影视行业回归内容为王，好演员正迎来春天。今年又有一批配角相继走红，从《狂飙》里以高叶、苏小玎、隆妮为代表的出圈配角团，到《漫长的季节》里凭借性张力圈粉的蒋奇明，他们的逆袭是行业发展到一定阶段的必然。
相比这些演技有含金量才得以逆袭的配角，还有一些人的反弹路线似乎并非只靠演技那么简单。比如《长月烬明》里跟女主剧内剧外都掀起修罗场的女二陈都灵，铺天盖地的营销好像比演技更抢眼。而同剧罗云熙也是在演了《香蜜》男二才走红。
影视剧的非主角戏份虽不像主角吃重，但不代表天时地利人和不会发生在他们身上。几股助力推动着配角们逆袭，有人真红，有人黑红。不管正道或捷径，总之都走到了聚光灯下，只是伴随而来的喜与忧，也不尽相同。
戏少也能红的秘诀
演员的表演轨迹，离不开自身素养和行业大环境的双重影响，这也是推动他们逆袭的内外因。首先演技作为演员的安身立命之本，能令人信服的配角大多数都有过硬演技。
《隐秘的角落》里因为一场无声的吃馄饨哭戏演出丧女之痛的张颂文，《漫长的季节》里把哑巴演出神韵并被网友玩梗“男人最好的医美是哑巴”的蒋奇明，《狂飙》里霸气十足的大嫂高叶和大姐大隆妮、把高启盛腹黑病娇感刻画入木三分的苏小玎……都属于演技派。
只不过在被爆剧带飞之前，都属于明珠蒙尘的蛰伏者。演技之外，配角的人设也是助力演员开挂的要素。由于配角不用像主角承担传递正向价值的重担，因而少了人设伟光正的枷锁，接地气的幽微人性成了跟观众情感共鸣的触点，增加了配角的亲切感和真实感。
前几年在都市情感剧《我的前半生》里饰演丧萌前夫哥“陈俊生”的雷佳音，虽是触碰道德底线的渣男却道出了中年男人的无奈，让人恨不起来。演技加人设，帮他走出彼时的事业低谷。
《开端》里隐藏的大反派刘丹，为给女儿报仇带着高压锅引爆公交车，虽是犯罪分子但动机源头却是陷入绝境的母爱，锅姨的可悲命运令人唏嘘。因演技精湛，刘丹入围了今年白玉兰奖最佳女配。
从人设到剧情，被塑造出彩的配角折射了影视剧内容创作的创新成功，进而发挥出剧带人的作用。会发现，走红的配角一般都依托于爆款剧。这个现象早被多次印证。因此，在某种程度上，金牌班底打造的影视剧，大都能为配角赋能。
正午阳光早年出品的《伪装者》《琅琊榜》捧红配角团靳东、王凯、刘敏涛、刘奕君，为影视行业输送了一批优秀的中生代实力派。新丽出品的男频剧《庆余年》让郭麒麟初尝爆红滋味。完美影视出品的《香蜜沉沉烬如霜》，把饰演美强惨润玉的罗云熙送到流量位置。
回归正轨的行业大环境，也给脚踏实地表演的演员们提供了更多的机会。视频平台降本增效和高质量发展的战略，需要性价比高的演员来匹配旗下的各类题材影视项目，因此选角阶段对非主演的选择，更倾向于演技和契合度。当这两者到位，一旦作品质量不错，“天选”配角就极易出圈进入主流视野。
日渐多元化的大众审美，为配角逆袭提供了另一重土壤。新面孔带来新鲜感，加之好演技又令人入戏，自然舆情友好度就高。在厌倦了才不配位的流量原罪怪象后，这些配角哪怕戏份少，但折射的匠心弥足珍贵，大众更愿意为好演员摇旗呐喊，给予鲜花掌声。
《漫长的季节》的蒋奇明，《狂飙》的高叶等人，都是获益者。一个是被边缘化苦苦在微博上求工作的90生，一个是在影视剧里迟迟难以出头的30+女演员。两人身上都折射出内娱腰部演员生存现状的冰山一角。
前者揭露了即便当打之年的才华小生，没有流量依旧难逃被埋没的残酷真相。后者揭示了中女演员被卡在年龄大关遭遇事业瓶颈的困境。他们先抑后扬的反转叙事，满足了看客的爽感，也击中大众对好演员“求贤若渴”的刚需。
除了靠演技实打实逆袭的配角演员，还有的人则靠营销上位。所谓戏份不够、营销来凑，总有方法可以硬捧。只是说服力，会大打折扣。自从《长月烬明》后，陈都灵仿佛成了行走的话题制造机，热搜上经常能见到身影。不是称赞造型和身材，就是各种炒热度，比如参加华表奖出现了#工作人员说陈都灵比白鹿好看#和#章泽天撞脸陈都灵#的热搜，不管幕后推手是谁，总之妥妥收割一波热度。
