大家好，这里是克为杂谈，我是秦克为。
今天要讲的这部电影作为2020年内地唯一上映的奥斯卡获奖佳作，但是并没有引起大多数人的注意。
以“父亲”为名的它，我相信也绝不会让看完这部电影的父亲所失望。
《困在时间里的父亲（The Father） 》(2020)
豆瓣： 8.9
IMDb： 8.3
1. 演员配置绝对是这部电影的一大亮点。在片中饰演女儿的奥利维娅·科尔曼，曾在2018年凭借电影《宠儿》中的安妮女王一角获得第91届奥斯卡最佳女主角，妥妥的奥斯卡影后。
饰演父亲一角的安东尼·霍普金斯老爷爷早在1992年就凭借《沉默的羔羊》拿下第64届奥斯卡最佳男演员。其中，他饰演的食人魔汉尼拔更是深入人心，可谓是奥斯卡老影帝了。
在《困在时间里的父亲》中，安东尼·霍普金斯可以说是再一次将奥斯卡影帝的演技在电影中展现的淋漓尽致。
在护工劳拉第一次来到家中时，导演将一个长镜头给到安东尼·霍普金斯老爷爷，算是一段独角戏。安东尼老爷爷先是手舞足蹈，说着一些不着边际的东西，接着语调一转，开始说一些尖锐而又带点讽刺的话语。这里不仅丰富了父亲这一角色，也同时体现出父亲让人捉摸不定的性格特点。可谓是很好地塑造了父亲这一人物形象
而最令人动容片段的无疑是影片过程中，在安东尼老爷爷幻想出的女儿的丈夫保罗扇了自己几耳光之后，像婴儿一样坐在沙发上寻求女儿的安慰；以及在影片的最后，安东尼饰演的父亲像孩子般地躺在护士的怀里失声痛哭。老人与小孩是人一生中的两个极端，但是安东尼·霍普金斯老爷爷在影片中不仅表现出了高龄老人固执和强硬的一面，还将孩童般脆弱的心灵融入了他的演技之中。将一位患上了阿尔兹海默症（又名：老年痴呆症）的老人塑造得丰满、彻底又深入人心。
可以说，安东尼·霍普金斯老爷爷作为今年的奥斯卡最佳男主角奖获得者可谓是实至名归。
在对演员的专访中，安东尼·霍普金斯老爷爷自己也坦然，这个角色对他来说太简单了。不是贬低其他的演员，而是他自己本身就是最适合这个角色的不二人选。安东尼·霍普金斯老爷爷今年84岁高龄，自己本身就是一位年迈的父亲，自然会对电影中父亲这一角色的领悟和体会更加深刻，更加细腻。也会更好地融入角色当中。
2. 我个人认为本片最大的独特之处在于其拍摄的手法。本片讲述了一个年迈且患有阿尔兹海默症的父亲，在面对是搬到养老院还是接受女儿请的新护工这一人生选择时，他仿佛陷入了一场奇怪的时空之旅。开始怀疑他所爱的人，他的思想，甚至现实的故事。
影片为了展现患有艾尔兹海默症的父亲时空错乱般的所见所闻，采用了重复加碎片式的感官叙事手法，以父亲的视角作为影片的主视角，令每一个父亲所看到的场面碎片化，且人物和场景重复地出现，将观众深深地带入一个艾尔兹海默症患者的世界。
“混乱”是对这部影片的直观感受。
时间的跳跃，空间的穿插等等。这在常人看来也许是不可思议的，但这就是导演想表现的。他以沉浸式体验，带领观众以第一视角感受艾尔兹海默症患者的视角。
这个世界在父亲的视角中是真实的，同时也是不真实的。在这样一个边缘的世界，混乱的时空带来无尽的恐惧。错乱的时空和人物反而给这部电影增加了些许烧脑的元素。
影片中的大多数镜头都在父亲与女儿的住所中拍摄，导演巧妙利用房屋里的门来作为镜头转换的媒介。每一处新场景的出现和镜头的转换，都伴随着门的出现。
门在影片中不仅将整栋房子分割成大大小小的空间，每一扇门后面更是储存记忆的地方。导演在影片中多次运用门，以及窗户来渲染影片中的气氛。同时也利用窗户的光线来制造不同的情感效果。
这种拍摄手法会在无意中增加电影的美感，以及强化前后的反差。
上面两幅图片虽然在同一个场景之中，然而第一幅图片中父亲背对着门，门这一场景似乎要将弱小的父亲所吞噬，更加体现出父亲的弱小。
而第二张图中父亲背对着窗户，窗户外明媚的阳光照在父亲身上则给人一种温暖的感觉，自然也会引导剧情的走向。
3. 最后令影片锦上添花的就是电影中的配乐。本片是法国导演佛罗莱恩·泽勒的长片处女作。在此之前他是一位法国小说家兼剧作家，而本片也是根据他自己的同名舞台剧《父亲》改编而来。因此影片中穿插了不少类似歌剧的配乐，影片中的父亲自己似乎也对歌剧情有独钟。
除了歌剧式的独特配乐之外，影片中也出现了大量类似交响乐的配乐。每当剧情进入高潮之时，就会响起以提琴类乐器为主的交响乐，节奏紧促，给人一种紧张感和压抑感。
安东尼·霍普金斯本人所呈现的就是一首不断扩散的交响乐。因为他像爷爷，也像父亲，更像每个人类的黄昏。
观看该片其实很少会注意到所谓的演技，因为在安东尼·霍普金斯老爷爷苍老的睫毛下，藏好了那些大于故事、小于人生的冷峻。
困得住父亲的时间，却困不住永恒的亲情
最后也感谢你的时间，我们下期再见。