名家故事：京剧界历史上，耿其昌有哪些故事？

耿其昌老师，有京剧著名表演艺术家、国家级演员、老学生、京剧界名校生、京剧名将、京剧名将、京剧名将、李维康的丈夫，梨园：李维康、耿其昌。

耿其昌是一位著名的行为艺术家，他扮演着以京剧生活演绎著名戏曲世界的著名表演艺术家的舞台艺术形象，如传统戏剧《四郎》、《玉金》、《坐在楼里杀人》、《捉曹》、《乌巴》、《吴盆》、《吴盆》打金砖、定君山、濮阳楼、 鼓掌曹，失气，新历史剧《瘦马皇家史》《逼梁山》《海瑞背纤维》，现代剧《羡慕爱情》《迟薇虎山》《沙家轩》《沙家轩》《红灯》京剧广播剧《杨柳青》《深情》等，耿其昌是一个能练的武功，能唱歌就能做， 演员有着深厚的根基，其基础来自于他的勤奋和开诚布公地寻求建议，也浸透了上一代老师的努力。在陶兰亭公园平静的绿色湖面上，郁郁葱葱的森林里有一座古老的亭子：青阴亭，耿其昌从小就喜欢这个幸运的名字，希望他的声音永远保持清澈明亮，每当他来到这里，他总是有无限的感情，就是这种美好的境遇随着他的成长，也就是说，在中国戏曲学校几乎每天都有几个小学生在晨雾中走来来到这里练习他们的声音。耿其昌并非出生在梨园家庭，而是生活在老北京的父母对京剧情有独钟，父母的爱好也启发了小儿子，他十岁时在5000多名汉剧学校考生中幸运地进入了华剧学校，开始了梨园生涯。

十二岁时演出的陈斌宇老师的高中剧《玉门斩子》赢得了老师和同学的一致好评，他很开心，石如福总裁更是亲眼所见，这群即将到来的千里戏又兴奋不已，从此，他成为班上培养尖子生的焦点， 请雷西福、魏明教他打《四兵》、《青峰亭》，请通过元教他靠《定君山》、《阳平关》的把戏;请朱富兰教他昆曲"Kiringe"，请王连平教他吴寰生戏剧《莲花湖》，还特意从中国北京剧院邀请李某并曾教他高中剧《余瑶金》，从天津请厦山楼师傅郭仲轩教他打谭派弹奏《捉放》。曹、耿其昌没有辜负老师的教诲，毕业时成绩优异，但他虽然辍学了，却没有停下来向祖先的名家征询意见，先后到叶胜昌、王金轩、李世轩、于世文刘增富、陈大轩进一步深造。有一位于淑妍晚年，钢琴大师王瑞芝先生老师傅俞学技，注意歌声的精细雕刻，并给耿其昌先生教了于淑燕先生非常科学的练习方法，每天挂音时总是唱两个黄色，唱完西皮后，先从低腔到高腔， 然后从高腔到低腔，耿琪昌的声音经过这样的锻造（修炼）细化，真的很辛苦，几十年来几乎没差，一直保持着六字的语气。

耿其昌的妻子李伟康在海内外都很有名，志同道合的夫妻俩相互勾结，共同进步。人生深邃，天成的舞台好情侣，几十年来在剧场的辛勤耕耘，为中华民族的民族戏剧艺术做出了重大贡献，的确，他们在剧中的合作可以说是今天舞台上最好的搭档，《四郎妈妈》是一对充满爱心的夫妻， "玉河湾。"在这对疑难夫妻中，"秦湘莲"是错母，"敌对爱情"是情人，"红灯"是女人，"达诺"是孙子，两位演员真心串珠在一起，相得益彰。1993年他们受邀到台湾演出，台湾媒体评论说，像耿其昌、李维康贤这样嗓音优美、演绎百年难看的人，是超级工作、超玉堂的春天。广受好评并没有阻止耿其昌，他最近将一部新的历史剧《瘦马皇家使者》搬上舞台，受到广大观众的关注和赞赏。

