上是不相称的，但却是适合莎士比亚历史剧的，正如莎士比亚的全部作品都被公认为悲剧、喜剧和历史剧一样，它也是莎士比亚的特征所决定的。
笔者观点：
莎士比亚作为一位伟大的艺术家，他在创造历史的时候，也很自然地利用了这些手段，让他们看起来更加真实，而不是简单地用文字来解释历史。莎士比亚就像是一位伟大的雕刻家，他将自己的艺术运用到了极致，将自己的作品镌刻成了一座座栩栩如生的雕塑，这些雕塑每一座都是独一无二的，栩栩如生，将人类的血泪、行动和思想，都汇聚在了一起。莎士比亚的历史剧是一部具有划时代意义的历史戏剧。