张庚是清代著名画家，他写过一本画论叫《浦山论画》，阐述他的艺术思想。书中提到，古人云“画要有士大夫气，此言品格也”。这句话的意思，评价一幅画好坏的标准在于气韵，好作品要有文人气。形似不是衡量作品好坏的标准，神情意趣才是重中之重。
《万壑松风》是张庚后期作品，画中描绘了崇山峻岭之中，一棵松树高大挺拔。纵然有烟云雾霭，流水人家，也挡不住山水苍润灵秀的气韵。这幅画借鉴了董其昌的艺术理念，具有强烈的仿古风气。
张庚 万壑松风
取法古人，参照天然美景，纵然创新意识不足，却代表了清代康乾时期的主流风格。张庚不是开创者，他不可避免地迎合了大众的审美取向。张庚说，他的理想是游历四方，取百家所长。同时，他又说，“（法）取于古人。”他在创作中有点儿矛盾，想要打破固有定式，又没有勇气闯荡。
他从明末陈淳的泼墨作品中感受到了笔墨收放自如的魅力，对此进行了大量尝试。张庚觉得自然洒脱、流畅圆润，表达了士大夫的审美格调。画《万壑松风》这类比较严谨的作品，强调用笔运墨效果，深得古人笔法中的潇洒逸气。
张庚 万壑松风 局部
和张庚同时代的画家评价他的作品“姿颜媚弱”，贬低了他的艺术成就。“弱”，还算恰当，的确没有沉雄霸悍之气概。说他过分追求形式感，讨好达官显贵就不对了。《万壑松风》顶多是标准的正统派面貌，谈不上“媚”。
欣赏张庚的作品，要看到他对士大夫气的重视，对文人情趣的理解。他用细腻的笔法，展现潇洒纯熟的技法，用来抒发文人性情。这样的作品在格调上已经可以归入神品或者妙品。
张庚是一位重视理论研究的画家，他系统研究过画的品格、性情、气韵等多方面的知识。他的画作在阐释传统画论方面可以当成辅助教材，再加上他每每有了独到见解，也要体现在作品中，让他的画极具参考价值。
比如他提出的士大夫气和笔墨特征没有太大关系，重点是个性的展示。画中的个性比技法上的完美更重要，个性往往意味着探寻到了超然物外的天机。姑且不论他的观点是否正确，他能认识到技法不是创作的唯一要素，就要给他鼓掌了。
看到这里，也就大概懂得张庚提出的士大夫气，可以简单理解为气韵生动。张庚用作品延续了文人画的审美情趣，提出了重视个性表达的创作观念。