耿淇昌 他于1958年考入中国戏曲学校，那时他已经从事京剧艺术四十多年了，这台京剧艺术他觉得，在这其中他很高兴他遇到了很多优秀的老师，这些老师真的是靠自己的教学帮助特别大， 如果没有这样的绅士他们小心翼翼地抛弃，可以说是今天没有他，因为他自己作为京剧艺术人才，不是才俊，不是说很聪明，但是，他是用一种辛苦的付出来弥补的，就是这几十年来一直在学习、实践，就是为了积累自己人生的经验， 经验丰富，这种不断的学习对老师来说，这几十年可以说是不间断的，让那一年已经50多岁了，但是因为比较勤奋，所以还是有可能在舞台上参与表演，还能保持一定的艺术水平。另外，他自己就是在学俞学派，于淑妍先生这所学校，在他心目中，于淑颜派系是最真实、最高层次的，可以说是这个几十年后这个老学生这个职业最有影响力的。但是学习于派，既然他们是现在这个人特别难看，为什么，因为俞先生死得很早，他死的时候耿其昌他还没有出生，他还没有看过他的戏，他只留下了十八份半的这张唱片，另一张这录像素材是什么，录了什么的不是， 不像现在这个如学杨派啊，或者马派啊，或者奕派啊，等等这些绅士们都有一套实帧录音、视频啊，还有很多先生（当时）的马学校活着，学习比较方便。耿其昌他得知自己觉得很辛苦，所以他从这里去听他的唱片就是从这里他所能接触到的，能看到他的一些文章，介绍他的文章，也像这些看过他表演或者联系过他的老先生一样是专家，耿其昌他非常小心地收集， 收集他的信息。比如你遇到一些看过他戏的人，耿其昌他不会放手，说你看这部剧一开始在舞台上的余先生是一种怎么玩的，他是一种感觉，只有这样才能学会。还很仔细地收集像孟晓东先生、李少春先生一样的东西，是过去这些放学后大家的这些，有些信息啊，有些他们在舞台上的感受啊，只能这样，反正学习是很困难的。另外，因为这不容易学，所以就是要逼他两者兼而有之，说其他这些派系，比如谭、马、杨、高、彝，这些其他学派当然他也非常喜欢，他只能从这些派系的身体、人在这个艺术特征中吸收营养， 以至于耿其昌在他的表演生涯中，他也演过高中的"于玉进"，他也演过"火营"，让他只想形成一种什么，就是以俞学这种风格为主，然后从其他馅饼头吸收营养形成一种，就好像这种风格是左派风格更加明显， 但这并不是死校这样的情况，你说他当时录制了这首《姚雨金》，这是一部非常有名的高中剧，他也喜欢，他也演过。但是他根据自己的情况，他没有好嗓音的高清奎先生，他觉得自己完全按照那种唱歌，不是特别合适，但是你不能唱那种感觉，而且不是这出戏，所以说耿其昌他用的是什么方法，就是他用了剩下的那种嘴， 这些学校的嗓音吐槽，因为其余的歌唱方法非常精致，用那种高中这种腔体来保持它的气势，但是吐槽，发音什么跟放学后这种方法，所以给人的印象是它更美，好像更精致。但它不会失去动力，不会失去品味。

另外，你说他们演这个"戏凤凰"啊，"玉河湾"啊这些戏，他是到禹派的这歌声，吟诵这个，表演手法主要是给留守学派，但是你说我们这个马连良先生的表演，他的身躯，他的心都非常好，所以在这样的剧中， 这种表演，这些戏的主要部分，他吸收了很多马先生的姿势啊，身体部位的一些动作方法啊，他雄辩的事情就是吸收了很多他的这个，很多东西。这样听起来很自然，不是这么说的，当然我们的押韵读出来很有力，但是你喜欢的《玉河湾》这种戏它就是两位父母在短文中的表现，如果你想读得很体面，"啊，刘的你可以好"，就像很积极， 他给人的印象是，这不算什么，挑这个天然的马派。他感觉比较自然，像这种事情耿其昌他就是在俞派的基础上他挑（选）一些马派的这些，这东西，他觉得效果还是不错的。