第八期
世界非遗 、“锦绣之冠”：宋锦
“锦”字
以“金”为声，
以“帛”为意。
经线、纬线交织中蕴含的
是匠人的心血，
以及深刻的文化底蕴与美好祝愿。
清平乐剧照
宋锦起源于春秋，
形成于宋代，辉煌于明清。
以桑蚕丝为原料经线和纬线，
同时显花的具有宋代艺术风格的织锦，
康熙、乾隆年间是宋锦历史鼎盛时期，
众多极品被收藏在故宫博物院，
因主要产地在苏州，
故以后谈到宋锦都称为“苏州宋锦”。
五彩翟鸟纹锦宋锦皇后服
苏州宋锦与南京云锦、四川蜀锦、广西壮锦并称中国四大名锦。它纤巧秀美、色彩古朴、纹样典雅，有“锦绣之冠”的美称。
宋锦为什么能冠绝四大名锦呢？其中最主要还是颜值高，审美大方，适合皇家与上层社会使用。宋锦是从蜀锦中发展而来的，早期的宋锦继承了汉唐蜀锦的特点，还保留了大量传统风格。蜀锦的技艺在传入江南后，苏州也开始成为了织锦重地，宋代的宋锦织造署就建在苏州，优势也算是得天独厚。
宋锦织造署
受时代变迁和社会风尚，以及宋代画院画风的影响，宋锦在图案中融入了写实风格，纹样清新自然，秀丽柔美，题材也更为广泛。
到了明清时期，宋锦在各方面都与蜀锦有了很大的不同，质地尖肉轻薄，花色丰富典雅，从而成为了中国织锦的第二个里程碑。
多年来的蓄积，使得宋锦有了自己独特的风格。在纹样上，精密细致，质地坚柔，平服挺括；在图案上，花纹对称而严谨，但又富有变化，流畅生动；在色彩上，艳而不俗，繁而不乱，有着明丽古雅的韵味。
宋锦采用了调换经纬的方法，使得绸面色彩更丰富，纹样色彩循环增大。不仅如此，宋锦还采用“三枚斜纹组织”的织造法，两经三纬，经线用底经和面经，底经为有色熟丝做地纹，面经用本色生丝，作纬线的结接经。如此复杂的手工艺，宋锦一天只能织10cm，可谓是慢工出细活，细活出好料。
宋锦织物结构独特「活色」工艺精湛，
有着图案色彩古朴高雅，
质地细腻且轻薄平挺的特色。
传统宋锦的生产制作，
工序繁多，
从缫丝染色到织成产品
前后要经过二十多道工序。
其基本的特点是
采用了经线与纬线联合显花的组织结构，
应用了采抛换色之独特技艺，
使织物表面色线和组织层次更为丰富。
说到宋锦的出名，和统治者的大力推崇有关，宋代崇尚文治，对字画的装裱很是讲究，不仅要求料子要薄，还要实用，更要好看，要有文人气，有大家之范，宋锦的品种迅速被开发，品种也多达40多种，这么好用的料子，用在字画上也就太可惜了，其后，它用于服饰和宫殿的各种“软装”上，甚至连建筑上的纹理图案都有模仿宋锦的趋势。
宋锦的美在于繁而不滥，精且坚柔，色泽艳丽，图案排布极其讲究，按照一定的规矩和格式，图案极其精致却不夸张，宋乃至明清都喜欢在其中加入金线，增加富贵的皇家气派。
但和传统的“皇家奢侈品”不同，它的实用性很强，非常耐磨，这也正是它从裱裱字画到服饰装修建筑等全方面应用的原因。
中国人通过自己的审美和设计，把大自然的花花草草搬到丝绸上来，这是锦的一大贡献。
宋锦的图案纹饰严谨规整而又富于变化，常通过各种几何纹的组合叠加以及锦上添花、锦地开光等形式衍化出复杂的锦式纹样，线条运用生动流畅，构图布局呼应有序，配合以和谐自然的色彩表达，风格古朴典雅，不落俗套。
菱格四合如意锦
宋锦根据原材料品质、结构、精细度、厚薄疏密以及性能等因素可划分为重锦、细锦、匣锦和小锦四类。
重锦“西方极乐世界图轴” 清，北京故宫博物院收藏
宋锦一度繁盛，也曾一度没落，现今活跃在时代的舞台上。
2006年，宋锦被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，被国人所熟知。
2009年9月，联合国教科文组织保护世界非物质文化遗产政府间委员会又将宋锦列入了世界非物质文化遗产。
五彩翟纹宋锦
2014年，APEC会议让宋锦被世界所熟知。
如今宋锦，被融入时尚元素，在时代的舞台上，正展示着新的时代风采。
什么是文化传承？
记录是传承，研究是传承，
创新亦是传承。
中国文化悄无声息地滋养着世世代代，
如今国潮时代盎然到来。
当代人的文华传承不应背负沉重的枷锁，
见证亦是传承。
已识乾坤大，犹怜草木青。
文化是良药，故里自心安。
以萤火之光，汇聚中华风韵，
从“文化”和“设计”两个角度出发，
探讨非遗+在服饰上的可能性和持续性，
为当代精致生活赋予文化艺术格调。
文化传承、非遗传承，
我们在路上，步履不停。
华夏文明闪耀今朝，
为我们留下了浩瀚的宝贵财富。
让我们继续砥砺奋进，携手同行。
关于非物质文化遗产，
接下来，我们还有很多故事要讲，
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