《三块广告牌》道德困境与人性的复杂性
一、剧情介绍
《三块广告牌》是由马丁·麦克唐纳执导的一部黑色喜剧电影，影片的故事发生在美国密苏里州一个看似平静的小镇，主人公米尔德里德·海斯的女儿安吉拉在一年前被残忍杀害，警方却没有找到凶手，此事激起了米尔德里德的愤怒和绝望。
为了引起公众对案件的关注，米尔德里德租下了三块废弃的广告牌，在上面发布了一则激昂的信息：“警察局长威尔比·富道尔，你在干什么？”这一举动引起了整个小镇的轰动，不仅引发了媒体的关注，还激发了社区内部的紧张和冲突。
米尔德里德的举动起初受到了一些居民的支持，但也招致了警察局长威尔比·富道尔（伍迪·哈里森饰）和整个警察部门的愤怒，富道尔试图让米尔德里德撤下广告牌，但她不为所动，她坚信广告牌的存在可以推动警方继续追查案件，找到凶手。
随着故事的发展，观众逐渐了解到每个角色的背景和动机，米尔德里德除了与警方斗争之外，还与一个愤怒的牙医展开了一段意想不到的关系，同时一名热心的警官迪克森也逐渐产生了怀疑和改变，他开始重新评估自己和警局的行为。
《三块广告牌》以黑色喜剧的形式揭示了社会中的不公与冷漠，通过对不同角色的刻画和情节的发展，影片深入探讨了复杂的人性和道德问题，同时也带来了观众对正义和宽恕的思考。
影片融合了幽默和严肃的元素，紧张悬疑的剧情和出色的演技为观众带来了一场发人深省的观影体验，《三块广告牌》在2017年的奥斯卡颁奖典礼上获得了多项提名，并凭借弗兰西丝·麦克多蒙德的精彩表演赢得了最佳女主角奖。
二、主旨介绍
《三块广告牌》的主旨是探索正义、宽恕和个人成长的复杂性，影片通过主角米尔德里德·海斯租下三块广告牌来引起公众对她女儿命案的关注，揭示了社会中存在的不公和冷漠。
她的行动引发了整个小镇的轰动，同时也引发了冲突和紧张，影片着重刻画了不同角色的复杂内心和动机，包括警察局长威尔比·富道尔、牙医以及警官迪克森。
故事的发展逐渐揭示了每个角色背后的故事和痛苦，深入探讨了正义与宽恕的边界，米尔德里德追求正义的行动被她的愤怒所驱使，但同时也面临着道德和伦理方面的挑战，她与牙义之间的关系进一步凸显了宽恕的复杂性，让观众思考何时宽恕是可能的，以及如何处理个人的痛苦和愤怒。
《三块广告牌》通过黑色喜剧的形式揭示了社会中存在的问题，并探讨了复杂的人性和道德困境，影片同时提出了一系列问题，如正义和宽恕的界限、个人成长的意义以及人们在面对痛苦和冷漠时的选择，它引发观众对社会道德和个人行动的思考，并表达了深刻的情感共鸣。
三、摄影分析
《三块广告牌》的摄影和音乐在突出故事情感和氛围方面起到了重要的作用，影片采用了细腻而真实的摄影风格。
通过运用富有光影效果的画面来表现故事的情感和氛围，镜头的运用非常精准，将焦点集中在人物表情和细节上，带来了深刻的情感共鸣。
摄影中的色彩运用相当出色，通过木质、黄褐色调来打造出小镇的萧条与无奈，同时广告牌的存在和米尔德里德的行动成为画面的重要元素，营造出紧张、冲突的气氛，摄影通过视觉的表达，将观众深入地融入到影片中。
影片的配乐由卡特琳娜·莱格尔创作，它为影片的情感和故事增添了充满张力和情绪的音乐氛围，配乐以悲伤、怀旧和希望为主题。
通过钢琴和弦乐器的运用，将观众转移到角色的内心世界，音乐与画面相融合，准确地捕捉了关键情绪和转折点，进一步推动了故事的发展，它既为紧张悬疑的剧情增添了紧迫感，又通过柔和的旋律营造了触动人心的情感共鸣。
摄影和音乐在《三块广告牌》中紧密结合，为故事的表达和情感共鸣增添了层次，它们共同营造了小镇的压抑氛围和人物的复杂心理，并在情感高潮和转折点上发挥了重要作用。
摄影通过画面的构图、色彩和光影来传达故事的情感，而音乐则通过旋律和氛围创造了触动人心的体验，它们相互呼应地塑造出了独特而令人难忘的电影视听体验。
结论
《三块广告牌》是一部引人深思的电影，通过黑色喜剧的方式探讨了当代社会中的道德困境和人性复杂性，它引发观众对正义、宽恕和个人选择的思考，表达了深刻的情感共鸣，这部电影以其出色的剧本、精彩的演技和精心构造的故事情节，在观众中赢得了广泛的赞誉。
