《除暴》：类型化与本土化的抵牾之作

作者： 韩燕

《超越暴力》是近年来银幕上为数不多的硬核犯罪片，展现了导演刘浩良对犯罪类动作片的偏爱。这部电影具有香港经典犯罪片的各种特点，如双雄叙事、风景动作场面、漫画人物等。但在艺术层面上，未能复制香港犯罪片黄金时代的神话，甚至未能同时调动香港电影的经典元素，暴露了这种模式的弱点。从本质上讲，这是香港电影跨地制作的核心命题，"橙色出生的淮南是橙色的，橙色出生的淮北是橙色的"，也是香港导演西北合拍成功的重要标准，即所谓的类型指标能否与当前的电影文化和商业背景相匹配。

严格来说，《特朗普》是一部警匪片。作为犯罪片的一个子类型，警匪片是香港最本地化的类型之一。20世纪80年代，以成龙的《警察故事》系列和吴宇森的《英雄本性》系列为代表，犯罪片的发展达到了顶峰。吴玉森在电影《血双雄》中创造了警匪片经典的《双雄叙事》模式，而在《特朗普》中，导演采用了完全一致的位置、构图，以平行蒙太奇的形式将警钟成和悍马张伟在同一影像厅观看《血双雄》的画面交叉剪辑。这种相互的文化待遇，不仅认同了《血腥双雄》的叙事模式，也认同了它所代表的香港犯罪片的荣耀。不过，可以发现，导演利用这种技巧，将警察和土匪之间的界限混为一谈，强调两者的共同特征，以完成叙事意图，但似乎只起到了一点伪装的作用。所谓"双男性剧"，旨在塑造正反两面/警察匪徒的双重对立面，他们是对不起的，敌人和朋友，也是邪恶的。然而，在当前的背景下，对相反人物的刻画无法上升到心理层面，无论是形象还是叙事，对负面人物的悲剧刻画仍然显得克制甚至否定。

在影片中，张薇和他的情妇有一段非常有趣的对话。在张薇知道这个女人怀孕后，她给未来的孩子起名叫"张薇"，意思是一代雄。有了张的嘴，导演似乎已经讲述了他对角色塑造的期望，这正是双男模特所需要的，但这个细节却成为撕毁影片的尴尬注脚。张伟永远不能被描绘成"玉雄"，观众只能通过张琦所代表的"鹰帮"，没有理由，肆无忌惮的杀戮，感知出一种与生俱来的反社会人格。也就是说，导演只塑造了暴力犯罪匪徒的外在形象，无法刻画或刻意回避人物的内心形象，包括心理或社会根源形成的人格悲剧。这也直接让观众难以产生共鸣和同情，甚至在影片结尾，包启静饰演的悍马妈妈短暂出现，展现出一个土生土长的家庭。包启静当然是献身于影片最动人的表演瞬间，但无法挽救张琦崩溃的人物形象。模糊的母子关系并不能说明问题，而张的父亲的缺席似乎指向了人格悲剧的根源。但这种猜测是无法证明的，即使有，也过于笼统、肤浅和幼稚。

与之形成鲜明对比的是，在镜子的另一端，是刑警钟城。钟诚没有被塑造成传统意义上的所谓是非，或者我们只能看到他宏伟而充实的一面。无论是钟诚在被捕前的战前动员，还是撕下一个在公共服务中受伤的小同事的覆盖警察海报的小广告的桥段，都体现了香港导演的主旋律。但正如我刚才所说，不恰当的表情部分撕裂了影片的整体风格，那就是导演的《橙色淮北为》。

此外，《特朗普》的动作场面也带有香港犯罪片的经典性格，高度正式和美化。影片的动作场面主要是枪战，遵循典型的港式动作片处理的烟火效果，各种夸张的重武器，如自动步枪、冲锋枪、手榴弹等几乎无限制使用，直接取代了城市街道进行小型战争场面。对犯罪也有一系列戏剧性的处理，例如事件发生前对警察的挑衅。但所有这一切都是对一部具有现实基础色彩的电影的致命破坏。导演希望保留香港犯罪电影擅长的处理方式，他也想在现实主题上表达主流意识形态。

一般来说，无论动作场面、人物塑造还是叙事模式，向经典致敬、从祖先那里汲取经验的想法都是正确的，但经典所基于的社会和文化背景却是一个与众不同的世界。虽然影片的艺术、风景可以圈起来，但影像层次上的眼睛，大多只是"向北"，先是给导演的狭隘和对立。从某种程度上说，选择一种特定的桥接方式，是香港导演尤其是商业电影导演，进行跨地制作的唯一途径。此前，陈可欣、林超贤等人就此问题，曾作过正面探索，相关作品供参考。

（作者为北京电影学院导演系2020年博士研究生）

来源：Bright.com 文学评论频道