红的正反面
都说娱乐圈的红是一门玄学，“小红靠捧，大红靠命，强捧遭天谴”这句话不是完全没有道理。回看近年逆袭的配角们，有的昙花一现，有的成为常青树，关键变量在于演技和机遇。当然，也与性格有关。
这就导致每当新作面世，饰演配角的演员们截然不同的走红路径。有的人低调本分，做好演员分内之事，用好演技发酵口碑人气，收获大众认可。如果说这是真红的转折点，那么少数拼命营销，试图通过一些短平快的途径实现红的愿望的人，开启的则是黑红路线。
就像硬币正反面，红的含金量高低铸就一把双刃剑，指向不同的配角演员们。显而易见的是，用高频营销博眼球的做法的确会在短时间内营造出爆红的假象，但揭开虚假繁荣的泡沫，真相便是负面舆情多少会折损演员口碑。而崩坏的路人缘，为演员的事业发展埋下隐患。
配角演员们“红”了之后，面临的忧不止于此。踩中风口直上青云，如果演技才华难以支撑后续资源，会加大被人诟病的话柄。
年轻演员从配角起家，容易被自身的安于现状和外界“绑架”走上原地踏步的局面。类似的困局，同样会发生在一些中生代身上。拍了多部正午剧被观众看到演技的刘敏涛，自签约新经纪公司后资源升级，变身女主角演了多部剧，可是套路悬浮剧里的独立女性不仅千篇一律以至观众审美疲劳，就连刘敏涛的演技也连带遭到质疑。
另一些靠配角翻身的演员，走上了自主创业道路，以期介入影视产业链上游掌握话语权，既为自己争取喜欢的角色，也能在演员身份之外兼任出品人、制片人等头衔，通过升级标签提升圈内地位和拓宽盈利渠道。只是，当演员身份被模糊，观众审视的目光更为严苛，包容度也有所收缩。
典型如靳东、王凯，两人分别在《琅琊榜》《伪装者》爆红后自立门户。靳东的贤君影视，投资自己主演的《精英律师》《如果岁月可回头》《纵有疾风起》《林深见鹿》《底线》《无间》等剧，先在霸总剧里消耗自我被吐槽，好在后来通过法治剧、谍战剧等现实题材作品重拾口碑。王凯成的得舍影视，虽然近年低产，但也参与出品了自己主演的《向风而行》，并取得不错成绩。看来慢下来打磨，对中生代实力派并不是坏事。
对于凭借硬本事真红的配角演员，有时候也同样会陷入喜忧参半。《隐秘的角落》后张颂文资源升级，开始接演男主剧，才有了《狂飙》的二次高光。可是人红是非多，被海澜之家过度消费，品牌急于借助演员人气割韭菜获关注的短视心态得不偿失，而张颂文也被无端卷入这场代言风波。这给了品牌方重新审视应如何正确挖掘名人商业价值的契机。
另一边，《狂飙》的高叶同样商业价值飙升，今年一季度广告代言接到手软，高性价比成为品牌方的香饽饽。可是最近在戛纳电影节，她因妆造频上热搜，风评出现两极化。
或许这就是成名要付出的一定代价。不过有些演员，却能把代价控制在一定范围内，至少在现阶段如此。因《庆余年》跨界成功的郭麒麟，挑大梁演男频剧《赘婿》热度口碑双丰收，段位进阶。刚收官的职场剧《平凡之路》同样成绩不俗，豆瓣7分。他没囿于喜剧题材，而是在职场、冒险等其他题材锻炼演技，对年轻演员而言，这种求变进取精神很可嘉。
中生代实力派里的雷佳音、吴越，在《我的前半生》演出轨CP，但都以演技出圈。从配角逆袭后，两人逐渐走上主角路。重点是，两人无论在哪种题材中，都呈现出经得起观众检验的扎实演技。
从《长安十二时辰》到《人世间》，雷佳音在网台端成绩飘红，还斩获金鹰奖最佳男主，近日又提名了白玉兰奖视帝。吴越则在正午剧《县委大院》贡献精彩演技，提名今年白玉兰奖最佳女主。
可见，从配角逆袭的演员，好演技才是披荆斩棘的续命灵丹，专注表演则是抵御外界纷扰的最好屏障。其实，不管在那个行业，建立核心竞争力才能打通事业上升通道，巩固难以撼动的地位。尤其经历了低谷到高峰的演员，更应明白这个道理。